Delicia es llevada a un camión, en donde una serie de personajes se acerca a violarla. O eso aparentan hacer. Tenemos a tres personajes que consuman la violación, y dos que no lo hacen. Ante el devenir de la acción, a pesar de que el film busca el morbo del espectador durante las violaciones, podemos ponernos de acuerdo en que las personas que no violan a Delicia son más simpáticos que quienes sí lo hacen. Esto, a pesar de que un gran sector del público, varón y heterosexual, hubiera actuado de la manera más reprochable. Pero vamos, los canallas (gran insulto influenciado por la Coca) nunca se identifican como tal. Aquí aparece el personaje de Minguito, como uno de los que no la violan, encarnando al típico y verdadero macho argentino. Un boludo incapaz de hacer nada, simpatizante con todos, sin coraje para tomar un bando, pero haciendo lo mínimo indispensable para quedar como uno de los buenos.
Luego tenemos el momento más gay y por lo tanto el peor actuado en la película. La segunda persona que decide no violar a Delicia es un homosexual (así figura en los créditos) tapado. Este señor, envidia su corpiño de encaje y el hecho de que haya sido violada. Él está enamorado de Armando (Víctor Bo) pero le viene bien si todos sus amigos lo violaran en grupo. Deleznable.

Así y todo, estos personajes cretinos y traicioneros, son traídos como aliados de Delicia, lo que genera una paradoja para el lugar que siempre ocuparon, sobre todo los homosexuales, en el cine de la época.

Otro rasgo no menor, es el paisaje obrero que está presente todo el tiempo. Todos son trabajadores, gente de clase baja con sus problemas y realidades. Es quizás uno de los films de la dupla, que más se acerca al Neorrealismo italiano, que junto a la baja calidad del material fílmico, genera una cohesión mucho mayor que otros, por supuesto, sin perder nunca (ya quisieran) el componente trash/camp que personas como yo amamos ver.

Pienso en lo genial que hubiera sido un punto de vista más extremo en lo feminista. La frase famosa, tan ultrajada por las otras críticas aquí presentes, "Carne sobre carne" es quizás el momento más feminista del cine argentino de la época (antes los hubo, y más grandes, gracias a la excepcional Vlasta Lah pero corresponde hablar de ello en otro lugar) y solo se quedó allí. La Coca, recién violada, pasando jabón por sus tetas y mirando a cámara provocativamente termina echando por tierra cualquier gravedad que se le haya querido dar al asunto central del film: Los hombres en su mayoría son peligrosos.

Ante el pedido de auxilio a una amiga, también se responde con tibieza, y de vuelta se pierde un hilo narrativo que aunque en la época quizás no hubiera ayudado a generar ganancias, hubiera perdurado en el tiempo y en la actualidad como una joya fuera de época y un alivio para tantas.

Como pidiendo disculpas, la secuencia final pone a las más grandes películas de la historia, en un montaje de estudiante de cine de primer año. Como crítica me parece vaga, como parte del film, me parece justamente, parte del problema.

El único motivo por el que no puedo poner un 10, es por las faltas en cuestiones básicas para entender este proceso, en donde el protagonismo debe ser compartido con Madres de Plaza de Mayo y todo lo que hasta la fecha significan en materia de derechos humanos.