Película que reúne los elementos cinematográicos básicos del cine de Hon Kong y los mezcla con una especie de thriller lleno de intriga policiaca de argumento más que generoso. Interpretaciones magníficas y dirección extraordinaria que consigue transmitir la tensión que se va acumulando durante toda la película sin necesidad de grandes artificios.
El argumento y sobre todo la idea en su concepto es simplemente arrolladora y suficiente motivo como para atraer a suficiente público, pero la ejecución del mismo incluso lo supera convirtiéndose en una profunda película.
Opción más que interesante para los amantes del cine asiático o del cine policíaco/intriga más puro y a la vez sorprendente.

Es innegable a estas alturas que Tim Burton es uno de esos directores que crean escuela, una fuerte escuela y que pasan toda su vida cinematográfica sentando las bases de su cine y, como en este caso, asentándolas definitivamente.
La película no es más que un gran homenaje a él mismo enfocado principalmente en Eduardo Manostijeras. Una especie de tributo al entrañable personaje presentando similitudes con su obra maestra y contrastes muy opuestos. El barbero tiene poca expresividad en su cara, al igual que Edward, solo que su única expresividad es la de odio, rencor y asco por el ser humano casi en su totalidad en contraste con la inocencia y bondad que despertaba el primero. Sweeney observa la ciudad desde la buhadilla donde instala su oficio al igual que Edward lo hacía desde su mansión. Está de más mencionar las similitudes entre las navajas y las manos-tijera.
Burton recrea una historia de venganza de manera muy original, con todos los ingredientes de su cine explotados a más no poder y consigue lo que a priori parecía más difícil, volver a sorprender. Y lo hace con la historia, con una historia muy sólida que tiene hasta moraleja en un final de esos impredecibles y lejano a los "cuentos" a los que nos tiene acostumbrados el tétrico director.
Entre los ingredientes mencionados se cuela el diseño artístico de los escenarios, aunque aquí son bastante menos numerosos que en otras producciones, la ironía, el sarcasmo, la comedia negrísima y por supuesto sus actores fetiches.
Quizá Sweeney Todd sea el último jugo que se ha podido exprimir de la naranja de Burton, la cual ya es bastante sorprendente que con la misma fórmula de siempre acabe manteniéndose, no caiga en la repetición y siga sacando ese zumo de escarabajos de tan apetitosa degustación.

Buena película en intenciones pero mala en ejecución que narra con propiedad y objetividad el conflicto existente con la banda terrorista ETA personficándolo en personajes muy concretos.
Lejos de centrarse en temas políticos la película se inspira en las sensaciones de sus protagonistas y sobre todo en el miedo. La extorsión y las amenazas son el plato fuerte de la película que tiene un ritmo rápido pero que no acaba de despuntar en ningún momento a pesar de su crudo realismo.
Las interpretaciones son directamente malas, sin ninguna salvedad y en algun que otro caso excesivamente frías e inexpresivas como es el caso de Óscar Jaenada, uno de sus puntos más débiles que le restan credibilidad a la película. Las escasas escenas de acción están bastante conseguidas pero se echa de menos un poco más de dinamismo en toda la película.
Como punto fuerte está su poderoso nivel narrativo, pero los puntos negativos son demasiados como para llegar a gozar de alguna intensidad, interesante solo para los que estén interesados muy concretamente en el tema, pero como película es un divertimento muy paupérrimo.

Resulta casi decepcionante ver como una de las series de animación más importantes de la historia de la televisión ha sufrido una decadencia tan extrema en sus últimos años de producción y que se ven reflejadas en su plenitud en este largometraje. Existe un extraño sentimiento al ver la película de melancolía al echar en falta esa chispa de los primeros capítulos (por no decir temporadas) que parece haberse perdido sin justificación alguna.
Las situaciones disparatas y absolutamente absurdas que aparecían de la nada en un primer momento han dejado paso a unas bromas iguales en su intención pero que resultan forzadas, no se sabe muy bien porqué, y carecen de gracia alguna y como mucho pueden llegar a despertar la sonrisa, al menos del seguidor más afín de la serie.
Como película, parece más orientada al público infantil cuando una de las esencias que ha transmitido la serie siempre ha sido el estar destinada a todos los públicos (aquél subjetivo concepto de “dibujos para adultos”), y pretende inculcar una serie de valores o moralejas que no le pegan en demasía, resultando muchas veces tan común que parecen haber sido creación de otras personas ajenas al proyecto.
La duración es adecuada, aunque quizá un poco corta. Además la película se podría definir como un capítulo (de las nuevas temporadas) largo y bien hecho, pero poco más, lo cual puede ser tan bueno como malo.
Película por tanto solo apta para aquellos que necesiten ver todo sobre la popular familia amarilla, pero que desagradará a más de un fan clásico de la misma. Decepcionante en cierta medida pero a la altura de las últimas temporadas de la serie.

Extraña película de Kiyoshi Kurosawa que presenta una doble película con un entramado tan denso que seguirle el hilo es una cuestión más de inteligencia suprema que de atención a lo que ocurre. Retribution nos presenta un film policíaco a la vez que una historia de terror/intriga en torno al personaje principal (con una más que aceptable interpretación de Kôji Yakushi) introduciéndonos en sus locuras y pensamientos.
Locuras que llevarán a Yoshioka a visionar a un fantasma que, vestido de rojo, intentará mostrarle toda su culpabilidad como si de un mundo paralelo se tratara, en lo que parece un intento de lección moral por la dejadez del ser humano ante su propia autodestrucción.
Sin embargo todos estos tintes tan profundos no se dejan casi ni entrever, simplemente se muestran escenas carentes en teoría de sentido cuya interpretación se deja en absoluta libertad en función de los criterios subjetivos del espectador. Toda una demostración de abstracción en múltiples escenas que no se resuelven en ningún momento de la película, siendo altamente difícil de comprender en su plenitud.
Como idea la película puede estar muy bien, pero en su ejecución se ha quedado corta en todas sus vertientes: como película policíaca, como thriller de terror y como medio de transmisión de conductas éticas y morales.