En primer lugar reseñaré una breve sinopsis de esta película, estrenada el 24 Julio de 1930 por la Samuel Goldwyn Company. El argumento se basa en un ladrón de guante blanco denominado "The amateur cracksman" que decide por amor abandonar el arte del latrocinio, aunque un inesperado apuro de un amigo le inducirá a orquestar un último golpe. La trama se desenvuelve en Londres dentro del ambiente de la alta sociedad. La historia se desarrolla, al más puro estilo de novela corta policíaca, sin llegar a sorprender en ningún momento, exhibiendo situaciones poco creíbles en algunas escenas del rodaje. Producto ágil de digerir pero vacuo en su contenido, sobre todo para amantes del género policíaco; aún así recomendable como curiosidad para contemplar los primeros pasos del cine sonoro, el esmerado y artesanal cuidado en cada efecto de sonido, las reminiscencias en las actuaciones que nos evocaran momentos del cine silente y finalmente un nada desdeñable Ronald Colman inolvidable por films de aventuras como Beau Geste (1926) o El prisionero de Zenda (1937).

Estrenada el 18 de Octubre de 1930 por la Warner Bros supuso la segunda película de James Cagney, donde todavía interpreta un papel secundario, aunque no tardaría en dar el salto al año siguiente con el papel principal de El enemigo publico, donde el actor Edward Woods fue la primera opción aunque se decantaran por el desconocido Cagney.
"Es fácil entrar pero muy complicado salir", leitmotiv muy repetido a lo largo del cine clásico americano, sin embargo no quiero mostrar desprecio por esto porque no le resta un ápice de interés, eso sí, pocas sorpresas nos llevaremos.
Personalmente, me encanta la estética que desprenden estos films sobre el hampa rodadas en los años treinta, pre-cine negro, se pueden añorar algunas de las características intrínsecas de este género pero a su vez dibujan personajes más variopintos sin despreciar alguna nota humor. Tal vez sea causa del cine actual, tal vez tenga la misma impresión que inversamente tuvo el público cuando el cine empezó a mostrar escenas antes no permitidas, pero el uso de la elipsis en las escenas de violencia, bien dirigido, no deja de darme escalofríos. Si todo lo mezclamos en un cóctel que deja al espectador participar con su imaginación, se vigoriza y encumbran ciertas situaciones dramáticas, cuando veáis la película sabréis a que parte en particular me refiero. Por otro lado, en sólo 78 minutos se nos muestra todo un hilo argumental bien construido, donde pasan bastantes acontecimientos, eso sí, nunca podré creerme a James Cagney como un adonis que las vuelva locas. Disfruten de esta obra, merecerá la pena.

Estrenada el 30 de Octubre de 1932, por la Paramount Pictures, supuso el debut en el cine de Mae West, con un papel testimonial pero de profundo calado en su estilo. La obra encadena momentos de comedia con otras partes más inherentes del drama romántico. Se centra en el personaje de George Raft, dueño de un bar y casino clandestino. Este gangster de barrio ansía salir de su escasa educación, mejorando su dicción y modales, buscando, a su vez, el amor en una chica de la alta sociedad. La obra avanza ágilmente, con una agradable y acertada mezcla de comicidad y drama. Algunos personajes resultan entrañables, otros cargantes, aunque en general aparecen muy encorsetados en un rol, excepto el papel de George Raft, más amplio, dibujándolo inocente a veces pero esencialmente firme y con cierto grado de astucia. Personalmente, la película me ha resultado bastante entretenida y gracias a lo reducido de su metraje siempre se puede encontrar un hueco para poder disfrutar del maravilloso Hollywood más clásico.

Film estrenado el 5 de Agosto 1938 por la Twentieth Century Fox. Debajo del romanticismo inherente de esta película, se dibuja su verdadero drama, el de los emigrantes, en búsqueda de una vida mejor, aunque tratado con soslayo, a veces con banalidad, no deja de estremecer las pequeñas historias de estos personajes, en contraposición con la egoísta clase acomodada libre de todos estos problemas. Este es su marco y su envoltura, un conjunto europeos rumbo a New York, no a Ellis Island, durante los tiempos de la guerra civil española, el propio protagonista es un periodista que viene de cubrirla.
Pero principalmente, hay que puntualizar, es una historia de amor y también de amistad, con un personajes difíciles de creer, sin embargo la historia resulta ágil y digerible. A pesar de lo anterior, la película no rehuye de unas pequeñas dosis de humor en las figuras de un falso aristócrata ruso y un revolucionario bolchevique.
Si se dispone de una hora, recomiendo su visionado, sin nada que desdeñar al romanticismo actual, que para lo mismo te castigan con dos horas de duración.

Las autoridades sanitarias deberían de advertir en el DVD que provoca somnolencia. Película aburrida entre pocas, con argumento facilón y acción de lo más infantil. No se si es peor augurio el principio donde utilizan tomas con Jean-Claude Van Damme, de la primera parte, para captar a algún incauto fan suyo o cuando adviertes que el truco del argumento sobre los sintetizadores humanos lo utilizaron para ahorrarse en actores, mostrando al mismo una y otra vez. Solo hacen falta unos pocos minutos para saber como va a acabar y que supuestos sustos nos van a mostrar en la pantalla. Se podría buscar algo positivo, pero es que hasta los efectos especiales parecen preparados por el vecino de la esquina a base de cuatro petardos y un par de focos. Desastrosa obra que salió al mercado para sacar las migajas del ingenuo que va al videoclub y alquila la película con el titulo más sugerente. Con 7 u 8 euros seguro que sacaron beneficios.