A pesar de sus lagunas de guion y debilidades generales, he creído justo rescatar este musical por sus geniales puestas en escena de los números musicales. Bien es cierto que el estilo de música utilizada hará difícil que envejezca bien la película. No obstante, hacía tiempo que no disfrutaba tanto -La ciudad de las estrellas (LaLaLand, Damien Chazelle, 2016, USA) es la excepción, por supuesto- de este género que cada vez más va cayendo más en desuso.

Sin duda alguna, fue una de las grandes revelaciones en la última edición del Festival de Cannes hasta la fecha, donde arrasó en la sección Un Certain Regard, plataforma creada para lanzar hacia el reconocimiento internacional a directores que apuestan por un cine diferente.
Lukas Dhont no desaprovechó su oportunidad, presentando su oda al cuerpo en una obra que trata un tema tan actual como la transsexualidad, la problemática psicológica y social que existe en torno a ella y el arduo camino que supone todo el proceso.
Se vive intensamente en primera persona tanto las alegrías como las angustias del personaje protagonista, que interpreta de forma portentosa un Victor Polster que difícilmente se borrará de las retinas del espectador. Una obra necesaria para pediatras, personal académico y cualquier persona que quiera concienciarse de un tema que cada vez se va haciendo más público.

Huyendo de cualquier tipo de sensiblería posible y buscando precisión quirúrgica en la narración de la cronología de los hechos, se centra en el caso Kalinka, que durante más de 30 años tuvo repercusión mediática internacional y ha sido el origen de muchas tensiones judiciales entre Alemania y Francia. Con un reparto creíble y con buen oficio, encabezado por un Daniel Auteuil en el papel de incombustible padre en busca de justicia por la muerte de su hija. En definitiva, un apasionante thriller político que llevará a la extenuación y desesperación al espectador.

Después de la sorprendente Magical Girl (Idem, 2014, ESP), Carlos Vermut vuelve a sorprendernos con esta película llena de intriga, frialdad y un muy logrado juego de identidades que te encandilará de principio a fin. Su depurado e hipnótico estilo es de los más singulares del panorama nacional actual. Un elenco muy aprovechado y exprimido al máximo -con unas destacadas Najwa Nimri, Eva Llorach y Natalia de Molina, brilla con luz propia en un juegos de luces y sombras que bailan al compás de una música que se te quedará clavada en la mente.

En abril de 1940, las tropas del Tercer Reich se plantaban en Oslo sin apenas encontrar resistencia militar de una sorprendida Noruega, donde reinaba el rey Haakon VII -originalmente perteneciente a la familia real danesa-, primer monarca elegido democráticamente por el pueblo noruego. El rey (Jesper Christensen), la familia real y el gobierno huyen hacia el norte buscando más tiempo para tomar la mejor decisión frente a la propuesta de rendición que les ofrece el Führer: mantener la figura del rey (bien valorada en el país germano), pero disolver el gobierno elegido democráticamente por el pueblo noruego para colocar a un político con mala imagen dentro del país escandinavo, pero bien visto por los gobernantes nazis.

Ese es el dilema que nos presenta Erik Poppe -único director que ha recibido cuatro veces el Norwegian National Film Critics' Award- para narrarnos uno de los momentos históricos más importantes -a la par que desconocido- de la historia reciente del país escandinavo. Para ello utiliza uno de sus recursos técnicos más característicos: cámara en mano para transmitir una experiencia en primera persona, inquietud, nerviosismo en las escenas de habitación y sensación de caos en las secuencias de batalla. Su infalible método se puede apreciar muy bien también en su anterior obra: Mil veces buenas noches (Tusen ganger god natt, Erik Poppe, 2013, NOR), protagonizada por Juliette Binoche y Nikolaj Coster-Waldau.

La decisión del rey hace un repaso de dos horas a la historia de la primera mitad del siglo XX de Noruega. Con una buena introducción para entender la situación social-política del país, se procede a una meticulosa y rigurosa narración de los hechos -rotulados con fecha y hora de cada acontecimiento- tal y como ocurrieron. El enfoque no es único, sino que se opta por varios puntos de vista para analizarlo: el poder y la cotidianidad de la familia real; las intentos de diplomacia por parte del embajador alemán, Curt Bräuer (Karl Markovics); las conversaciones del gobierno y el parlamento noruego; las tropas alemanas, y el ejército escandinavo.

La decisión del rey es la minuciosa crónica de los tres días que transcurrieron desde la amenaza de invasión nazi hasta la declaración de guerra entre Noruega y Alemania. Todo el aura que rodea a un momento histórico que los noruegos aún sacan a relucir para presumir de ser uno de los países más democráticos y defensores de la libertad. Es un magistral thriller político-militar, perfectamente documentado y contado con una narración inquietante con un horizonte en absoluto tranquilizador. Es la historia del hombre que dijo "No" a Hitler.