Una de las megaobras de la comedia mexicana es el Chavo del ocho oreado por Roberto Gómez Bolaños, el rey del humor blanco mexicano, después de Cantinflas.
Hombre como olvidar de los personajes más entrañables como lo son:
El chavo del ocho, el niño inocente, travieso, que perturba la tranquilidad de los inquilinos de la vecindad vive en apartamento 8 de la cual es donde reside y su escondite es el barril.
Don Ramón, el típico personaje escuálido, desempleado, enojón, dicharachero y que tiene una eterna deuda de 14 meses de arriendo con el propietario de la vecindad el Señor Barriga vive en el apartamento 72 (inicialmente en la 14). Antes de residir en ese apartamento, era boxeador y tiene una hija llamada la Chilindrina y tiene que pagar el pato de las travesuras del chavo del ocho a través de las cachetadas que recibe doña Florinda. Su aspecto físico escuálido es motivo de burlas.
Quico, el hijo de doña Florinda con su traje de marinero. Le heredó de su padre Federico el marinero que murío en la travesía del mar. Su personalidad es chocante debido a qué es presumido, vanidoso y envidioso. Se la montán por los cachetes de marrana flaca.
Doña Florinda, la mamá de Quico y viuda de Federico. Vive en el apartamento del 14. Pedante, altanera, ególatra que desprecia a los vecinos por las condiciones ecónomicas que llevan. Está enamorada del profesor Jirafales y es objeto de burlas con el apodo de la vieja chancluda.
La Chilindrina, la hija de don Ramón, la niña pecosa, solapada, está enamorada del Chavo pero éste no le demuestra sus sentimientos por lo que vive enamorada de Paty.
El señor Barriga, el dueño de la vecindad que siempre recibe los golpes y tramacazos del Chavo del ocho sin querer queriendo y cobra la renta de los apartamentos, en especial, la de don Ramón que evade eternamente el pago de la renta. Su tremenda obesidad es motivo de burlas.
El profesor Jirafales, el maestro de la escuela que le enseña y le toca armarse de paciencia con el Chavo, Quico, la Chilindrina, Popis, Godines y Ñoño cuando contesten con una simplezs. Cuando se enoja, así sea por su aspecto físico dice airadamente ¡¡¡¡TA TA TA TA!!!!
Doña Clotilde, más conocida como la bruja del 71, la dama que tiene un aspecto extraño por lo que es blanco de burlas y vive enamorada de don Ramón.
Godinez, el niño ignorante de la escuela; amigo del Chavo, Quico y Ñoño.
La Popis, sobrina de doña Florinda bastante melindrosa, y tiene su muñeca llamada Serafina.
Ñoño, el hijo del señor Barriga, hijo de tigre sale pintado por lo que su aspecto físico es blanco de burlas. Es amigo del Chavo, Quico, Chilindrina.
Jaimito el cartero, el inquilino que vive en el segundo piso, dicharachero y perezoso en la entrega de las cartas Celebre por su frase. "Es que quiero evitar la fatiga".
Paty y Gloria, sobrina y tía respectivamente. Damas muy bellas por lo que son envidiadas por la Chilindrina y doña Clotilde, respectivamente. El chavo y don Ramón viven enamorados de ellas, respectivamente.
Lo único malo de la serie son los apodos de los protagonistas con la cual genera irrespeto hacia los demás contribuyendo al bullying.
Lo demás, excelente que refleja las historias costumbristas contermporáneas con el gracejo que Chespirito lo ha hecho.

Siguiendo con la mala racha de resultados de sus comedias, Dan Schneider crea una serie en la que le sirva de segunda alternativa para retomar el camino exitoso Nickelodeon que no conoce desde hace rato. Y la siguiente serie a analizar es con Game Shackers.
Se trata de un par de amigas Babe y Kenzie que se arriesgaron a hacer un proyecto escolar que no funcionó y como una segunda opción crean un programa de videojuegos a pesar de la reprobación del maestro contrario a sus compañeros que lo disfrutaron sin parar. De ahí en adelante, le sirve como referencia para crear empresa del nombre de la seire, y que un detalle que olvidaron es que cogieron la música del rapero Double G sin su autorización que les acarrearían una millonaria demanda. El rapero Double G tiene un hijo que se llama Triple G y es uno de los que disfrutaron el videojuego y le persuade para desistir de su arbitraria decisión y vincularse como socios. Miles de videojuegos crean gracias a su compleja programación y pueden que triunfen o fracasen lo que único que les importan es que el usuario los disfruten.
Sin embargo, hay situaciones que nada tiene que ver con la sinopsis de la serie que se supone que es la creación de sus videojuegos y los aciertos y riesgos que deben pasar; y ni hablar de sus libretos sosos y sus chistes pésimos y, en especial, el estereotipo sobreactuado de Kel Mitchell (Double G) que es estresante, se pone histérico por nada y se descuida de su vida artística para nada embriagado de la fama y el billete con su escolta a bordo que ni fu ni fa. .
Por lo tanto, Game Shackers es una comedia tremendamente floja ya que para crear programa de videojuegos se debe centrar en la lluvia de ideas, ajustar el lenguaje de programación, robustecerlas y circularlas para satisfacer a los gomosos de programación y videojuegos. De vez en cuando, pueden distraerse y estar en el trajín en la concurrida urbe de Nueva York pero deben arriesgarse más con la creación del videojuego, triunfar y ganar billete; y sortear dificultades y desafíos que se le vienen mejorando la comunicación, las ocurrencias y los chistes que hasta el momento dan pena ajena. De lo contrario, hay que resetear el programa.

Darle un punto aparte a Jessie es fácil decirlo pero aplicarlo es, más bien, un punto y coma. Como hoy en día, algunos de sus productos exitosos que programan en las cadenas televisivas no quieren desaferrarse de los actores que participaron en aquella serie y quieren darle cuerda y explotarlo hasta más no poder a los hermanitos Ross: la bonita Emma, el precavido Raavi y la solapada Zuri abandonando el penth house de Nueva York donde podían hacer lo que se les venga en gana pues se trasladan al campamento Kikiwaka olvidando al hermano más ocurrente, mañoso y el que le dió picante a la dicha serie Luke Ross.
Como Jessie va a hacer su proyecto de vida como actriz de Hollywood los tres hermanos Ross deben ingresar y convivir juntos en el campamento aguantando a la propietaria resentida y amargada Gladys y a sus compañeros con características muy estereotipadas y que más o menos obedecen al pie de la letra el reglamento y las doctrinas del dicho campamento como lo son la consejera e hiperactiva líder de las marmotas, Lou; el consejero chico guapetón que se enamoró a primera vista de Emma líder de los osos, Xander; los niños entre torpes, desordenados y miedosos e inseguros, Jorge y Tiffany, respectivamente. Y ni hablar de la chica problemática y obsesiva Hazel que es rival de Emma por "metérsele al rancho" a su amor imposible Xander.
Y como si fuera poco la señora lagarto Kipling, la mascota incondicional de Raavi, los acompaña en el campamento con su acostumbrado comportamiento de un lagarto real y consejero personal.
Sin embargo, esta serie adolece de: historias rebuscadas, guiones muy predecibles, chascarrillos sarcásticos, inverosímiles y pésimos; y también le faltó entrar en profundidad a los bosques del dicho campamento para averiguar sobre el monstruo que los ronda y los atemoriza pero sólo una vez se intentó y terminó en pegas y falsos positivos.
Las actividades recreativas como lo son las pruebas de fuerza, concentración, agilidad, coordinación están a al orden del día pero muy poco se pone en práctica para vivir esta experiencia para mejorar las relaciones interpersonales pues se termina en anarquía y todo es foforro sabiendo los riesgos por si infringen las normas del campamento y los castigos que se impone. Dicho lo anterior, el aporte de la historia es paupérrimo ya que se necesita más riesgos para conocer mejor el campamento y buscar indicios sobre el monstruo que los rodea y socializarlos con los demás compañeros del campamento.
Definitivamente, Disney muy poco se arriesga a crear historias diferentes con los diálogos muy pobres y faltos de creatividad sólo para explotar y desgastar la serie, y ni hablar de los personajes tanto primarios como secundarios que hacen lo que se les dé la gana sin contar las consecuencias que les generan. ¿Quién le ayudará a Disney para buscar otra aventura y derroteros con los hermanitos Ross u otros personajes a ver si se pellizcan para darle un vuelco a esta serie y demás que están en deuda? El tiempo lo dirá paso a paso ya que cada día tiene su afán y ojalá no sea demasiado tarde para después llorar sobre la leche derramada.

La primera bioserie que crearon en Colombia durante la primera década de los noventa es Escalona. Se le rinde un homenaje al fallecido compositor vallenato que canta deambulando por las calles de Valledupar y a otros lugares cercanos y lejanos de donde reside. Sus grandes amoríos platónicos como lo son Dina Luz, Fidelina o Maye –que más adelante se convertiría en su esposa-, lo inspiró a componer y a cantar, así como noticias pasajeras y anécdotas costumbristas.

Gran papel protagónico de Carlos Vives encarnando a Escalona así como la interpretación de todas las canciones que le sirvió como trampolín para la internacionalización de su carrera como cantante interpretando magistralmente la gota fría del compositor Emiliano Zuleta Baquero (y que continúa constante sacando del estadio los éxitos de ayer, hoy y de siempre) tanto el vallenato y el tropipop que, desafortunadamente, muchos cantantes -entre talentosos y destalentados- pescan en rio revuelto para cantar canciones entre olvidables y memorables.

Excelente el papel de todo el elenco, así como el notable antagonismo de Rodrigo Obregón (Anastasio Espuelas), que era la gran piedra del zapato en cuanto a las composiciones musicales. Curiosamente, apareció el gran cantautor vigente del vallenato Omar Antonio Geles Suárez (el que fuera creador de su exitoso conjunto vallenato los Diablitos, y hoy en día, La gente de Omar Geles) que ayudó en una reñida competencia de acordeoneros y coplas de retache venciendo al diablo.

Buena investigación de Rafael Escalona averiguando de todo un poco sobre su vida como estudiante, diplomático, mujeriego y como compositor recreándola sin pisotear la época como se desarrolló su historia.

Una novela muy buena pero que a veces se raya en lo inverosímil es con la hija del mariachi. Se trata de un tipo desgarbado, donjuan y acaudalado Emiliano Sánchez Gallardo un brillante empresario que importa autos lujosos Autos premier y que cayó en una trampa de sus amigos, presuntamente, por lavado de dineros y que por medio de su leguleyo el licenciado Corona le recomendó huir del distrito federal de México ya que le hacían un allanamiento de bienes por parte de la Interpol y desapegarse de todo lo que tenía hasta llegar a Brasil pero llegó a Colombia por cosas del destino: indocumentado, sin dinero cuando lo asaltaron y le tocó cambiar su nombre por Francisco Lara y como no encontraba donde iba a residir llega casualmente al bar de mariachis Garibaldi y conoce a Rosario Guerrero que es una cantante y se convierte en su ángel guardián.
Le ayuda y le recomienda para que viva en un inquilinato y que se gane la vida al principio como mecánico que finalmente no logra tener trabajo por lo que su segunda opción es el amor a la música ranchera hace que cante esas canciones de antaño y como si fuera un aficionado canta las canciones por lo que el estricto dueño del bar don Carlos lo contrata gracias a su potente voz y talento que lleva y eso le puede generar simpatías y envidias entre los músicos, en especial, el Coloso que ha intentado enésimas veces torpedearlo y no lo logra. Poco a poco, Emiliano y Rosario se vuelven la pareja ideal y eso les sirvieron como pruebas que le pone la vida para salir adelante pase lo que pase.
Es una notable novela en la que el amor supera todo obstáculo y en la que la música ranchera le da un toque más dramático a la historia y el antagonismo creíble que le pone Gregorio Pernía hace que le dé mayor juego a la historia. Buen aporte de reparto de Alejandra Borrero como buena madre representando el sufrimiento de una madre abnegada, y los demás actores le dan vida gracias a su personalidad, identidad y tono a la historia. Sin embargo, tengo reparos en cuanto a los actores mexicanos que están algo estereotipados, la música que hacen un playback en las voces reales de la cantante y actriz Adriana Bottina y Jairo del Valle y el enfrascamiento de la obviedad en lo protagónico: hombre que se encuentra casualmente con una mujer que tiene necesidades, o visceversa.
Por lo tanto, la hija del mariachi es una historia muy buena en la que la vida le pone pruebas a Rosario y Francisco (Emiliano) en la que vence toda adversidad y que unas buenas rancheras le dan toque mágico a la historia, pero el estereotipo de los actores mexicanos y la sinopsis de que el protagonista debe reiniciar su vida por un delito que no cometió ya está mandado a recoger. Sólo hay que disfrutarlo con las rancheras de antaño que tienen buena inspiración y buena música que jamás se olvidará. ¡¡¡¡¡Si nos dejan!!!!!