No soy fan de James Wan ni mucho menos, pero sí del cine de terror.

"The Conjuring" es una buena película de terror (género fantasmas, concretamente). Durante casi toda la película uno tiene la sensación de estar viendo, por fin, una peli de terror de verdad, de las de antes... y en estos tiempos que corren eso ya es decir mucho.

"The Conjuring" tiene ese aire clásico propio de las películas que sobreviven al paso del tiempo, ya se verá si finalmente es así... pero de momento, tiene todos los boletos para convertirse en un "clásico del terror moderno". Estar ambientada en los setenta le va como anillo al dedo.

Me ha gustado mucho el ritmo de la película, es un ritmo pausado, clásico, muy alejado de montajes videocliperos y más centrado, afortunadamente, en desarrollar una atmósfera inquietante (y vaya si lo consigue!) y unos personajes con los que identificarnos (en esta peli, por fin, nos importa lo que les pase a los personajes).

El tratamiento del terror es bastante contenido, la película evita el abuso de los efectos especiales a la primera de cambio. En vez de eso, Wan va dosificando con maestría los elementos inquietantes en un crescendo envidiable que deja a los espectadores al borde de sus asientos...

... aunque, en el tramo final, el amigo Wan sucumbe y acaba poniendo toda la carne en el asador (en lo que a efectos especiales se refiere) para entregarnos una secuencia resolutoria perfectamente ejecutada, sí, pero con ese aire de "esto ya lo hemos visto mil veces"... con lo que la sensación final que deja, al menos a mí, es de "cachis! pudo haber sido perfecta, pero en su resolución elige ser convencional"...

Así y todo sigue siendo la película de terror más notable de los últimos años.

Altamente recomendable para amantes del género.

A diferencia de lo que sucede con la saga de "Halloween", la saga "Viernes 13" parece mejorar con cada secuela. Al menos hasta el llamado "Capítulo final" (que debería haber sido realmente el último).

"Viernes 13 Parte 2", de Steve Miner (quien ya estuvo implicado en la primera entrega, aunque no como director), nos presenta un sólido ejercicio de suspense y nos ofrece una de las mejores películas del género slasher que se recuerdan...

La película supone la presentación oficial del mítico Jason Voorhees (aún sin su famosa máscara de hockey, hay que esperar a la siguiente entrega para eso) y nos ofrece también una protagonista ya clásica del género: Amy Steel en el papel de Ginny es, sin duda, una de las protagonistas más queridas de la saga, junto a Kimberly Beck, protagonista del ya citado "Capítulo final".

Siempre lo he dicho. Las cuatro primeras películas de "Viernes 13" conforman un todo unitario perfecto. Todas (incluída esta segunda entrega) tienen un suspense que ya quisieran para sí los slashers modernos...

Tanto Steve Miner en esta película y en la siguiente, como Cunnigham en la primera y Joseph Zito en el "Capítulo final" nos presentan a un asesino "invisible", siempre intuído y nunca mostrado hasta el tramo final de la película. La quinta película, "Un nuevo comienzo", aunque inicia el declive, aún respeta esa "invisibilidad" del asesino hasta el tramo final de película....

... en cambio, de la sexta en adelante, incluído el reciente remake patrocinado por Michael Bay, las apariciones de Jason son demasiado generosas, lo vemos a cada rato, su tratamiento visual, su fotografía por momentos televisiva... son factores que eliminan por completo el halo de misterio que había en las cuatro primeras películas de la saga....

... y es que después del "Capítulo final" la serie ha ido perdiendo aquel feeling de amenaza real, de trauma latente en cada plano, aquella sensación de "estar completamente a merced de un psicópata", casi podíamos oler la madera de las cabañas... por no mencionar la indispensable labor de Harry Manfredini con la banda sonora...

Lo dicho, ¿es "Viernes 13 Parte 2" mejor que la primera?... no creo que sea mejor, sino perfectamente complementarias una a la otra.

"Viernes 13" en sentido estricto, poniéndonos serios, son tan sólo las cuatro primeras entregas: "Viernes 13" (Sean S. Cunningham), las Partes 2 y 3 (ambas de Steve Miner) y el espectacular "Viernes 13 Capítulo Final", de Joseph Zito. Estas son las películas que de verdad han pasado la prueba del tiempo. Son las clásicas e inimitables. Imprescindibles para el fan del género.

Estas cuatro películas son los mejores slashers de todos los tiempos.

"Robocop", de Paul Verhoeven, es de esas películas que, al igual que el buen vino, mejoran con los años. La vi muchas veces en su época y me encantaba pero, ahora que la he vuelto a ver años después, me he quedado igual que cuando la vi por primera vez. Es un clásico a la altura del primer "Terminator" de James Cameron.

Muy recomendable.

Imagino que a mucha gente le habrá pasado lo mismo. Me he acercado a esta película con grandes expectativas: y es que "obra maestra" es lo mínimo que dicen de ella por ahí. En mi opinión, de obra maestra nada.

Sí que es verdad que "Confessions" tiene una factura impresionante, unos planos preciosos, una fotografía brutal y una estética increíble, eso no se puede negar...

... pero también es verdad que la película adolece de un ritmo soporífero, acentuado aún más por el hecho de que oímos continuamente, desde el principio y hasta el final, los pensamientos de los personajes mediante múltiples e interminables voces en off, haciendo que la película sea algo así como una especie de "album de imágenes ralentizadas" (preciosas, eso sí) comentadas segundo a segundo, de forma que puede llegar a saturar, a cansar y a provocar el deseo en el espectador de que la película termine de una puñetera vez. No es una película larga, pero se hace muuuuuuy larga, y eso nunca es buena señal.

Y es que el Cine, amigos, es ante todo un arte VISUAL: las imágenes deben transmitir, narrar y explicarse por sí solas. Desde el momento en que unas imágenes, por muy bonitas que sean, necesitan de una continua explicación vía voz en off (cosa que en esta peli abarca fácil el 99% del metraje)... entonces aquí falla algo, eso ya deja de ser cine para convertirse en este caso en qué se yo... en una "videocreación" de arte y ensayo o en un enorme y pretencioso videoclip, lo cual también es muy respetable... aunque para eso, también nos podemos ir a un museo a ver cuadros preciosos y a que una señorita nos explique (segundo a segundo y sin parar de hablar) qué es lo que tenemos que ver y qué es lo que tenemos que sentir con cada cuadro. De hecho eso es justo lo que hace "Confessions".

Interesante en cuanto a propuesta estética y en cuanto a su fondo argumental (tema ley de menores)... pero la película dista mucho de ser realmente "cinematográfica" en sus formas. Estoy por definirla como "libro filmado, bellamente ilustrado e íntegramente leído en voz alta".

Aun así, tiene un final muy bueno.

Es bien conocido todo el lío que hubo con "Superman II", todo el mundo sabe más o menos la historia: en aquella época Richard Donner recibió el encargo de hacer "Superman The Movie" y "Superman II" simultáneamente pero, por causas no del todo claras, tras el exitazo de la primera película y con gran parte del metraje de la segunda rodado, Donner fue despedido y sustituído por Richard Lester, el cual tuvo que volver a filmar planos hechos por Donner (además de filmar alguna que otra nueva secuencia) para justificar su nombre en los créditos.

Pero ahora, como todos sabemos, ha llegado a España el estreno en DVD de "Superman II: El Montaje de Richard Donner" (sólo disponible en versión original subtitulada), que no es ni más ni menos que un nuevo montaje de la misma película pero con importantes eliminaciones (por ejemplo, adiós a la secuencia de los terroristas en Paris, entre otras) y, sobretodo, con importantísimas secuencias añadidas (vuelve Marlon Brando como Jor-El!) además de otras modificaciones más o menos sutiles. El resultado final podría decirse que es una película bastante distinta a la que conocíamos hasta ahora... y, curiosamente, más de uno echará de menos alguna que otra secuencia de la antigua versión (Zod, Ursa y Non haciendo de las suyas en aquel bar rural, por ejemplo).

Casi treinta años después, y como si la versión de siempre no gozara ya del status de película de culto (en gran parte por la polémica Donner-Salkind-Lester), la Warner Bros "llama" a Richard Donner para que ajuste la película a su visión original en lo que ya se ha convertido en una reconstrucción legendaria (y por tanto en un DVD completamente imprescindible).

Más vale tarde que nunca!, gracias Mr. Donner!