Muchas veces vivimos rodeados de mentiras, no queremos ser conscientes de la verdad o ni siquiera pensamos; como Clooney, que pueda existir otra realidad ya que él es lo que ves, no oculta absolutamente nada, un tipo natural y sencillo pese a todo el dinero que tiene. Pero la vida está llena de apariencias y donde parece haber, como es el caso, una familia maravillosa, si rascas un poco ves a una mujer que harta de no ver a su marido prefiere no hablarlo con él y pasar directamente a entretenerse con un ligue; eso sí gastándose los dineros de Clooney que para eso sí que le tiene en cuenta, una hija de 17 años bastante rebelde pero con una madurez que ya querría su padre y una niña de 10 que da muchos momentos cómicos al film. Incluso el novio de la hija mayor, deducimos en una conversación, que no es tan “tonto” como parece.
Me ha recordado por el argumento, que también comienza con un accidente (por cierto el accidentado es Jean Dujardin; un galán de gran actualidad por The Artist) y sigue con un montón de falsedades que salen a la luz, a la cinta francesa Pequeñas mentiras sin importancia.
Los paisajes de Hawai, unidos a ese dilema entre vender o proteger unos terrenos vírgenes, son como una metáfora del film: ¿Merece la pena llevar una vida auténtica como la de nuestros antepasados, con una serie de valores, aunque casi todo lo de tu alrededor sea pura superficialidad y se esté “pudriendo”? Es que a veces no existe ni posibilidad de plantearse dilemas como este, porque hay personas que nacen como la tierra de Hawai; con buenas raíces y si lo pensasen bien es pura estupidez venderse para que otros saquen beneficio, cuando esa no es tu naturaleza. Mejor saber ser uno mismo, respetarse y que los demás si quieren sacar provecho, que lo hagan con su propio trabajo. Para hacer esto hay que tener personalidad y Clooney tras la caída a los infiernos de una realidad que sabe llevar con mucho estilo, parece que sabe poner las cosas en su sitio, encontrando al fin su propio lugar en el mundo. Como dice el refrán: No hay mal que por bien no venga.
!Viva todo lo auténtico, lo que no ha sido maleado, lo que no ambiciona nada ni pretende ser diferente de lo que es¡ Tierra, personas...da lo mismo. Bienvenido todo aquello que es tan natural como la vida misma, esos paraísos que devuelven la esperanza en que otro mundo es posible.

La historia va sobre dos hermanas, que sin embargo yo estoy convencida de que son realmente una misma persona. Se trata el tema de la bipolaridad, pero como siempre son mis teorías.
Claire (Charlotte Gainsbourg) es la parte equilibrada, que prefiere no mirar demasiado a su interior y colocarse una sonrisa permanente de "aquí no pasa nada". Cualquiera que la vea desde fuera, le parecerá que lleva una vida normal, más o menos bajo control, como la de la mayoría de la gente.
Justine (Kirsten Dunst) sería como la verdadera personalidad de la protagonista, oculta tras la sonrisa que elude el conflicto y finge tranquilidad, es alguien sin fuerzas apenas para vivir, sumida en un estado depresivo y a quien las emociones más devastadoras la paralizan. Es su otra parte (su hermana Claire) la que la mueve y la anima a seguir hacia delante y a veces parece lograrlo pero enseguida vuelve a caer en su “lado oscuro” y hacer cosas sin ton ni son que desconciertan a los de su alrededor, consiguiendo alejarlos. En sí misma Justine es un perfecto ejemplo de bipolaridad.
La realidad está ahí enfrente y hay cosas muy duras que nos pueden aplastar en cualquier momento (para mi ese posible choque del planeta Melancolía contra la tierra, sería como una metáfora de ese estado de tristeza profunda devastadora). Supongo que por eso mismo existe la diversión, la fantasía, las diferentes creencias o el relativizar las cosas, cada cual tiene su fórmula, porque hay demasiados sucesos que vivimos en el día a día o que vemos en los medios que a poco sensible que seas te tocan profundamente y hay que encontrar la forma de pese a todo ser lo más feliz que podamos o al menos sería lo suyo porque estando triste o alegre la vida pasará igualmente, mejor entonces elegir la alegría, digo yo.
Cuando pienso en ese estado mental depresivo que tan bien expresa Lars Von Trier, cuando siento lo que supone el simple hecho de ser humano, la angustia que se padece en ciertos momentos de la vida irremediablemente (pérdidas, fracasos…), entiendo perfectamente porque hay personas que parecen no enterarse de nada de lo que sucede a su alrededor y que simplemente viven sin pensar en exceso en un pequeño mundo creado a su medida, tomando cierta distancia del dolor. Creo que un poco o un mucho de esto es necesario porque siendo demasiado consciente de todo, sin edulcorante alguno, apaga y vámonos, se haría todo cuesta arriba y esto sería una auténtica pesadilla estilo Melancolía.
Me ha recordado bastante a la película El árbol de la vida de Terrence Malick, aunque esta última se centra en la luz y no en la oscuridad del ser humano, con lo cual es bastante más gratificante su visionado al desprender mucho amor, sobre todo en su escena final tan llena de esperanza. Pero claro es que Lars Von Trier no recurre a la espiritualidad; como sí lo hace Malick, sino a la realidad en su estado más trágico, con tan sólo un pequeño toque de fantasía al final, que fue lo que más me gustó del film.