Después de ver "Cazafantasmas, el Imperio Helado" es fácil concluir que los productores no han querido complicarse la vida y han ido a lo seguro. En ese sentido la película ofrece suficientes elementos para que los seguidores de la saga la aprecien (los personajes de la película original mezclados con los nuevos, los artilugios de las primeras películas y otros nuevos, fantasmas "clásicos"...etc). Pero a todo ello le falta un punto de originalidad y bastante ritmo. Los primeros veinte minutos de la película son bastante prometedores con una introducción interesante y los protagonistas en acción, pero los dos tercios restantes se hacen un poco largos dejan un regusto un poco decepcionante para quien esperaba algo más de originalidad en esta versión. Tampoco el desenlace final está a la altura de las anteriores películas de Cazafantasmas, ya que da la impresión de que lo han querido despachar de forma un tanto precipitada.

En definitiva, una película razonablemente entretenida y con suficientes guiños para contentar a los seguidores de la saga, pero que no aporta nada especialmente memorable a lo ya visto en las otras películas. Pasable.

"Tombola" supuso el tercer largometraje protagonizado por Marisol/Pepa Flores, y el que cierra la etapa infantil de la por aquel entonces niña prodigio del cine español. No en vano, Marisol había cumplido los 14 años durante el rodaje de la película, y físicamente se le comenzaba a notar que ya era una adolescente, por lo que no iba a ser posible repetir más sus roles infantiles en sus siguientes peliculas.

En cuanto a la valoración del film, hay que decir que "Tombola" me parece el más flojo de esta primera etapa cinematográfica de Marisol. Da la impresión de que Manuel Goyanes, su absorbente productor, era consciente que después del éxito arrollador de "Un Rayo de Luz" y "Ha llegado un Angel" la popularidad de su estrella era de tal calado, que no había que esforzarse mucho en pulir la historia para su tercera película. El resultado fue un film en el que se exacerbaron los defectos de los títulos anteriores (excesos almibarados, temas argumentales de poco calado, etc) y que se limita a ofrecer una historia que resulta demasiado pueril, puesta al servicio del encanto (arrollador, sin duda) de la protagonista.

En ese sentido, "Tombola" se conforma con ofrecer al espectador una trama seudo policiaca muy poco creíble, mezclada con una serie de números músicales brillantemente ejecutados por Marisol. Aparte de dichos números, la pobreza de guión -que es risible en algunos momentos-, no permite que la pelicula levante el vuelo en ningún momento. Puede decirse que la película únicamente se sostiene gracias al carisma escénico de la protagonista, y a la música del maestro Augusto Algueró, siendo especialmente recordada por su archiconocido tema musical que da titulo al film. Pero por lo demás, es una pena que el inmenso talento interpretativo de Marisol se desperdiciara en una película tan floja. Parece claro que los intereses comerciales del productor primaron mucho en la gestación del film, y en ese aspecto desde luego no puede decirse que Goyanes fracasara.

En definitiva, "Tombola" supuso el canto del cisne de la etapa más arrolladora del ciclo infantil de Pepa Flores, pero resulta indudable que, vista hoy día, seria totalmente para olvidar, de no ser por su parte musical.

VK77

"Munich, en vísperas de una guerra" es una muy reciente producción británica para la plataforma Netflix que recrea, como su titulo indica, los hechos históricos que rodearon la Conferencia de Munich, celebrada entre los mandatarios de Alemania, Italia, Francia y Reino Unido en Septiembre de 1938. Como ocurre con casi todas las producciones británicas, lo más positivo del film es la sobresaliente ambientación y recreación de los escenarios de la época, que logra sumergir de lleno al espectador en el ambiente de la famosa Conferencia. Ese aspecto, unido a la excelente caracterización física de Jeremy Irons como Neville Chamberlain, condensan las mejores cualidades de la película (si bien la caracterización de Hitler deja mucho que desear). Por desgracia, el apartado narrativo no raya al mismo nivel que el artístico.

En ese sentido, hay que decir que los elementos de Thriller que se intentan introducir en la historia con la trama de espionaje que protagonizan los personajes de Legat y Von Hartmann resulta más bien forzados y no le añaden excesivo interés a la historia. Y esa falta de cohesión entre la parte histórica y la de suspense realmente es algo que lastra bastante el desarrollo de la trama, cuyo ritmo, si bien no lento, sí que resulta irregular. Otro aspecto que no me terminó de convencer (histórico en este caso) es que se hace un intento bastante evidente de justificar la política de apaciguamiento de Chamberlain frente a Hitler en 1938, alegando que gracias a esa política se ganó tiempo para enfrentarse a Alemanía en 1939. Básicamente esto es falso, ya que muy probablemente Hitler habría sido depuesto por un golpe de Estado de haberse declarado la guerra en 1938.

En el apartado interpretativo, el que mas sobresale sin duda es Jeremy Irons encarnando a un muy creíble Chamberlain, siendo su interpretación el elemento más destacable del film. El resto del reparto cumple sin excesivos alardes en sus respectivos roles, sin que las limitaciones del guion ofrezcan demasiadas ocasiones para el lucimiento, especialmente porque la subtrama que se introduce respecto a la relación personal existente entre Legat, Von Hartmann y la novia de este último tampoco añade nada de interés a la historia.

En conclusión, Munich en vísperas de una Guerra es un film bastante apreciable en lo relativo a su vertiente histórica, aunque realmente fallido en su intento de aunar dicha vertiente con los elementos propios del cine de espionaje, por lo que el resultado final dista mucho de ser redondo. No obstante no desmerece un visionado, especialmente por su apartado técnico, y sin duda es una película interesante para los aficionados al cine histórico.

"Solos los dos" marcó un punto de inflexión dentro de la carrera cinematográfica de Marisol, ya que fue la última vez que apareció en la gran pantalla interpretando al personaje homónimo. En su siguiente película "Carola de dia, Carola de noche" su personaje ya no se llamaría Marisol, aunque Pepa Flores sí conservó el nombre artístico algunos años más.

Curiosamente, iba a ser Luis Lucia, el director de la primera película de Marisol, el encargado de dirigir la última de dicho personaje, cerrando el círculo que había iniciado con "Un Rayo de Luz". También fue el último film de Pepa Flores que tuvo gran éxito comercial (si bien, como explicaré, este fue más coyuntural que otra cosa).

En cuanto a la calidad del film, hay que decir que "Solos los dos" puede considerarse la peor película de las producidas por Manuel Goyanes para su estrella. El film se valió del "gancho" que suponía la popularidad del torero Palomo Linares, por aquel entonces una joven pero famosa figura del panorama taurino, y el atractivo que tendría para el publico verlo emparejado con una Marisol que a los 20 años se había convertido en toda una belleza. Más allá de eso, la película patina por todos lados, empezando por un guion pobrísimo, que incide demasiado en explicar el mundo taurino, unos secundarios muy desangelados (ni siquiera la comicidad de Isabel Garcés está bien aprovechada), y una tópica historia romántica que avanza a trompicones hasta el "happy ending" de rigor.

Las actuaciones del duo protagonista también son muy mejorables. Palomo Linares, que obviamente no era actor, hace lo que puede, pero su interpretación se ve acartonada en más de un momento; y en cuanto a Marisol, posiblemente ofrece una de las peores actuaciones de su carrera como actriz, con muchas risas forzadas y expresiones faciales poco naturales. Además, la parte musical del film, con las canciones compuestas por el duo Juan y Junio para la banda sonora, tampoco resulta especialmente brillante, de forma que poco se puede salvar de la quema.

En definitiva, "Solos los dos" es un titulo totalmente a olvidar, que anunció definitivamente la decadencia del personaje de Marisol, y por ende de la carrera cinematográfica de Pepa Flores. Una película completamente a olvidar.

VK

Como cuentan las biografías de Pepa Flores, a finales de los años 50 el productor Manuel Goyanes, deseoso de emular el éxito de las películas de Joselito, estaba buscando a una niña con capacidad para cantar, que pudiera competir con el exito de público del que gozaba el pequeño ruiseñor. Un día de mayo de 1959, una de las hijas de Goyanes vio actuar en TVE a una joven de Málaga, llamada Pepa Flores, y avisó a su padre de que había visto "una niña que cantaba mejor que Joselito". El resto es historia...

En cuanto a la valoración de la película, está claro que se trata de un título que ha envejecido mal, principalmente porque respondía a los gustos de un público muy distinto del actual. Por eso, vista hoy, "Un Rayo de luz" resulta un film con una trama insustancial, por momentos sensiblera, y excesivamente ñoña. Pero lo que sí mantiene vigente es la simpatía, carisma y naturalidad de su protagonista, una Marisol que hacía su debut en la gran pantalla y que logró inmediatamente el favor del público. Y es comprensible que así fuera, porque su interpretación destila una enorme dosis de encanto personal y empatía, por lo que no es de extrañar que la niña se convirtiera en un ídolo de masas. Y eso que, como ella misma recordaría años después, el rodaje no fue precisamente sencillo, debido a su inexperiencia como actriz, y a la falta de paciencia y permanente mal humor de su director, Luis Lucia, que mostró muy poco tacto abroncando a su joven protagonista cuando esta no ofrecía el registro que le pedía el realizador.

La historia que nos desgrana la película se antoja bastante anticuada para los cánones actuales, pero hay que reconocer que está contada de una forma amena, que supo conectar con el público de la época. Especialmente, en el aspecto de como se reblandece el agrio caracter del antipático abuelo (muy bien interpretado por Julio San Juan), gracias a la arrolladora alegría de su nieta.

En resumen, "Un Rayo de luz" es un título que ha quedado totalmente desfasado para el espectador medio actual, pero qué aún conserva el encanto y frescura del estreno cinematográfico de Marisol, cuyo carisma atemporal sirve para que está película no caiga totalmente en el olvido.

VK