Hay una canción de rap por ahí que dice:
...volvimos, interesantes como películas de Clint Eastwood o Alejandro González Iñarritu....

Buahh!! No le falta razón a este Mc, cuyo fin con esa frase, supongo, es comparar su rap (para él, interesante) con 2 grandes cineastas, supongo que de su gusto personal.
Y sí, coincidimos, porque sí, señores, esto es cine, esto es arte... arte de verdad, y no cualquier cuadro abstracto de "muy supuesta calidad", del nuevo pop art o cualquier idiotez por el estilo alabada por "supuestos artistas o críticos pseudomodernillos o bohemios".

No hay mucho que comentar, es un estilo de dirección admirable, personal...como no... con guión de Guillermo Arriaga... perfectamente plasmado en la gran pantalla.
3 vidas, 3 ambientes, oscuridad, suciedad... estilos de vida distintos pero que nos guían hacia una misma conclusión... la vida es perra. Siempre con la metáfora (muy acertada) y móvil de los perros, víctimas y verdugos, al igual que el propio ser humano.
Grandísimas actuaciones, sobre todo de los tres protagonistas, Gael G. Bernal, Goya Toledo... y el inmejorable Emilio Echevarría, cuya historia es la mejor del film con diferencia... sin despreciar para nada las otras 2.
1º Un chaval que pretende escaparse con su cuñada maltratada por su hermano, y para ello se introduce en el mudo de las peleas de perros...
2º Una joven modelo protagonista de una importante campaña publicitaria, liada con el director de una revista importante... pareja idílica... con perro bajo el suelo incluido....(jeje)
3º Vagabundo rodeado de perros en un ambiente sucio y pobre, ex-guerrillero, metido a sicario... y con la única obsesión de recompensar a su hija por todo el tiempo perdido...

Como en toda película de Iñarritu, o simplemente, como en toda película en la que se juega con la división y traslocación del espacio-tiempo, existen las casualidades y entrecruzamientos entre los personajes de las distintas historias... siempre jugando con el entretenimiento y la búsqueda de la relación causal comprensible... aquí no hay pinceladas "davidlynchianas". Me gusta... narración excelente.
Se desprende estilo, hay raza...hay cine. Sin nada que envidiar a sus films posteriores y a pesar de su larga (quizás excesiva) duración, "Amores perros" es lo que es... una envidiable y magnífica obra caída del 7º arte.

Recomendable 100%.

Puedo opinar? Se me permite? Se me va a crucificar?.... buahh!!!
Hace poco me comentaron acerca de este film y la verdad, positivamente. Luego yo, desconfiado de opiniones externas de mis colegas (si les hiciese caso siempre...) decidí dar una vueltica por filmaffinity a ver superficialmente lo que se opinaba y a informarme un poco sobre el film, y me encontré con críticas negativas de no sé quien no sé cuantos, de que si se ha destrozado un guión de Tarantino, que si éste repudia su guión...
Vamos a ver, si Tarantino no estaba de acuerdo en como iba a hacer el film Oliver Stone, odia el resultado final y no le gusta el rollo, pues que lo hubiese hecho él y punto. Y eso que a mí Tarantino me parece un grande, mucho más de mi gusto que Stone, pero cada uno es libre de crear a su modo y por eso el director es el director.
Natural Born Killers es una locura, provocativa, extraña, original, cargada de atrevimiento en la dirección y montaje. Si te marea no la veas, así de claro. Que podría ser mejor, que cambiaría una cosa o la otra, que omitiría algunas imágenes... quizás, y que... pues este es el film y así ha quedado, como a su creador le ha dado la gana y le ha salido de los......
A mi me ha resultado un experimento más que interesante, me gusta la mezcla de animación, la recreación de los sueños y locura de los 2 asesinos, la recreación de la infancia de ella en plan comedia perversa con las risas de fondo...jeje. El montaje guste o no, está curradísimo, no es nada convencional, gran cantidad de planos...muchos en plan de relleno pero siempre inspirandos en violencia, está way, mola.
El reparto es de lo mejorcito, no me disgusta ninguno, y destaco al siempre grande Robert Downey Jr, al caricaturesco (en esta ocasión) Tommy Lee Jones que está genial, raro y extravagante, y para mí siempre es necesario nombrar a la sugerente Julliet Lewis.

Argumentalmente "Asesinos natos" es violencia y crítica a la violencia en definitiva. Una enamorada pareja de criminales cuya pasión, a parte del amor entre ellos, es asesinar y enorgullecerse de ello superando a sus ídolos como por ejemplo Charles Mandson etc, mientras una sociedad insulsa siente atracción hacia ellos...así se presenta la historia.

Personajes cinéfilos, está muy guapa, sin más.

No atiendo a críticos cinéfilo flipaos ni a nada por el estilo. Es la película que más veces he visto desde mi infancia, creo que me la sé de memoria, entretenidísima. Un auténtico clásico para todos los chavales que nacimos con este film. Siempre será agradable, divertido y nostágico volver a verla.

Pd: no le doy un 10 y un 9 porque debo ser algo objetivo, si cabe, con la calidad, pero moralmente le daba un 10.

Ante los mejores recuerdos de la infancia hay que rendirse...

Si hace algún tiempo, algunos meses, tuve la oportunidad de alucinar y probar el amargo pero sugerente bocado de la angustia Hanekiana con la tremenda y espeluznante "Funny games", en esta ocasión, con "La pianista" vuelvo a "flipar" literalmente. No creo que haya otro verbo más apropiado o "culto"( pfff ) para resumir el cúmulo de sensaciones que he llegado a recibir por medio de mis receptores y neuronas sensitivas hasta llegar al tálamo y quedarme paralizado sin poder elaborar una respuesta contundente mientras presenciaba la historia, ni tampoco justo después. Esto es Michael Haneke, es así, hay que digerirlo, procesarlo lentamente, y sin ningún tipo de prisa, enjuiciar y valorar.
Aún así, si Funny Games es violencia pura y dura (con todos sus matices que no voy a analizar ahora), "La pianista" llega mucho más allá, es una gran película, con un número alto de elementos que la convierten en ello. Provocadora, atrevida, triste... cala hondo en nuestros sentimientos, es imposible el no comparar con la realidad, todo ello... el alma, la psicología, la educación, la sexualidad, el miedo al amor, el propio amor, la represión, el tiempo perdido, el talento y éxito profesionales eclipsados por los numerosos y propios fantasmas que asolan nuestras mentes, azotando con mayor fuerza en el virtuoso, dedicado en cuerpo y alma a ello, sacrificando una vida...dando lugar a otra oscura y sombría, paralela y desconocida...brutal.

Interpretaciones: sin palabras....Majestuosa actuación de Isabelle Huppert, y excelentes interpretaciones de Magimel y la veterana Annie Girardot. Guión tochísimo, dirección perfecta, fotografía perfecta, primeros planos excelentes, por ejemplo, los de la propia protagonista o esas imágenes excelentes del piano, mientras acompaña esa adecuadísima y preciosa banda sonora de música clásica.

Peliculón....claro que...todo depende del estómago de cada uno, y del conocer nuestros propios límites para ver y querer seguir viendo...la dureza y explicitud de las imágenes que rodó Haneke no son aptas para mentes sensibles...

Tarde de calor...se planea atraco sencillo sin problemas...el robo se complica por la inutilidad en estos casos de los atracadores en cuestión, uno se raja al principio...ocurrió lo que no tenía que ocurrir....¿cómo salir?¿qué hacer?...
Así presenta Sidney Lumet uno de sus mejores films si no el mejor, "Tarde de perros", con estilo urbano en la dirección de cámara y poco presupuesto para rodar. Y que, pos "pa qué" tanto presupuesto si una buena idea con un gran guión original pueden dar mucho de sí.
Hay muchos films de sobremesa o no tan de sobremesa con historias típicas de atracos dotadas de efectismos, tópicos o protagonismos en ciertos personajes (casi siempre el poli negociador como buena persona, los otros son muy malos) que flojean, y eso que constan de más dinerito fresco. Pero en la práctica hay que ser práctico (nunca mejor dicho) y original, y esta película dentro del tópico investiga e indaga en la originalidad (nunca mejor dicho también).
Ello se demuestra en que "Tarde de perros" tira de síndrome de estocolmo...(spoiler) Este telón de fondo es interesantísimo y más sabiendo que el film está basado en hechos reales.
Eso sí todo bajo la mirada de la comedia, sátira, y en algún momento tristeza...(spoiler)
Sonny es el cerebro y Sal su compañero de atraco que le sigue, interpretados por los grandes Al Pacino y John Cazale, respectivamente. Al Pacino resulta tochísimo, perfecto, personal, es genial su interpretación en todo momento, se curra casi todo el guión el solo como quien dice, sus gestos, sus miradas, sus caras...demostrando angustia, miedo...el personaje consta de momentos buenísimos, atentos a sus dos esposas, jejeje
Y Jonh Cazale, "puta muerte" que nos ha quitado a un actor que nos podría haber dado más magníficas interpretaciones durante estos años, teniendo que conformarnos con esos 5 films que ha hecho, en los cuales se sale. Es un grande, entrañable, en su mirada, su forma de actuar, es un auténtico crack...en este caso interpreta a un pobre personaje sin muchas ideas, nervioso, tímido sin apenas decir mucho solo para gritar, pero que en realidad está asustado, es frágil, débil...en mi opinión él pone el punto de tristeza en el espectador.
Gran guión, correcta dirección, geniales interpretes...todo va sobre ruedas...para ver buen cine y echar unas risas...
Ya sabéis, esto es pasar una buena tarde de perross!!!