Película que ha pasado injustamente desapercibida por los mercados cinematográficos occidentales. Con una buena puesta en escena narra la lucha por el kremlin entre ortodoxos rusos y polacos católicos que culmina con la instauración del zarismo por parte de los Romanov. Tanto la ambientación como el vestuario son dignos de elogiar y la historia, pese a sus dos horas y media de metraje, no se hace nada larga.

Film a medio camino entre la screwball comedy y el musical, ya que influenciado por ambos estilos consigue el gran propósito de entretener en una época muy dificil para los EEUU, no olvidemos que el país, durante ese año, se mete de lleno en plena II Guerra Mundial.
Cimentada en una pareja con gran popularidad entre el gran público como son James Stewart (que dejará el cine momentáneamente para defender patrióticamente las "barras y estrellas" en Europa) y Paulette Goddard la película, sin grandes alardes, cumple fielmente sus pretensiones de entretener y evadir de la dura realidad gracias a un medio universal como es el cine.

Brando se convirtió en un icono del cine con el papel del motero Jonnhy, que reflejaba el despertar de la juventud norteamericana por aquella época (muy necesitada de un patrón en el que fijar sus nuevas inquietudes).
Ese papel de rebelde inconformista, aunque con buen corazón, no tan solo lo persiguió a lo largo de su filmografía, sino también a lo largo de su vida (como demostró en múltiples ocasiones, siendo la más sonada la que protagonizó la india nativa que fue a recoger su Oscar por "El padrino" en protesta de este por el trato recibido por parte de esta raza en norteamérica).
Así pues, Brando introdujo un nuevo estilo de actor, formado al estilo del prestigioso actor´s studio, de aspecto duro, pero dotado de una gran versatilidad y de gran carácter interpretativo. Otros grandes actores seguirían la estela de Brando como el malogrado James Dean o Paul Newman (quizá su mejor discípulo).

Adaptación cinematrográfica de la comedia teatral de Mihura a cargo de Fernán Gómez (que a parte de dirigir también se hace cargo del guión y el papel de protagonista).
En ella un hastiado hombre de Murcia decide romper con su rutina, anclada en una España tradicional, para evadirse por unos días, en un París lleno de nuevas oportunidades para su oprimida vida. Sin embargo la realidad será otra, ya que allí conocera a Ninette, con la que entablará una exacerbada relación, que lo hará recluirse en su pequeño cuarto.
Fernán-Gómez y Rosenda Monteros están correctos como la pareja protagonista, pero en el film destacan ante todo los secundarios de donde sobresale un espléndido Landa.
Destacable también su banda sonora por parte de Antonio Pérez Olea en una época en donde son poco frecuentes las comedias españolas que cuiden ese aspecto como parte para afianzar la personalidad de sus personajes.
El film dará lugar a un remake-secuela de menor factura, por parte de Garci, como homenaje al centenario del nacimiento de Mihura. Una película que abrirá a su protagonista (Pataki) al mercado norteamericano.

La época dorada del western parece ir quedando atrás, sin embargo Dmytryk hace aplomo de su buen hacer tras las cámaras, para rodar una libre adaptación del shakespiriano rey Lear, aunque esta vez ambientado en el lejano oeste de los pioneros, y visto a través de los ojos de un arisco e irascible Tracy, como hombre forjado a si mismo e incomprendido por tres de sus cuatro hijos, que solo ven en el una autoritaria figura como obstáculo para poder prosperar.
El veterano Tracy, con su experiencia y buen hacer hacer, se erige como la pieza fundamental del film, aunque muy bien secundado por Richard Widmark, un excelente actor encasillado erroneamente por muchos en el papel de villano, y Katy Jurado como la segunda esposa de Tracy. Una india que ha de hacer frente a los múltiples prejuicios que su raza levanta en los recién llegados pioneros.