Razones para no ver esta película...mmm, sigo pensando...pienso durante horas...no se me ocurre ninguna. A no ser que seas menor de edad o extremadamente sensible. En ese caso no la recomiendo en absoluto. ¿Por qué? Porque narra sin florituras a qué camino llevan la violencia y las guerras raciales. Porque describe con especial crudeza lo que ocurre dentro de las cárceles y no se cortan a la hora de ser explícitos con los detalles. Vi esta película cuando tenía 14 o 15 años, no tenía más, y puedo asegurar que algunas imágenes de esta película me acompañaran en la memoria por el resto de mis días. Si una película para ser buena ha de ser inolvidable, aseguro que esta lo es. Aún no conozco bicho viviente que la haya visto y la haya olvidado, que no haya aprendido de ella y que no se la haya recomendado a otra persona para que la vea.

Cuestiones sociales abordadas con maestría, un auténtico estudio del corazón del racismo y de la América misma. Palabras de una lección de vida ante las que uno no puede hacerse el sordo.
Y las actuaciones brillantes de Edward Norton y Edward Furlong...sin palabras.

"American History X" no deja indiferente a nadie. Repito, no apta para personas sensibles, doy fe.

Si alguien está interesado en ver una película que le regale escenas inolvidables, que le volverán a la memoria en los momentos menos esperados, está ante la mejor opción. “Yo, Cristina F.” es una de esas películas que consigue hacer sentir a uno que va avanzando de manera inevitable hacia el desastre, con la posibilidad de contemplar el mundo a través de quienes en cierto modo, se sienten desesperanzados y sin ilusión en la vida. La decisión de contemplar escenas tan trágicas como las que se muestran en este filme basado en hechos reales derivó de una de mis múltiples conversaciones con personas que como a mí, les aterroriza y les conmueve la facilidad con la que una persona, en tiempos convulsos, puede abandonarse a cualquier método de evasión, ignorando concienzudamente las devastadoras consecuencias de sus equivocadas decisiones. Antes de ver esta película, estaba convencidísima que ninguna otra película, aparte de “Diario de un rebelde”, en la que un joven DiCaprio demostraba sus indudables capacidades de interpretación, conseguiría hacerme ver la oscuridad que se vislumbra en el fondo pozo de la drogadicción. Después de “Yo, Cristina F.” me he percatado de que no podía estar más equivocada.

Ambientado en un Berlín lúgubre, abandonado a la decadencia de tiempos cambiantes, acelerados, nuestra retina presencia cómo la aparición extendida de la heroína hizo estragos en la vida de un elevado número de personas. Pero sobretodo, una cinta así hace que uno sienta pavor ante la desgracia que conlleva jugar a ser mayor, contando con tan sólo 14 años, con una jeringuilla en el brazo. Especial impacto tiene en la mente del espectador las escenas en las que el novio chapero de la chica ha de hacer sus trabajos para costearse el vicio. Y cuan desgarrador resulta saber que hay tíos dispuestos a dejarse tocar por alguien tan joven como Cristina. Y peor aún, consentir que asesine su inocencia y su dignidad para meterse veneno en las venas. La guinda del pastel la pone el saber que todo lo que cuenta la película es, ni más ni menos que el reflejo de situaciones que se repiten día a día, en todas las partes del mundo, en personas cada vez más jóvenes.

En fin, este filme es un claro ejemplo didáctico que debería difundirse sobre todo en los colectivos más vulnerables a dejarse arrastrar por el torbellino de las drogas, sean estas cuales sean, pero más aún si de la droga que estamos hablando es una droga tan dura como es la heroína. Y aquí me reafirmo en la opinión que tengo de los que trafican, que tienen la conciencia tan sucia como los baños a los que los heroinómanos van a ir a desechar sus vidas carentes de todo propósito que no sea poder seguir metiéndose mierda en el cuerpo.

Como punto final, destacaría unas interpretaciones fuera de serie, ensalzadas por un magnífico trabajo de maquillaje y vestuario. Mi nota es deducible, un 10.

Es una tarea realmente difícil abordar el tema de esta película sin que un sentimiento de impotencia se adueñe de tu ser y de tu alma. A ratos, me resulta totalmente imposible poder escribir mi opinión, porque está tan regada del odio hacia los nazis que me impide incluso usar el raciocinio. He visto varias películas de esta temática, abordada de manera repetida hasta la saciedad en obras literarias y cinematográficas, pero ninguna refleja como "El pianista" la agonía de un pueblo ultrajado, perseguido desde tiempos remotos, el sufrimiento que toda guerra, ideológica o no, lleva implícito. Sabiendo todo lo que voy a tener que presenciar, no puedo negarme a ver este tipo de filmes. ¿Masoca? Puede ser. Pero quizás tal vez el impulso que me arrastra a sufrir con los prisioneros de los campos de concentración y con los presos de la locura que son los nazis es un deseo de comprensión. Por más que me estruje el cerebro, por más que intente arrojar un poco de luz al fondo de la miseria del ser humano, no encuentro antorchas que me guíen en el camino a la consecución de tal objetivo. No consigo entender, por más que me esfuerce y deje la vida en ello, cómo el mundo pudo apartar la mirada y hacer la vista gorda ante semejante barbarie. Porque el mundo estaba en ruinas, y no volverá a ser el mismo después de la carnicería de la Segunda Guerra Mundial, que tantas vidas sesgó, pero esto...esto no tiene nombre.
Le doy las gracias a:
-Roman Polanski, por el virtuosismo de su dirección.
-Adrien Brody, por su estelar e irrepetible interpretación.
-Todo el equipo: fotografía, montaje, banda sonora, vestuario, escenarios...

Lo dicho, existen millares de películas que traten sobre la Alemania Nazi, pero ninguna lo hace de manera tan asombrosa como "El pianista."

No se porqué diantre he tardado tanto en ver esta película. Estaba al cien por cien segura que una cinta protagonizada por el siempre brillante Tom Hanks no podía defraudarme. Y no lo hizo. Película con todos los detalles cuidados al milímetro, lo tiene todo: sensibilidad y realismo a partes iguales, una trama que engancha de principio a fin y la ausencia del siempre presente final feliz de la mayor parte de las películas americanas que apestan a pretensión. A través de una actuación inmejorable, nos adentramos en la lucha por la supervivencia, en la importancia de mantener la esperanza aún cuando esta quedó sumergida en aguas profundas. Nunca mejor dicho, me convertí en un mar de lágrimas cuando la película anunció su fin. Con esta película pasarás hambre, sed, sobre todo sed, y aprenderás a valorar las comodidades que diariamente tienes a disposición y que nunca has apreciado como es debido. Gracias Tom. Por tu excelente interpretación, por tu dosis de vida y esperanza y por empujarnos a todos a "seguir respirando".

Después de ver "Matar a un ruiseñor" me quedo finalmente convencida que con el paso del tiempo resulta cada vez más complicado, si no imposible, mejorar a los clásicos del cine.
Temática social abordada con maestría, conversaciones inteligentes, personajes elaborados y claramente definidos son los ingredientes que componen esta película inolvidable, convirtiéndose en la típica que no puedes dejar de recomendar a tus amigos cuando el tema del cine sale a colación (a amigos interesados en el BUEN CINE, claro está). Me considero una persona exigente, sobretodo a la hora de decidir a qué le voy a dedicar parte de mi tiempo y atención, por eso opté por esta película.
Cuando una película acaba, agradezco poder sentir que dentro de mí ha cambiado algo, por pequeño que sea, y este drama personal con tintes de drama humano general lo consigue con creces. No concibo la idea de que alguien con un mínimo de sentimiento y racionalidad pueda ver esta película y se quede indiferente, ya no por la estelar interpretación de Gregory Peck, que es excelente, sino porque la temática que rige y sostiene la mayor parte del argumento de la cinta es real, forma parte de nuestra historia. Y es horrible. Películas como "Matar a un ruiseñor" estarán siempre ahí para recordarnos que el ser humano dista mucho de ser perfecto, como muchos se empeñan en defender. A excepción de Atticus, que es un ser extraordinario, de esos que harían cambiar mi concepción sobre la ética de la clonación. Sí, la película cambió algo dentro de mí: me grabó a fuego en el corazón que solo se puede sentir tristeza ante la certeza de que la injusticia es omnipresente, y que todavía quedan esperanzas al recordar que los héroes de carne y hueso pueden existir. Siempre que haya abogados que cumplan con su vocación y que sirvan a la justicia verdadera, como Atticus.