Protagonistas:
* Rustin Cohle: Uno de los mejores personajes que he visto en el cine. Genuino. Alma de nihilista, un pesimista, o realista diría el. Un ser de carácter fuerte y responsable. Violento con lo que cree estúpido. Amoroso con lo inocente y tierno. Alguien que manda a la mierda las apariencias y las excusas. Alguien honesto. Héroe Byroniano por excelencia. Su filosofía amargante: Los humanos somos seres conscientes por lo tanto somos algo aparte, incongruente con la naturaleza misma, somos una abominación por lo tanto. Pensamos que el universo es una esfera pero en realidad es solo un círculo plano de mortalidad inventada por la muerte que invento el tiempo. Y estamos condenados a repetir nuestras vidas con toda su miseria una vez y otra vez, y otra vez... Y somos los suficientemente tontos como para creer que la vida tiene importancia, significado, cuando en realidad solo somos marionetas biológicas, cuando en realidad somos Nada. Lo único que nos queda es dejar de reproducirnos, todas las especies, e ir juntos de la mano como hermanas y hermanos hacia la extinción.

* Martin Hart: es un hombre de Lousiana casi totalmente común. Entre Rust y Martin hay una constante comparación, la de alguien seguro (Rust) y la de alguien que no sabe quien es y por lo tanto no sabe lo que quiere (Martin). Es un hombre perdido, pero bueno, que destruye lo que ama (su familia) por vivir en negación.
Son una pareja dispareja y es gracioso ver a Martin enojarse por las "Mierdas raras" que dice Rust. Pero verlos convertirse en amigos fue tiernamente duro.

Guión y Dirección:
* Nic Pizzolato: alguien capaz de escribir una novela como Galveston decide involucrarse con el cine y este es el resultado: una estrella en el cielo del cine. Mezclar la crítica social dura y sin tapujos que lo caracteriza a su estilo con el genero literario del Terror Cósmico fue una brillante y aterradora combinación. Carcosa. El Rey Amarillo. Una pincelada paranormal para una pintura tan realista.

* Cary Joji Fukunaga: con una técnica sorprendente se mantiene al nivel de los actores y el guión. Es más, acompaña también los anteriores ingredientes mencionados que el resultado es perfecto. Maestría demostrada en el frenético plano secuencia.

Banda sonora:
Hermosa banda sonora: Góspel y Rock oscuro y música electrónica oscura. Y la mejor intro que he visto, abstracta y a la vez referencia directa del contenido de la serie (pedofilia, prostitución, femicidio e infanticidio y religión) con música Country Rock de la preciosa The handsome family.

Eligieron los que se animaron con este proyecto cinematográfico imposible de grabar según Stanley Kubrick, la manera más fácil posible de mostrar los olores, haciendo que el espectador huela con los ojos. Son las sencillas imágenes de las cosas las que nos deleitan o nos repugnan con lo que el genio malvado de Grenoullie olfatea. Y recurrieron al onirismo para mostrar lo que provocan la magia de los perfumes de Grenoullie. Resulto una manera efectiva, aunque sería interesante una película abstracta de Das Parfum, con efectos especiales que muestren los olores.
Ben Whishaw es un acertado (pero con un rostro demasiado bonito) Grenouille, un genio que no parece serlo por su pobreza y su personalidad tímida, perturbada, invisible.

• Lo mejor de la película es el vestuario, maquillaje y escenografía: te transportan a la sucia (y no sucia) Francia del siglo XVIII.