No tiene nada que ver con la CABIN FEVER de Eli Roth, por desgracia. Ti West (THE HOUSE OF THE DEVIL) ha optado por la comedia sin gracia, tirando de tópicos y de sobreactuaciones que no hacen más que desmerecer el género.

Típica comedia de instituto, aderezada con gore del cutre y personajes idiotas. Poco más que comentar.

Reconozco que nunca había oído hablar de Zulueta hasta después de su reciente muerte, ni de ARREBATO, que tan de moda se ha puesto en los círculos gafapasta y alternativo. Las críticas leídas por la curiosidad me echaban para atrás, hablaban de cine experimental, psicodelia, ausencia de guión, malas interpretaciones... pero sorprendían por la buena nota que mostraban al final. Así que no me puede resistir.

ARREBATO es una película extraña, personal y compleja, que durante su primera hora se muestra aburrida, lenta y mal realizada. A punto estuve de quitarla e irme a dormir. En lo único que no coincidía con la mayoría de las críticas era en las interpretaciones: Cecilia Roth y Eusebio Poncela están tan fantásticos como en MARTIN (HACHE), y Will More borda su excéntrico y catatónico papel. El sonido, eso sí, es desastroso, y la fotografía y el guión brillan por su ausencia.

En la última media hora todo cambia. Puede que condicionada por el contraste con la primera mitad del film, la parte final es una intensa y terrorífica vuelta de tuerca, que trata con maestría el suspense y la ambigüedad de significado. Durante esta parte final, pasé de estar medio dormido a levantarme y pegarme contra la pantalla, devorando (tal y como dice Pedro) cada fotograma, esperando lo que vendría a continuación, buscando significados ocultos (heroína, fracaso...) y, sin darme cuenta, disfrutando de puro CINE, con mayúsculas.

Decepcionante comedia sobre... bueno, tampoco se mu bien sobre qué, ni qué es lo que el director quería transmitir con la historia. Con un argumento absurdo y un ritmo inexistente, la película no es que se desinfle, es que nunca está hinchada.

El guión no hay por donde cogerlo, resultando ridículo sobre todo en la parte del entrenamiento psíquico-hippie, y el tono de comedia ligera imita a los Coen, tanto en forma como en contenido, y hasta en el cartel.

La película se salva, eso sí, por los contados gags que realmente funcionan (más o menos, los que salen en el tráiler) y por su espectacular reparto, sobre todo por parte de Ewan McGregor (y las referencias a los Jedis, aprovechando su trayectoria profesional) y del "gran" Jeff Bridges, que es capaz de levantar la película cada vez que sale.

Tampoco te pierdes nada si no la ves.

Segunda adaptación en 2009 basada en un relato de Clive Barker, tras la interesante BOOK OF BLOOD. DREAD se presenta como un estudio sobre el terror, sobre los miedos más profundos de la psique humana, y va evolucionando a lo largo de su metraje del terror psicológico al terror más visceral, sádico y sangriento.

Con un primer acto atropellado en el que se construye sin mucha convicción la trama principal, el guión va ganando ritmo y seriedad hasta llegar a un tramo final malsano y brutal, una estructura in crescendo que gira en torno a la genial actuación de Shaun Evans.

Muy buena aportación al género, mezclando acertadamente horror psicológico y gore de calidad, hurgando en los miedos más profundos de los personajes y forzándolos al máximo. Recomendada.

Película surgida del mítico programa americano SATURDAY NIGHT LIVE, cuna de grandes cómicos como los intérpretes de esta historia, Dan Aykroyd, Jane Curtin, David Spade, Adam Sandler, y muchos más que aparecen en pequeños papeles o cameos.

El film, injustamente maltratado por las críticas en general, es una sucesión de acertados gags cómicos sobre el choque cultural, aderezados con el hilarante lenguaje remulackiano (Marlack!!) y la visión de las cabezas puntiagudas, iCONO (festival del humor) inolvidable que toda una generación reconoce.

Por lo tanto película divertida, muy superior a otras de semejante temática y precursora de muchas otras, y con reparto espectacular. Infravalorada.