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Secretos de hotel

Comedia. Drama. Romance Durante el verano de 1939, Win Berry, un estudiante de Harvard, trabaja en un hotel de Arbuthnot-by-the-Sea. Se enamora de Mary, una chica del pueblo, y se casa con ella. Tras la Segunda Guerra Mundial (1939-1945), la pareja regresa a Arbuthnot, pero el pequeño pueblo ya no es lo que era: ha sido destruido durante la guerra. Como Win no quiere renunciar a sus sueños, compra una escuela y la convierte en el hotel de sus recuerdos. Así ... [+]
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Críticas 7
Críticas ordenadas por utilidad
14 de agosto de 2008
12 de 16 usuarios han encontrado esta crítica útil
Comedia que pretende ser original y es meramente absurda, con una larga serie de giros argumentales surrealistas que al principio desconciertan y después simplemente aburren. Lo peor es que en ciertos momentos (parece que) quiere ponerse dramática, y entonces resulta aún más ridícula, porque el espectador ya estaba llorando hacía rato. Sin duda, un borrón especialmente destacado en el currículum de Jodie Foster (en los de Beau Bridges, Rob Lowe y Nastassja Kinski no se notará tanto).
SoniaTurbo
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15 de marzo de 2017
6 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
Nació en Exeter, New Hampshire, EE.UU., el 2 de marzo de 1942, como John Wallace Blunt Jr.. Estudió literatura inglesa, y en 1963, se desplazó a Viena donde prosiguió sus estudios durante un par de años. Su primera novela, publicada en 1967, la tituló: “Libertad para los osos”… y desde entonces, se identificó como John Irving. Sus siguientes novelas serían bestsellers, algunas de ellas llevadas al cine ("The World According to Garp", "The Hotel New Hampshire", "The Cider House Rules"…).

Leído lo anterior y habiendo ya usted visto la versión cinematográfica de. <<EL HOTEL NEW HAMPSHIRE>>, ¿No le suena todo ésto de algo? La novela está narrada por John Berry, el segundo de cinco hijos que tuvo Winslow Berry, el hombre que “toda su vida corrió tras un ideal, pero siempre se le escapaba”, como dirá su pequeña, pero brillante hija, Lilly; y el propósito es hablar de una, muy particular familia, que rompió con todos, pero, ¡Todos! los convencionalismos sociales.

¿Afán de escandalizar? ¿Irreverencia adolescente?... o ¿Un acerado ímpetu de autodeterminación y libertad, en una sociedad donde la hipocresía campeaba al interior de las instituciones y en casi todos los techos familiares?

En una adaptación muy fiel a la novela -el mismo, Irving, expresó haberse sentido bastante complacido, no obstante que algunos hechos pasan demasiado sucintos-, el director Tony Richardson, consigue una deliciosa comedia plena de significados que, con puro afán de provocar, hace espacio para lo prohibido (el incesto), para lo “imperdonable” (el matrimonio de una chica blanca con un chico ¡negro!)… y hasta para lo grotesco (¡besar a una muchacha luego de que se ha quitado las prótesis dentales!).

Pero, por otra parte, con marcados toques de calidez, entremezclados con poderoso drama, el filme nos habla de la hermandad, no sólo entre los parientes sino entre personas de muy diversas razas, nacionalidades e ideas. Nos habla también del apoyo al padre y a la familia en los momentos de crisis. Nos da ejemplo de perdón y del amor que sólo atiende los reclamos del corazón… y, sobre todo, nos habla de esa búsqueda del Myself (Sí mismo) al que todos deberíamos comprometernos y para lo cual -como expone, papá Win- “es necesario pasar de largo ante las ventanas abiertas”… aunque, quizás, haya alguien en la familia que no siempre pasa de largo.

Muy bien ambientado; con una estupenda banda sonora que optó por la inmortal música de Jacques Offenbach; y con un reparto encantador que incluye a, Jodie Foster como Franny (algo pasadita de kilos, pero siempre linda); Rob Lowe en el rol de John, el alter-ego del escritor; Beau Bridges, el padre para el que, un hotel bien establecido y una familia feliz, es su mayor anhelo; Jennifer Dundas como Lilly, la chica cuyo cuerpo se negaba a crecer, mientras su mente crecía y crecía, hasta darle la ocasión de alcanzar un Nombre; y entre otros, Nastassja Kinski, la confundida Susie que, tras la piel de un oso, oculta su temor a enfrentarse a la sociedad.

El filme fue un éxito en las taquillas, habiendo alcanzado un grueso recaudo de 7.5 millones; y la canción de Freddie Mercury, “Keep Passing the Open Windows” -que no se incluyó-, se publicó en su álbum, The Works… ¡Ah!, y contra las necias objeciones que le pusieron los más conservadores críticos de la época, <<EL HOTEL NEW HAMPSHIRE>>, hoy puede ser considerado como un verdadero film de culto.

Título para Latinoamérica: SECRETOS DE HOTEL
Luis Guillermo Cardona
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18 de septiembre de 2010
4 de 6 usuarios han encontrado esta crítica útil
Pues yo quería verla porque me gusta John Irving y otras adaptaciones de novelas suyas al cine, han resultado de mi agrado. Pero no ésta.

Menuda historia sin ton ni son, cuyos personajes son absolutamente vacíos y parecen existir únicamente para hacer más larga una historia que no se tiene por ninguna parte y tampoco lleva a ninguna parte.

Sé que Irving tiene tendencia a poner de todo en sus historias y a hilvanar las situaciones más absurdas, pero siempre me ha parecido que lo hace con gracia y con sentido estético. Aquí todo transcurre "porque si". Ni las muertes, ni los suicidios, ni los viajes, ni la guerra son motor que lleve a nadie a ninguna parte, mas que a la siguiente escena completamente inocua y con cambio de modelito.

Una pena haber gastado una velada en semejante desmán.
luguca
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20 de marzo de 2019
2 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
Terminando de ver “The Hotel New Hampshire” (1984) de Tony Richardson con Jodie Foster, Rob Lowe, Beau Bridges, Nastassja Kinski, Paul McCrane, Seth Green, Joely Richardson, Amanda Plummer, entre otros. Comedia y película de culto basada en la novela homónima de John Irving, escrita en 1981, sobre los éxitos y los fracasos de una familia estadounidense que hace frente a todo tipo de desastres, y aun así, continúa adelante a pesar de todo; al tiempo que presenta un historia del “paso de la adolescencia a la adultez” centrándose en los hijos de la familia. Este fue el último largometraje dirigido por Tony Richardson, una historia que cubre varias décadas, incluyendo ciertos elementos surrealistas, paroxísticos, y ciertamente atrevidos, como el incesto, el terrorismo, la homosexualidad y la mezcla interracial; de esa manera, sigues a toda la familia desde que son jóvenes hasta que son mayores, y empiezas a entender, cómo se han convertido en la forma en que son, y por qué actúan de la manera en que lo hacen. El filme está muy centrado en el sexo y el amor, y de la manera más extraña posible; al tiempo que la película pierde algo de interés en el segundo tramo, cuando se trasladan a Austria con todo el enredo político/terrorismo. El reparto “adolescente” es lo más destacado, brillan cada uno con sus personajes, impagable el perro pedorro; y me atrevo a decir que lograron una mejor proyección a partir de aquí. En el fondo, el “dejar ir la tragedia” es lo más importante de la película, de ahí el lema de la perseverancia familiar: “Sigue dejando las ventanas abiertas”
RECOMENDADA
NO tendrá nota en Lecturas Cinematográficas
http://lecturascinematograficas.blogspot.com/
Alvaro Zamora Cubillo
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10 de julio de 2008
7 de 13 usuarios han encontrado esta crítica útil
No hay demasiado que comentar, básicamente pornografía barata. De esas películas que para que pudiesen ser soportables deberían durar diez minutos. Personajes carentes de coherencia y ética en una película que te quiere mostrar sub-normalidades como si se tratasen de situaciones habituales. Eso no es arte. Pornografía barata. Rodada por un pato con la historia de un desequilibrado mental, las actuaciones se salvan de la quema. No aporta nada, no es un visionado satisfactorio. Al acabar te preguntas por que películas de esta calaña son capaces de robarte horas de tu vida una pena.
Cualquiera puede poner una sucesión de cosas absurdas personajes vacíos y situaciones morbosas. Bueno cualquiera no, hace falta tener medio cerebro devorado por alguna toxina.
Ah por cierto, la película no me ha gustado.
Peter McNulty
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