Amores infieles

Son tres hombres cuyas vidas transcurren ahora, en París, en Roma y en New York. Los tres están separados de sus mujeres… y hay un hijo, o hija, que pesa en sus existencias. El primero, Michael, es un escritor ganador del premio Pulitzer, quien con sus últimas novelas no viene pasando por un momento precisamente inspirado. Por su parte, Scott, vive de copiar diseños de ropa italiana que vende luego a talleres clandestinos y ahora está sacando avante su último negocio; y Rick, es un pintor cuya herramienta son las manos, pero según lucen sus últimos lienzos, no parece venir haciendo cosas bastante satisfactorias. Michael y Rick, tienen sus respectivas amantes, y Scott, buscando también un poco de afecto y quizás pretendiendo redimirse, procura compartir sus días y ayudar a una zíngara rumana que está en proceso de recuperar en Roma a su pequeña hija.

Lo que va a desarrollarse, es una historia para Adultos en el mejor sentido el sentido de la palabra, porque es ésta la suerte de filme que, inevitablemente, motiva posiciones encontradas ya que rompe, de manera decidida y arriesgada, con los cánones habituales del cine. No hay en su narrativa claras resoluciones, no están todas las respuestas, y hay un pretendido rompimiento con las coordenadas espacio-tiempo que, quizás haga que te descabelles pensando: ¿Cómo es que ese papelito de notas donde alguien escribió un dato en New York, sin que medie correo ahora lo toma otra persona que está en París? ¿Qué hace esta chica en París si trabaja en New York? ¿Cómo es que tres mujeres que se supone estaban en las diferentes ciudades cada una, ahora lucen huyendo por una misma calle?

En éste y en otros aspectos (interrelación de planos que nos pasan de una a otra persona como proyección de la vida; alteración espacial para demostrar que la realidad es puro maya y que todo está en todo; confluencia entre los distintos personajes para globalizar las problemáticas…), <<EN TERCERA PERSONA>> es un filme profundo y exigente que reclama al espectador como miembro activo y muy presente en su desarrollo. El título, probablemente alude a ese tercer ser humano que suele intervenir en toda relación iniciada entre dos personas -para bien o para mal- porque, la tríada es la suerte de ley con la que se activa y fluye inagotable el universo.

Los estudios y experiencias del director, Paul Haggis, en el terreno de la cienciología, en su búsqueda espiritual desde su intensa cotidianidad y en su labor cinematográfica (“Crash”, es una obra maestra del arte espiritual con la que, esta película guarda sensibles semejanzas), lo convierte en una figura muy especial que tiene para darle al cine un cúmulo de experiencias innovadoras que repelerán a muchos, pero, que despertarán incontables ¡y valiosísimas! inquietudes y búsquedas, en todos aquellos que se atrevan a poner en activo su capacidad de análisis y reflexión.

Para conseguir financiar este ambicioso e innovador proyecto, Haggis logró hacerse con un reparto de primera línea que incluye a, Liam Neeson, Olivia Wilde, Mila Kunis, Adrien Brody y Kim Basinger, entre otros. Ésto, nos asegura unas actuaciones a tono con una vigorosa historia donde, el movimiento, es más emanación del interior humano y, la acción, es un devenir en el que la culpa y la confianza, el abuso y la redención, el abandono y el perdón… tendrán un lugar en primera fila, con la esperanza de que nos veamos mejor los unos a los otros.

“No existe el tú –dicen los Mayas-, pues, tú eres yo y yo soy tú. Respetándote a ti me respeto yo. Amándote a ti me amo yo. Si te hago daño a ti, me hago daño a mí mismo”.

Título para Latinoamérica: <<TERCERA PERSONA>>

Quedarse sólo en las tres historias no es suficiente porque de hecho no existen, sólo lo hacen en el libro que está escribiendo el protagonista. Hay que percatarse de los cambios de escenarios en cada historia para darse cuenta que sólo existen en su imaginación. Las historias van y vienen intercambiando ciudades y hoteles, pero sólo existe el autor y su drama de la pérdida de su hijo y la novela que escribe a la que su editor le reclama personajes más impactantes.

Un escritor en crisis creativa se aloja en un hotelazo parisiense de mil euros la noche con su amante (que se acuesta con su padre), para mas inri, en otra habitación de mil euros la noche. La hace desnudarse, la regala mil rosas blancas (a euro por precio de la habita), la cabrea, la descabrea y mientras escribe frases de Paulo Coelho en su mac acompañado de su botella de vinaco. Un traficante de diseños de moda italianos que no sabe una papa de italiano se enamora en Roma de una gitana en chándal que escribe en un bar que se llama L'Americano poblado de trogloditas y la regala montones de dineros para ver si se la lleva a la cama entre tocamientos de pies y, por último, una chica sencilla sufre mucho y decide trabajar de camarera para olvidar que la quitaron el niño porque ¿jugaba con bolsas de aspiradora?) y que su ex, que está forrado porque es un pintor que pinta con las manos, la arrastra por los pasillos cuando cambia de humor. Entre tanto, llega tarde a todos los sitios porque no se centra.

Este es el sonrojante argumento del último producto con estética cuidadísima y cursilísima del director y guionista Paul Higgis, famoso por ganar el Oscar por la multitramposa 'Crash' y, de paso, quitárselo a, atención, Steven Spielberg, por 'Munich', Ang Lee por 'Brokeback Mountain' y George Clooney ('Buenas noches y buena suerte'). Eso sí, 'En el valle de Elah' era un peliculón.

Paul Haggis buscar rodar películas que cuenten historias dramáticas, de esas que narran experiencias duras en personajes lastrados por su pasado, o por sus circunstancias, y todo ello para mostrar cómo cada persona reacciona en esos momentos y como se relacionan entre sí.

Desde “Crash” (y de eso hace ya once años), el director se ha dedicado a buscar ese tipo de guiones sabiendo que se le da bien ese punto de vista y que puede sacar mucho jugo a los personajes que parecen ser arrastrados por la corriente pero que realmente luchan a cada momento. Después de su gran éxito han llegado otras que han continuado la misma senda, unas con más acción (“Los próximos tres días”), otras más reflexivas (“En el valle de Elah”), pero siempre con la misma intención.

Pero llega un momento en el que ese afán por narrar historias complicadas le ha llevado a rodar esta “En tercera persona” en la que las diferentes historias tienen mucha menos relevancia. Están bien perfiladas y sus personajes tienen contenido, pero finalmente no hay demasiado en el fondo. Son frías y frágiles y no tienen la fuerza necesaria debido en gran medida a la lentitud con la que están filmadas. La acción es pausada y cansina, y su extensa duración no ayuda a que el espectador no deje de mirar el reloj desde el ecuador de la película.

Con un reparto sugerente y atractivo que reúne apellidos tan ilustres como Neeson, Kunis, Wilde o Brody, el guión no termina de encajarlos en las historias porque quiere abarcar mucho terreno con tantos relatos tan dispares, y pierde la capacidad de emocionar o de hacer pensar al espectador solo por respetar una narrativa formal pero aburrida que sobre el papel suena bien, pero que en la realidad resulta poco personal.

A pesar de las duras críticas que ha recibido, insisto en que la trama y la actuación de los personajes es muy buena. Es una historia diferente, llena de matices. Hay que estar muy pendiente para enterarte bien del objetivo, los roles de los personajes y lo que quiere transmitir. No es simplemente un relato con historias encadenadas, no. Exige prestar mucha atención, si no lo haces, no te molestes pues no la entenderás.