¿Puede una serie de superhéroes retratar de una manera tan bruta y a la vez tan real la sociedad en la que vivimos? Obviamente si, y la tercera temporada de "The Boys" vuelve a demostrar que en eso tiene un máster con matrícula de honor. Son muchas las virtudes que tiene "The Boys" y que sigue ampliando en esta última temporada, así que intentaré no dejarme nada.

Comenzando por sus personajes, me alegra mucho que por fin se les haya dado más protagonismo a miembros como Kimiko que ha demostrado ser algo más que una super andante, una Ashley en su punto algido de ansia de poder pero que puede demostrar su corazón en ciertos momentos o las locuras mentales de Negro que nos deja una de las mejores escenas de la temporada. Pero sin duda, Homelander se lleva el premio de oro de nuevo con un estupendo Antony Starr que sabe manejar su personaje a la perfección llenándolo de matices.

Su trama, si no es bien la que más me ha gustado hasta ahora, de nuevo nos deja con momentos WTF prácticamente en cada uno de sus capitulos (hamsters voladores, orgias de superhéroes, peleas de vibradores, el culo de Hughie y un largo etc.). Sin embargo Soldier Boy me deja un poco frío al igual que la amiga rusa Nina, que entra para salir por patas prácticamente sin arrancar su trama. Aunque me encanta esa gran referencia a Watchmen y los Minutemen con esa banda inicial que ocupó el edificio Vought.

Sin embargo, el punto fuerte de "The Boys" es saber señalar con el dedo a todo aquello que como sociedad estamos construyendo y que no es del todo positivo: partidos de ultraderecha con cada vez más fuerza, la manipulación de los medios para con los ciudadanos, el pinkwashing de las empresas cuando les interesa. En fin, una decena de cosas que no funcionan como deberian.

Ahora nos toca esperar probablemente un añito para ver como continuan las andadas de Carnicero y compañía, y estoy seguro que, tras su magnifica escena final nos vendrán cositas la mar de interesantes.

"Bodies Bodies Bodies" demuestra que aún se puede ser original en cuanto al slasher se refiere y sin duda te hace participe de los sucesos prácticamente de inmediato.

Está claro que cuenta con un gran reparto que, fuera de los tópicos del género, tienen algo que ofrecer y por su puesto se aprovecha de ello, disfrutando así de unas buenas interpretaciones y de un grupo que poco a poco de va desestabilizando. Por qué si, "Bodies Bodies Bodies" nos lleva a algo más allá de un simple asesino detrás de un grupo de jóvenes, es un perfecto retrato de la toxicidad en los entornos y de la estupidez más absoluta.
El entorno donde transcurre todo no ha podido ser mejor, una mansión durante una noche de tormenta casi apocalíptica que ayuda a crear buenos momentos de tensión.

Entretenida producción que los fans del género no deben perderse.

Lo siento pero no compro en absoluto la propuesta de "Megalomaniac". Me ha parecido una sucesión de imágenes violentas que intentan tratar temas bastante delicados en favor de no se que mensaje.

Partimos de un asesino en serie real que atemorizó Bélgica tras varios crímenes atroces. En ese punto recogemos el legado de sus dos hijos que parecen ¿heredar? sus instintos asesinos pero sin meternos en la naturalidad de los hechos. Por otro lado, tenemos a la hermana que tras una serie de echos terribles, escoge un camino que no consigo comprender, de nuevo, nada de contexto o evolución de dicho personaje.

Mucha sangre y mucha violencia es lo que ofrece "Megalomaniac" y soy el primero que lo acepta, pero cuando se hace de manera tan vacía en temáticas sensibles, ahí ya me bajo.

"Unicorn Wars" se presenta como una simpática película de osos y unicornios, pero cuidado, no te dejes llevar tan rápido ya que veremos que el camino es más pesadillesco de lo que parece.

Como bien han recordado sus creadores en la presentación de la peli en Sitges, el cine de animación también es cine y, tiene la misma fuerza que cualquier película común. "Unicorn Wars" nos deja ver una vez más la crueldad del mundo en el que vivimos, las adoctrinaciones a las que tan fácilmente estamos sometidos y como acabamos siendo piezas que mueven a su antojo. Todo esto con una perfecta animación llena de color, a la par que oscura cuando quiere serlo.

No negaré que se me ha hecho cuesta arriba en algún punto pero es un ejercicio de cine muy bien llevado y con las intenciones muy claras del mensaje que quiere lanzar.

El llegar prácticamente sin saber nada sobre "The Menu" hace que su propuesta aún me resulte más interesante, y es que la cantidad de sorpresas que aguarda en su interior harán que ni pestañees.

En "The Menu" nos metemos de lleno en la degustación de un menú de alta cocina, aunque este menú trae consigo muchas sorpresas. Es increíble la puesta en escena que se consigue con las presentaciones de cada uno de los platos que componen esta degustación, siendo cada una de ellas una performance a cada cual más extraña y reveladora para sus comensales, unos comensales que forman parte de la experiencia inmersiva que el chef y sus pinches les han preparado. El nivel de crítica que alcanza es genial, teniendo leña para repartir a muchos ámbitos, ya que, aunque lo "foodie" pueda ser el eje central, sirve como puerta a exponer otros muchos aspectos de la sociedad que nos sacan de quicio a más de uno.

Si hablamos de su reparto, podríamos decir que es una película bastante coral, hay varios personajes, que pese algunos de ellos contar con pocos minutos en pantalla, dejan unos momentos sobresalientes. Pero si hablamos del peso de la película está claro que el duelo entre Anya Taylor-Joy y Ralph Fiennes se lleva el oro. Por separado son increíbles en cada uno de sus matices, pero las secuencias que realizan juntos son puro fuego. Mención especial a una sobresaliente Hong Chau que abraza a su personaje y nos regala, para mí, la mejor interpretación de "The Menu" sórdida, fría y calculadora.

Quién esperaba que el director de "Ali G" nos sorprendiera con este gran thriller con tintes de terror y comedia negra, pero su propuesta resulta ser una de las más creativas e interesantes del pasado año 2022.