¿Por qué nos duele tanto esta historia de hadas, esta fantasía sobre el amor? ¿Por qué les molesta tanto a algunos? Precisamente por su realismo y mesura. Fesser tiene las condiciones de ser una especie de Tim Burton a la española: posee imaginación visual, un sentido del humor sarcástico pero también lleno de humanidad, muestra dotes de gran fabulador y es capaz de plasmar una imaginería potente y original con maestría técnica. Se nota que ama a los actores y consigue de ellos actuaciones memorables. En «Camino», a diferencia de sus películas anteriores, ha abandonado el esperpento, la deformación caricaturesca. Todo es dolorosamente cercano y real: hasta los sueños, los miedos, las pesadillas. Sus enfermeras son reales, los pasillos del hospital, las mortificaciones de las numerarias, las pequeñas renuncias, la fe, los ídolos dorados. Y, sin embargo, Fesser cuenta una historia mágica, una historia donde el Más Allá está presente, donde suceden hechos extraordinarios, donde se esperan milagros porque son posibles. Camino es un cuento. Y como en todos los cuentos infantiles, hay una crueldad intrínseca con los niños: padres que abandonan a sus hijos en el bosque, brujas que se comen a niños, madrastras celosas de la belleza de sus hijastras, gigantes que acosan a los chavales... Y mentiras, mentiras y más mentiras. Este es un cuento con malentendido (como todos los cuentos), su equívoco y su ansia de beso, que no llega.

Me gusta la imaginación onírica de Fesser, su valentía para afrontar un asunto tan poco grato para el gran público (que ya sabemos lo que le gusta), su homenaje a los cuentos y a la Cenicienta (enriquece un mito ya muy visto), me gusta cómo resucita el viejo paralelismo entre el teatro y la vida, su tesis de que el amor es más poderoso que la muerte. ¡Hasta consigue redimir el nombre de Camilo José Cela y lo desvincula de la caspa, los orinales y los artículos del ABC! Eso sí es un milagro.

Gracias, Fesser.