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Voto de Chagolate con churros:
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Drama
Dos mujeres mueren en un accidente de tráfico y la conductora que iba con ellas pierde una pierna. Los maridos de las víctimas, dos zoólogos gemelos se sienten fascinados por el proceso de descomposición de los cuerpos. Después inician un idilio con la conductora amputada y comienzan a liberar animales del zoológico en el que trabajan. (FILMAFFINITY)
15 de abril de 2011
17 de 18 usuarios han encontrado esta crítica útil
Z: última palabra del abecedario. El fin. La consecuencia. Zebra (cebra “in inglis”).
0: {Oliver. Osward} Cero. Geometría perfecta: simetría. La nada. La descomposición a la que todos nos encaminamos.
A: Alba (amanecer). El germen, la fertilidad. La vida.
“La Z y dos ceros” es una de las propuestas más interesantes realizada por Greenaway donde la forma entra en equilibrio con el fondo hasta que el fondo, claro, se descompone en el ciclo natural de la evolución.
Ejercicio de simetría redonda con la que logra que el plano no adolezca a pesar del abigarramiento visual, obteniendo una exquisita planificación escenográfica limpia de impurezas. Greenaway rinde tributo a Vermeer, no sólo en la composición de algunas escenas que recrea los cuadros del holandés, sino en el uso que el director hace de la iluminación en la película donde el haz de luz nos revela la acción (alegoría de la grabación de los cuerpos en descomposición incluida) que acontece en cada momento. Directamente Greenaway homenajea cuatro de las pinturas de Vermeer: "El arte de la pintura" (cambiando el pincel por la cámara), "La lección de música" (donde se muestran incluso los preparativos a la hora de confeccionar el traje que llevará Alba), "Mujer azul leyendo una carta" (con el propio cuadro dentro del plano) y "Mujer con sombrero rojo" (el personaje de Catalina Bolnes es además el nexo de unión con el resto de pinturas).
Además, existe un personaje llamado Van Meegeren, que fue un falsificador de Vermeer
La pareja protagonistas -gemelos siameses- quedan viudos al colisionar el coche en el que viajan sus mujeres con un cisne en la calle Cisne. La pareja de gemelos, Castor y Pólux, (el signo astral Géminis), nacen de un huevo de la unión de un cisne y un dios. Cuando Alba (Andrea Ferreol) da a luz a unos nuevos gemelos hijos de Oliver y Osward, mantienen dicho diálogo:
- ¿Cómo lo hiciste? - le pregunta un gemelo a Alba.
- Empollé los huevos.
- ¿Cómo vas a llamarlos? ¿Castor y Pólux? ¿Cómo los del cisne?
- Demasiado obvio -termina por decir Alba.
Después del shock por la muerte quedan absortos contemplando documentales evolutivos. Sus experimentos expuestos a la descomposición, siguen la escala evolutiva darwiniana (desde la fruta hasta el hombre). La película representa, por tanto, un ciclo (círculo) natural de simetría perfecta. Cuando el ciclo está llegando a su fin una última sorpresa de humor gamberro dará al traste con la perfección buscada.
Greenaway nos muestra que la belleza no aparece de lo perfecto. Los cánones de belleza surgen pues de la simetría: La Venus de Rilo es perfecta en tanto que sus medidas áureas son simétricas, y en tanto que su amputación es, por supuesto, bilateral. Uno de los gemelos pregunta al doctor:
- ¿Era necesaria la segunda amputación de Alba Bewick?
El doctor no lo duda.
(Abróchense los cinturones porque esto continúa).
0: {Oliver. Osward} Cero. Geometría perfecta: simetría. La nada. La descomposición a la que todos nos encaminamos.
A: Alba (amanecer). El germen, la fertilidad. La vida.
“La Z y dos ceros” es una de las propuestas más interesantes realizada por Greenaway donde la forma entra en equilibrio con el fondo hasta que el fondo, claro, se descompone en el ciclo natural de la evolución.
Ejercicio de simetría redonda con la que logra que el plano no adolezca a pesar del abigarramiento visual, obteniendo una exquisita planificación escenográfica limpia de impurezas. Greenaway rinde tributo a Vermeer, no sólo en la composición de algunas escenas que recrea los cuadros del holandés, sino en el uso que el director hace de la iluminación en la película donde el haz de luz nos revela la acción (alegoría de la grabación de los cuerpos en descomposición incluida) que acontece en cada momento. Directamente Greenaway homenajea cuatro de las pinturas de Vermeer: "El arte de la pintura" (cambiando el pincel por la cámara), "La lección de música" (donde se muestran incluso los preparativos a la hora de confeccionar el traje que llevará Alba), "Mujer azul leyendo una carta" (con el propio cuadro dentro del plano) y "Mujer con sombrero rojo" (el personaje de Catalina Bolnes es además el nexo de unión con el resto de pinturas).
Además, existe un personaje llamado Van Meegeren, que fue un falsificador de Vermeer
La pareja protagonistas -gemelos siameses- quedan viudos al colisionar el coche en el que viajan sus mujeres con un cisne en la calle Cisne. La pareja de gemelos, Castor y Pólux, (el signo astral Géminis), nacen de un huevo de la unión de un cisne y un dios. Cuando Alba (Andrea Ferreol) da a luz a unos nuevos gemelos hijos de Oliver y Osward, mantienen dicho diálogo:
- ¿Cómo lo hiciste? - le pregunta un gemelo a Alba.
- Empollé los huevos.
- ¿Cómo vas a llamarlos? ¿Castor y Pólux? ¿Cómo los del cisne?
- Demasiado obvio -termina por decir Alba.
Después del shock por la muerte quedan absortos contemplando documentales evolutivos. Sus experimentos expuestos a la descomposición, siguen la escala evolutiva darwiniana (desde la fruta hasta el hombre). La película representa, por tanto, un ciclo (círculo) natural de simetría perfecta. Cuando el ciclo está llegando a su fin una última sorpresa de humor gamberro dará al traste con la perfección buscada.
Greenaway nos muestra que la belleza no aparece de lo perfecto. Los cánones de belleza surgen pues de la simetría: La Venus de Rilo es perfecta en tanto que sus medidas áureas son simétricas, y en tanto que su amputación es, por supuesto, bilateral. Uno de los gemelos pregunta al doctor:
- ¿Era necesaria la segunda amputación de Alba Bewick?
El doctor no lo duda.
(Abróchense los cinturones porque esto continúa).
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
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spoiler:
Venus de Milo (Frances Barber) representa a la escultura de Afrodita sin brazos, en oposición a Alba (sin piernas). Alba encuentra su simetría con la aparición del hombre sin piernas Philip Arc-en-Ciel (Wolf Kahler). Arc-en-Ciel (arcoíris en francés) es el contrapunto de la cebra -negro y blanco- (el animal que más veces sale a colación en los diálogos, el último animal del abecedario -zebra-. Se le concede naturaleza mitológica comparándolo con el unicornio y las sirenas), del traje blanco del propio Philip y del vestido negro que siempre lleva Venus de Milo. El dálmata (blanco y negro) con el que se abre la película, será atropellado más tarde en un paso de cebra. La propia Alba, casi siempre va con camisón blanco, y Philip Arc-en-Ciel dice:
“Siempre quise poder preñar una yegua blanca. Una yegua blanca fue mi caída. Literalmente. Me pateó pero aún tengo deseos después de montarla”.
Alba tenía en su vientre el fruto de los gemelos.
Una de las manos perdidas de La Venus de Milo se dice que poseía la manzana (primer experimento de los gemelos) de la discordia. La manzana es uno de los símbolos judío-cristianos que aparecen a lo largo de la película (es el primer experimento que realizan los gemelos). El lugar donde Alba (génesis) pasó su infancia -L'Escargot- representa el Jardín del Edén, y es el lugar escogido por los hermanos para finalizar sus experimentos y dar por terminado de esa manera el círculo evolutivo. Alba, de blanco purificador, es representada en muchas escenas, con un halo sobre su cabeza -formado por los ornamentos del cabecero de la cama-, mientras los gemelos permanecen en posición simétrica respecto a ella.
Nota curiosa: En la apertura de la película, tras el fatal accidente de coche, aparece la portada de un periódico relatando los hechos. En el margen derecho, a una columna, una pequeña noticia habla sobre el suicidio del arquitecto americano Stourley Kracklite en la inauguración de la exposición de Étienne-Louise Boullée. ”El vientre del arquitecto” es dos años posterior, aunque Greenaway ya parecía tener la historia más que cerrada.
“Siempre quise poder preñar una yegua blanca. Una yegua blanca fue mi caída. Literalmente. Me pateó pero aún tengo deseos después de montarla”.
Alba tenía en su vientre el fruto de los gemelos.
Una de las manos perdidas de La Venus de Milo se dice que poseía la manzana (primer experimento de los gemelos) de la discordia. La manzana es uno de los símbolos judío-cristianos que aparecen a lo largo de la película (es el primer experimento que realizan los gemelos). El lugar donde Alba (génesis) pasó su infancia -L'Escargot- representa el Jardín del Edén, y es el lugar escogido por los hermanos para finalizar sus experimentos y dar por terminado de esa manera el círculo evolutivo. Alba, de blanco purificador, es representada en muchas escenas, con un halo sobre su cabeza -formado por los ornamentos del cabecero de la cama-, mientras los gemelos permanecen en posición simétrica respecto a ella.
Nota curiosa: En la apertura de la película, tras el fatal accidente de coche, aparece la portada de un periódico relatando los hechos. En el margen derecho, a una columna, una pequeña noticia habla sobre el suicidio del arquitecto americano Stourley Kracklite en la inauguración de la exposición de Étienne-Louise Boullée. ”El vientre del arquitecto” es dos años posterior, aunque Greenaway ya parecía tener la historia más que cerrada.