Película con el sello británico de los tonos ocres, film intimista y una historia sin mucha urdimbre y no por ello menos interesante, con un excelente reparto, algo también propio del cine inglés. Su director Terence Davis hace un buen trabajo para un escaso guión suyo igualmente, en el que recrea la obra teatral escrita por Terence Rattigan (1911-1977), dramaturgo británico de origen irlandés. Davis hace la adaptación de esta obra de Rattingan al cine, aunque con muchos tintes teatrales. Está ambientada en el Londres puritano y conservador, posterior a la segunda Guerra Mundial.
Quizá la parte de mayor envergadura está en el reparto. Rachel Weisz hace un papel de antología con toda cuanta carga dramática cabe imaginar y metida de lleno en el rol de mujer enamorada y sufriente, que va de la euforia romántica con su amante, pasando por la tediosa relación con su legítimo marido, y continuando con la enorme tristeza del desamor y la soledad. Hay que recordar que Rachel Weisz ha conseguido un Oscar a la mejor actriz de reparto por su papel de Tessa Quayle en la película El jardinero fiel de Fernando Meirelles en 2006, ha ganado un Oso de Oro, el SAG, el Premio Laurence Olivier, el Independence Spirit Awards y otros premios; estamos, así, ante una actriz de lujo, lo cual que se refleja en este film, en el que ella lleva el principal peso. El conquistador galán Tom Hiddleston interpreta igualmente a las mil maravillas al joven protagonista vividor, que no está enamorado de su amante y que poco menos que pasaba por allí; y todo ello, en el encuadre de una guerra recién acaba en la que había participado activamente. El marido de ella está protagonizado con sobriedad y fuertes cargas de profundidad por un Simon Russell Beale que borda el papel de esposo engañado y sufridor de una situación que no acaba de comprender. Y estos actores son secundados magistralmente por Ann Mitchel, Harry Hadden-Paton, Sarah Kants, Steve Conway y Jolyon Coy, grandes actores de reparto.
Yo, para resumir, diría que es una película que cuenta el sinuoso ardor y el fogoso apetito carnal de una mujer bien casada con un señor juez de corte conservador, más bien orondo, sin atractivo, comprensivo, buenazo y nada atractivo, a cambio de un hombre guapo, joven, aventurero y castigador. Entonces, lo que yo digo es que son pocos hilos para tejer una pieza de buena tela cinematográfica. En el teatro será otra cosa. Como escribe Boyero: “Terence Davies hace lo que sabe hacer, mantiene el ritmo monótono y el afán pictórico para describir sentimientos al límite, habla de la pasión con un lenguaje tan cuidado como frío, introduce aparatosa música de violines para aumentar la temperatura”. No le voy a negar a Davis su virtuosismo técnico, pero sí le reprocho su excesiva impronta británica, su tono excesivamente marrón de la historia, su aburrimiento a veces en el planteamiento y su olor a pub y a suciedad londinense. Aunque uno siempre puede consolarse con meramente admirar la belleza y las dotes interpretativas de Rachel Weizs, una actriz para quedarse embobado mirando sin parar la pantalla.
Es el dolor de una mujer, a medio camino entre el suicidio y la luz al final de túnel. Una mujer que, entre el simbolismo de la ventana y las cortinas, no sabe si abrirlas o cerrarlas. El amor.