Curiosa e interesante historia.
Cruce de Lucrecia Martel y el Truffaut de "Los cuatrocientos golpes"; entre la angustia y el lirismo, entre la carcoma y la poesía de la infancia. Con "La bicicleta verde" como referencia más cercana; con la que comparte una trama parecida y cierta similitud en la mirada, siendo la película de Arabia Saudí más sencilla y candorosa.
Película rica en sugerencias y significados. Inteligente, ambigua y generosa. Adopta la forma del drama con ribetes cómicos.
Es una mirada penetrante e incisiva sobre la relación madre (fabulosa Samantha Castillo) e hijo(estupendo Samuel Lange). Se narran las dificultades de una joven mujer venezolana con el trasfondo de la enfermedad de Chávez. Busca trabajo y vive con sus dos hijos (uno de ellos es un bebé). Vida dura que soporta con amargura, tristeza, desesperación y rabia. Tiene una relación de amor/odio con su hijo (de unos 10 años): lo quiere pero detesta sus tendencias femeninas/homosexuales y, quizás, siente que en él se refleja su fracaso como madre y persona; el agujero ominoso en el que se ha convertido su vida; un círculo vicioso en el que se ve atrapada; asediada por la falta de dinero/trabajo, la soledad y una sociedad indiferente y cruel. El niño se debate entre dos impulsos: lo que siente (le gusta un adolescente del barrio y prefiere los cantantes a los militares) y el deseo de agradar a su madre (ser "normal"). En el pelo se centran sus problemas y anhelos: lo tiene rizado pero lo quiere liso (gran acierto argumental: se utiliza una anécdota infantil e intrascendente para desdramatizar y aligerar un historia que podría haber caído en el tremendismo más oportunista). La abuela es el tercer vértice del triángulo: está sola y quiere al nieto para ella; ha perdido al hijo por la violencia e intenta fomentar las cualidades "artísticas" de su nieto ( "mi limón mi limonero"), atraerlo a través de lo que la madre rechaza; piensa que así podrá escapar de un destino trágico.
También hay un acercamiento a la sociedad venezolana (a los barrios humildes de Caracas): vemos cierta pobreza y hacinamiento (pisos en los que parecen enjaulados; con esos barrotes que les comunican con el exterior), injusticia (favores sexuales a cambio de trabajo), ignorancia (esa vecina que se gana la vida de aquella manera) y tontería (la televisión con concursos de Misses y noticias disparatadas sobre Chávez).
Hay drama y hay humor. Hay dureza y ternura. Película compleja y entretenida, de mirada independiente y adulta que, quizás, tiene su pequeño talón de Aquiles en una cierta indefinición: va desde el ejercicio de estilo críptico y puramente festivalero hasta la historia dramática más seria, convencional y modesta; desde el costumbrismo más tópico y amable hasta un tono cáustico, denunciador y trágico; pasamos del escepticismo humorístico a la crónica realista más desoladora. Esa amplia gama de registros en una película tan pequeña nos habla de su riqueza (virtud) y de su falta de concreción (no tiene por qué pero le resta potencia y rotundidad).