*Como enfrentarse a la vejez

¿Cómo se debe vivir una vida? Esta pregunta resuena como un eco profundo en toda la película de Víctor Erice. El director de 83 años se ha sometido a una larga reflexión vital en la que conversa con amigos y familiares sobre el significado de la vida, tratando temas tan trascendentales como el sentido del arte, el carácter divino del cine, la soledad y el valor del silencio. Al fin y al cabo, ¿qué quedará de nosotros cuando nos muramos?

Lo trascendente que ha sido una persona debe medirse en función de cómo se ha relacionado con el mundo y lo que ha disfrutado, no en la cantidad de cosas que ha hecho, parece decirnos Víctor Erice. Es imposible separar a la obra del propio autor, y, para poder disfrutar plenamente de ella, antes debemos haber hecho el ejercicio de visionado de sus obras y de conocimiento del pasado del director. Está muy marcada por el pasado y el presente de lo que ha supuesto para él hacer cine.

A lo largo de Cerrar los ojos vemos a un director, alter ego de Víctor Erice, interpretado magistralmente por Manolo Solo, que se enfrenta a sus demonios tras reencontrarse con la desaparición del protagonista de su última película, con un José Coronado excepcional. En esta búsqueda encontrará reflexión en aquellos que le conocían y paz en su encuentro con el otro, un otro marcado por el olvido.

*El movimiento de una ola

Cerrar los ojos son muchas películas a la vez, un relato marco que va creciendo a medida que vamos avanzando en la trama. Lo metacinematográfico está al servicio del relato y encauza muy bien la historia, nos muestra que Víctor Erice no ha perdido su pulso y sigue teniendo un carácter simbolista muy marcado. Sin embargo, con la llegada del thriller, se siente que se ha desinflado y la historia se centra en la búsqueda, a través del diálogo con el otro, con una serie de secuencias al estilo de Hong Sang-soo.

Llegado un punto, la obra se torna más enérgica y vemos a un director más cómodo en estilo y temática costumbrista. Guía nuestros sentimientos a través de un mar de ideas, donde cada ola es una experiencia vital, la carga simbólica es enorme y todo se encuentra en el lugar adecuado. Pareciera que, a través de la reflexión de sus obras, halla rimas visuales que juegan en varios sentidos, en el carácter simbólico de la obra, pero también en un guiño a aquella persona que un día fue.

La caligrafía de Cerrar los ojos es pulcra y limpia, no deja lugar a la tosquedad. Las imágenes y los diálogos están tan meticulosamente construidos, que se puede sentir la esencia espiritual del director. Una obra en la que podemos oler la naturaleza simbolista de directores como Andrei Tarkovsky o Ingmar Bergman, directores que marcaron, la forma de contar historias desde otro punto en el mapa, la poesía.

*Conclusión

Cerrar los ojos deja frases e imágenes para el recuerdo y se coloca como una de las grandes películas españolas de este siglo. Ha quedado demostrado que en España no hay muchos directores que plasmen la realidad en la misma medida en que él lo hace, a través de la reflexión espiritual.

Es el testamento fílmico de Víctor Erice, que se despide de nosotros diciéndonos; ‘’un hombre no es todo memoria’’, para afianzar su reflexión sobre lo eterno del ser humano y de que no debemos basar nuestra existencia en la transcendencia, sino en el gozo y disfrute de la misma. Porque quizá vivir, sea nuestra mayor obra de arte.

Escrito por Santiago Varela Antúnez