Lo que me resulta más increíble de Los Miserables es que sea una opera prima. Y es que Ladj Ly maneja muy bien el recurso visual, y da fuerza a su propuesta combinando la ficción y el documental. No hay un personaje netamente protagonista, la cámara deambula de un lado a otro acompañando ciertos personajes y siendo testigo (nosotros con ella) de la narración y los hechos. En ese desfile de personajes se desata una París muy diversa, diversa en edad, en credo, en poder, en clase social. Lo único que los une, son las tomas iniciales y el evento deportivo que describe. Como quien dice o dijo el bueno de Galeano, “ el opio del pueblo”. Lo bueno de la propuesta además de su valentía, (me recordó con sus diferencias a Ciudad de Dios) es que no cumple un papel de juicio, pero sí de testigo. Hacia el final París arde, y nosotros ardemos de incredulidad, dolor y sorpresa con el filme. Vibrante y poderoso cine, te deja realmente pensando, y es cierto que el titulo no es más que una alegoría, uno de los personajes indica que los tiempos de la obra literaria y el filme no han cambiado mucho, y algo de cierto hay. Imperdible.

Interesante retrato sobre un problema muy presente en nuestras sociedades. Concretamente Francia y en general los paises mas ricos no saben como gestionar sus suburbios. En Francia precisamente se junta la pobreza con el fanatismo religioso que convierte el país en una olla a presión que muchas veces se desborda, acostumbrados a episodios periódicos de disturbios o ataques terroristas de mayor o menor intensidad.

Culpables? Cada quien tendrá al suyo....

La historia se centra en un policía recién llegado a la pareja que patrulla en el suburbio en cuestión que tiene que lidiar con el macho alfa blanco que ejerce de cacique y que tiene al compañero negro como testigo poco protestón de sus actitudes de matón con placa.

y mientas la tarde parece que discurre por asuntos triviales se desata la tormenta por una travesura de un chico negro que se le ocurre robar una cría de león a unos gitanos.

A partir de ahí el ritmo no desciende, y lo bueno es que el relato consigue que te pongas en la piel de los protagonistas e incluso puedas justificar sus actos.

Es verdad que unos se sienten perseguidos y desatan una furia incontrolada ,también es verdad que los perseguidores pierden el control de la situación en situaciones límites

Solemos incurrir en sobrevaloración respecto al cine francés. Más comercial y menos de autor de lo que se nos suele vender por estos lares, suelo tener mucho cuidado con él, excepción hecha de una de mis referencias cinéfilas fundamentales, Jacques Audiard (autor de películas fundamentales en mi vida como "De óxido y hueso", "Un profeta" o "De latir mi corazón ha parado"). Pero cuando el cine francés dice de presentar una obra maestra, la cosa siempre es seria. Y se acerca muchísimo a ello con “Los miserables” de Ladj Ly.

Una película a la que le cuesta arrancar en toda su intensidad. Durante su primera mitad, estaba convencido de estar ante un episodio de The Wire en francés (lo cual no es nada menor, menudo elogio), una cinta sobre policías reales (o sea, nada más lejos de la habitual ficción palomitera, con toda su cochambre y cosas para ocultar) en un barrio muy marginal de París, tratando de no ser menos delincuentes que todos los habitantes de un barrio de color que son carne de cañón, nacidos para el talego, hijos de las familias desestructuradas, la droga y la miseria. Gentes que nacen delincuentes porque el sistema jamás les va a permitir otra cosa. No hay salida posible.

Y hasta ahí, logra imbuirse del espíritu de David Simon y hacer que parezca un episodio más de The Wire. Lo cual dice mucho de ella. Pero la película se va cociendo a fuego lento y, cuando se desata la violencia, desde todas las trincheras, y el difícil equilibrio social creado entre policías, matones que controlan el barrio y que a su vez son controlados por los policías y los miserables salta por las costuras, cuando la película explota (literalmente) entonces es cuando entiendes la carga social que lleva dentro, la profunda denuncia política que oculta, la necesidad de la rebelión cuando no quedan ni se permiten otras salidas.

Frente a la violencia policial y la injusticia del sistema, la película narra de forma valiente y literal la respuesta de los oprimidos, y entonces en cuando entiendes todo lo que vimos en los informativos sobre las revueltas callejeras en Francia y, de paso, el valor de la película como testimonio de ese desastre social injusto y suicida al que neoliberalismo salvaje que nos domina por la fuerza ha conducido a nuestra sociedad a través de la pobreza de los más débiles, de los miserables. Y en eso la película es un espejo perfecto de nuestro momento histórico. E imprescindible.

Todo ello con un montaje frenético e hiriente, para incomodar y tensar al espectador en todo momento.

La Haine de una nueva generación.
Perfectamente ambientada, muestra los bandos del guetto francés, haciéndonos reflexionar sobre que pasó primero, quién empezó que guerra y como el luchar o escapar de la violencia puede ser algo difícil de llevar a cabo en algunas zonas.
Una maravillosa película que este año me ha dejado prendado absolutamente, con imágenes que se quedan grabadas en tu mente y una historia perfectamente mostrada y cerrada que se hubiese llevado muchos más premios de no ser por otra competidora francesa (Retrato de una mujer en llamas) y la triunfadora Parasite.

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La cosa comienza con al parecer el único espejismo actual capaz de crear la falsa sensación momentánea de que las diferencias de clase, religión y todo tipo de desigualdades desaparecen cuando el equipo nacional, en este caso de fútbol gana un mundial. Tema para psiquiatras sobre la condición humana. Claro que después de este "espejismo/oasis" volvemos a la cruda realidad y la mayoría seguimos muriéndonos de sed de libertad, igualdad y fraternidad por citar a Francia.

Extrapolables a cualquier lugar del mundo los suburbios del barrio parisino de Clichy-Montfermell son un polvorín de marginación con sus propias reglas y conflictos internos que estalla periódicamente como en el 2005 reclamando esa vida justa que nos prometen las constituciones y los políticos y para la  que los gobiernos de turno son incapaces de encontrar respuestas apostando por la represión y la contención en ghettos condenando a los policías encargados de ello no siempre bien formados a vivir encadenados como carceleros en una tensión difícil de gestionar. Todo ello lo conoce de primera mano el director nacido y criado en dichos suburbio sobre el que ya había realizado varios documentales subidos a la red. Ahora, con la financiación correspondiente, consigue darles forma en un largo de ficción que supone su debut más que notable que acumula premios  y nominaciones varias.

Ladj Ly y su equipo consiguen ritmo, tensión dramática y crítica social en base a una puesta en escena estupenda, un montaje sobresaliente  y un elenco acertado que encarnan a personajes y situaciones reales a los que Ly mira, sin juzgarlos con la mayor objetividad posible. Es cierto que a medida que se acerca el desenlace la acción se encarga, como en la vida real, de sustituir la evolución psicológica de los implicados por la urgencia que impone la violencia desatada de la mano de las nuevas generaciones que van tomando el relevo de las anteriores de estar hartas de un statu quo sin futuro y que desgraciadamente repetirán los mismos errores que aquellos a los que destronan. 

Si disfrutaste con la mítica serie de televisión "The Wire", aquí tienes su extensión francesa. A disfrutar y a pensar.

cineziete.wordpress.com