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7
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Drama
Años 60, desierto de Atacama, Chile. María Magnolia es una mujer que a pesar de vivir bajo difíciles condiciones, trata de transmitir a su hija, María Margarita, su pasión por el arte. María Margarita se convertirá en la contadora de historias del pueblo, donde la mayor parte de sus habitantes no pueden pagarse una entrada de cine.
26 de octubre de 2023
15 de 16 usuarios han encontrado esta crítica útil
El estreno europeo de "La Contadora de Películas" inaugura la 68ª edición de la SEMINCI de Valladolid. La directora danesa Lone Scherfig nos presenta una adaptación de la novela homónima del escritor chileno Hernán Rivera Letelier, enmarcada por un reparto de intérpretes consagrados que incluye a Antonio de la Torre, Bérénice Bejo y Daniel Brühl así como una jovencísima Sara Becker que brilla con luz propia en su debut en pantalla grande.
La historia se desarrolla en la década de los 60, en un remoto pueblo del desierto de Atacama (Chile), donde el paisaje se reduce a minas de sal, obreros y amas de casa. La familia protagonista se ve inmersa en esta monotonía, solo interrumpida los domingos con la llegada del cine, permitiendo a los vecinos soñar bajo la gran pantalla. Sin embargo, el precio del cine comienza a ser un obstáculo insalvable para muchos, quienes tendrán que conformarse con imaginar a través de las palabras de “la contadora de películas”. Una obra familiar e íntima que mezcla la evolución del cine con la del mundo rural en un trasfondo histórico y político inestable, donde cada personaje busca su asiento en el tren del progreso.
La interpretación de los protagonistas es notable, con una excelente caracterización pese a no ser de origen chileno. La trama, inicialmente jovial y sencilla, comienza a desentrañar tristes y profundas subtramas que ahondan en la dicotomía de los personajes, centrándose principalmente en la relación madre-hija y la emancipación femenina. La recreación del pueblo resulta acertada, combinando el monótono marrón del desierto con con la vivacidad cromática, propia de la arquitectura colonial. Sin embargo, no termina de entenderse la evolución de alguno de los personajes ni el desenlace de algunas historias.
La historia se desarrolla en la década de los 60, en un remoto pueblo del desierto de Atacama (Chile), donde el paisaje se reduce a minas de sal, obreros y amas de casa. La familia protagonista se ve inmersa en esta monotonía, solo interrumpida los domingos con la llegada del cine, permitiendo a los vecinos soñar bajo la gran pantalla. Sin embargo, el precio del cine comienza a ser un obstáculo insalvable para muchos, quienes tendrán que conformarse con imaginar a través de las palabras de “la contadora de películas”. Una obra familiar e íntima que mezcla la evolución del cine con la del mundo rural en un trasfondo histórico y político inestable, donde cada personaje busca su asiento en el tren del progreso.
La interpretación de los protagonistas es notable, con una excelente caracterización pese a no ser de origen chileno. La trama, inicialmente jovial y sencilla, comienza a desentrañar tristes y profundas subtramas que ahondan en la dicotomía de los personajes, centrándose principalmente en la relación madre-hija y la emancipación femenina. La recreación del pueblo resulta acertada, combinando el monótono marrón del desierto con con la vivacidad cromática, propia de la arquitectura colonial. Sin embargo, no termina de entenderse la evolución de alguno de los personajes ni el desenlace de algunas historias.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
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spoiler:
No menos interesante resulta que la directora danesa exponga películas que no figuran en la novela y acabe ejerciendo el papel de “contadora” al aportar su propia visión, su impronta, en la adaptación de la historia original. Como se destaca en “El hombre que mató a Liberty Valance”, la primera obra que aparece en la película, "lo que cuentan” de cada individuo trasciende más allá de lo que uno es o ha realizado en realidad. Las películas son un espejo de la evolución de la protagonista y, el pequeño pueblo, comparado por Nansen (Daniel Brühl) con el “Far West”, una metáfora de la decadencia del Western en la década de los sesenta. María Margarita (Sara Becker) se emerge como la figura central entre sus hermanos, al igual que “Espartaco” entre los esclavos, y comienza a explorar un nuevo mundo en sus encuentros con Mauricio, de la misma manera que se desvelan ante el público escenas prohibidas hasta entonces en "De aquí a la eternidad". Su madre la abandona en un autobús que se aleja, como se escapa el tren en “Los paraguas de Cherburgo”. También se hace mención al renacer del Western de Sergio Leone en “El bueno, el feo y el malo”, coincidiendo con el éxito de Rita La Contadora.
Finalmente, y de manera muy acertada, ”Cowboy de medianoche” cierra la trama, una película de “vaqueros” pero que no es un Western, una historia patética y a la vez maravillosa donde un joven tejano abandona su tierra natal y se traslada a Nueva York en busca del sueño americano. Un “cowboy” que no encuentra su sitio en la gran ciudad y que va quedando cada día más solo y vacío, como María Margarita, como el pueblo, un grano de arena en el desierto de Atacama.
Finalmente, y de manera muy acertada, ”Cowboy de medianoche” cierra la trama, una película de “vaqueros” pero que no es un Western, una historia patética y a la vez maravillosa donde un joven tejano abandona su tierra natal y se traslada a Nueva York en busca del sueño americano. Un “cowboy” que no encuentra su sitio en la gran ciudad y que va quedando cada día más solo y vacío, como María Margarita, como el pueblo, un grano de arena en el desierto de Atacama.