Lo admirable de esta secuela es no seguir el camino fácil sino el osado. No me refiero a que al director se le haya ido la bola pese a que en algunos momentos bordea, pero no se precipita, por el desfiladero. Su dirección es más seca, menos briosa, y arriesgada para lo que nos esperabamos. Su guión es introspectivo y apenas refleja el caos de la sociedad. Incluso la actuación de Phoenix es más hacia dentro y fina.

No hay más que ver el destrozo de la crítica y los pulgares hacia abajo de los admiradores de la admirable primera parte. Estas secuelas suelen ir acompañadas de un fenómeno fan que la encumbra en las notas de las páginas web en los primeros días de su estreno, pero no es el caso de esta locura de dos, cuyas puntuaciones han sido injustamente rácanas.

Este largometraje se sustenta en tres escenas básicas, auténticos pilares para sostener dos horas de duración. El resto pasa sin pena ni gloria y empequeñece un conjunto con dos rutilantes y brillantes actuaciones (Kirby y Busrtyn). La lástima es que el discurrir del trauma de una mujer y, por ende, la de su matrimonio y la familia se llené de imágenes rutinarias, unos primeros planos que no sugieren y un Shia Lebeouf auténticamente antipático, como si fuera una extensión de la imagen que nos hacemos del actor.

El nuevo Amenábar reincide en su vertiente histórica. Tras su acercamiento a Hipatia de Alejandría y a Unamuno en la Guerra Civil española y otros personajes de la época, vuelve a interesarse en un literato como Cervantes y una etapa poco conocida de su juventud: la de su cautividad en Argel y su don para atraer con la palabra.

El principal lastre de "El cautivo" es un flojo guion que quiere abarcar mucho y que no se acerca ni de lejos al ingenio cervantino. Aparte, los errores de casting son notables, con un protagonista que no llega y que es merendado por secundarios como Miguel Rellán o José Manuel Poga. Ante este panorama, se hace soportable porque pasa de una ambientación de cartón piedra más propio del Hollywood de los treinta a un chirriante carnaval con toques eróticos setenteros.

La simpatía de "La acompañante" se incrementaría si fuera un episodio de la gamberra "Tales from the crypt" o de la mas seria "Black mirror". La sensación de alargar (no mucho) sus propuestas juega en su contra y en su mensaje interesante. Suena a visto el debate de los sentimientos en los robots, en la posibilidad de sentir de la inteligencia artificial, pero el punto de vista es jocoso mas que inquietante.

El horror zombie o los infectados poco tiene que decir a estas alturas ¿o no? Danny Boyle toma las riendas de la saga y claro que tiene cosas por contar junto con el guionista Alex Garland. Más que de las desgracias de un país en cuarenta por un virus, se interesa por el "coming of age" de un niño de 12 años que por primera vez cruza la frontera de isla a isla, como rito de iniciación y perdida de inocencia.