Lo primero y de tono anecdótico tuve la suerte de tener un coloquio con Green post película en la que hablo sobre diversos temas que nos asaltaban a muchos despues del visionado.

La primera y es que al contrario que como suele apuntar la critica para Green esto no es una revisión moderna de la natividad, ese toque es un aderezo mas del medio, pero no el fin. El lo definió como un "plus" para el film.
También comentó que los tres cuadros que aparecen los eligió además de por el tema, por ser del barroco, una época en la que estaba presente una ambiguedad sobre el bien y el mal que quería incluir en la pelicula.
Y hablo sobre el importante tempo de las conversación y los cambios de plano. Al tomar importancia la conversación, el tempo es fundamental para complementarla.

El sabe que es Bressiano. el y todos, y se nota en TODAS y cada una de las conversaciones, donde la palabra toma, sin rodeos en su estructura toda la importancia, intentando que el resto del cuerpo no absorba la atención del espectador. A esto sumas que es un director que proviene del teatro y el resultado es obvio, a algunos le puede parecer exagerado, pero creo que limpia el lenguaje y lo hace mas claro.

En mi opinión la rabia esta presente en cada uno de los protagonistas, tomando diferentes formas en cada uno de ellos y creo que como obra introspectiva es un factor importante que añade valor al filme.