Buñuel, recalcitrantemente fiel a sus inquietudes oníricas, recorrió diversos puntos de la geografía mundial en su afán por dar rienda suelta a una escandalosa y controvertida creatividad.
En esta ocasión, reclutó nada menos que a una de las grandes bellezas galas del siglo XX, Catherine Deneuve, y la hizo bailar al son de su batuta exigente y atrevida. La enorme hermosura elegante, formal y con ese aura de casi intocable de la Deneuve resultaba ideal para el papel que Buñuel le tenía reservado.
Siempre escarbando en los rincones más oscuros, ocultos bajo la superficie decorosa, Buñuel dio forma a una doble vida combinando sutileza y sordidez, delicadeza y audacia, en una mezcla bastante inquietante y freudiana. Toda la película puede ser objeto de un minucioso psicoanálisis en el que saldrían a relucir traumas infantiles no superados que derivan en graves conflictos internos, en instintos masoquistas relacionados con represiones sexuales que buscan modos ilícitos de resolverse.

En la apariencia, Sévérine es una mujer respetable, acomodada, casada con un próspero médico. Parecen el clásico matrimonio feliz. Pero, como era de esperarse, algo crucial falla. Algo aleja a Sévérine de su marido, algo le impide mantener con él una relación apasionada y expansiva. Ella, con su imaginación desbocada, evoca en secreto recurrentes fantasías eróticas en las que el masoquismo y el placer van de la mano... Como si buscara deliberadamente el daño y el sufrimiento autoinducidos para expiar por el pecado de existir...
Sévérine tal vez se odia a sí misma, y para encontrar consuelo a ese odio persigue la máxima humillación a través de una incursión cada vez más arriesgada y osada en una doble vida que pone en peligro la estabilidad de su ordenada e intachable fachada...
Surrealista, cruel, punzante y abierto a diversas interpretaciones, Buñuel continúa en su línea inclemente con el espectador bajo el dulce y amargo caramelo de una Deneuve a la vez angelical y turbia, dosificando sabiamente los detalles escabrosos del guión para que la estética no pierda un ápice de su elegancia.

Un puñal escondido bajo medias de seda.

Sin dejar de reconocer que Buñuel es Buñuel y que estamos hablando de un clásico del cine y de una película emblemática, que me perdonen los puristas pero creo que es una de las menos conseguidas del genial director. Al contrario de lo que opina la mayoría de la gente, yo sí creo que no ha envejecido bien; el cine posterior ha dado auténticas joyas acerca del sadomasoquismo, de las relaciones de humillación y de la prostitución, y deja a Belle de Jour, que en su momento pudo ser una película transgresora y provocadora, como una especie de reliquia interesante pero nada más.

Por otra parte, Catherine Deneuve es una actriz bastante mediocre. Hace el papel de mujer fría y distante a la par que elegante a la perfección (siempre la he visto en papeles muy similares, así que me imagino que ella debe de ser así) pero difícilmente consigue plasmar el espíritu atormentado que se presupone a la protagonista, hasta el punto de meterse a prostituta para dar rienda suelta a sus más bajas pasiones. A mí me convence muy poco en ese papel. Y el resto de actores son bastante histriónicos, el desdentado por ejemplo. Y cuando no, son tan planos y anodinos que no dicen nada, caso del personaje del marido. En definitiva, es Buñuel y hay aspectos inconfundibles de su cine (la parte onírica, por ejemplo) pero yo la considero una de sus obras menos logradas.

Severine es una hermosa joven, casada con un exitoso profesional de la salud, quien al verse encerrada en una “jaula de oro” decide salir a las calles parisinas en busca de algo o alguien que satisfaga sus curiosos deseos sexuales, llegando así a transformarse una codiciada prostituta.

Intrincado drama erótico de tintes surrealistas, en la que Luís Buñuel nos sumerge, como de costumbre, en una acida critica a la burguesía, la hipocresía y los más recónditos, pervertidos, ásperos y reprimidos deseos sexuales, todo ello centrado en el personaje interpretado por la hermosa e irresistible rubia Catherine Deneuve, cuya frialdad, ensimismamiento e “inocencia” consiguen cautivar y provocar chispas de deseo impetuoso en el cinéfilo aquí presente.

Dos memorables personajes son también los encarnados por Michel Piccoli y Pierre Clementi, entregando todo de si en sus respectivos roles, el primero cínico e irreverente, el otro un irascible bribón enamorado de la chica dorada.

La siempre mesmerizante y colorida atmósfera del cine Buñueliano nos otorga una de sus obras más completas y ricas en imaginería, una compleja fábula de la que la siempre bella Severine saldrá airosa, abordando sin temor el carruaje del destino.

Pierluigi Puccini

Como arquetipo de esa burguesía decadente, que esconde a cualquier precio sus miserias, encontramos a la bella Séverine. ¿Quién se puede imaginar que tras su pureza campan a sus anchas los deseos más oscuros y perversos? Pero que nadie se engañe: Séverine no es hipócrita ni frívola, ni siquiera busca enriquecerse ejerciendo la prostitución. Su lucha para dar rienda suelta a sus deseos es dura porque ella misma es su peor obstáculo. ¿Logrará ''Belle de jour'' imponerse a la reprimida Séverine?
Asistimos a este conflicto de la mano de una magnífica interpretación de Catherine Deneuve que nos convence sobradamente mostrándonos las dos caras opuestas de una misma mujer. ¡Qué decir de la dirección de Buñuel! Desde la primera escena, vemos cómo pone todo su empeño en escandalizar al espectador (incluso al espectador que cree haber visto todo) mostrándole el amplio espectro de las obsesiones humanas, fundamentalmente sexuales, mediante el simbolismo y la imagen surrealista; pero también a través de la sugerencia, recurso al que nadie saca tanto partido como el genio de Calanda. Quizá en esa apelación a nuestra imaginación se encuentre el secreto de la frescura de ese escandalizarse, de su subsistencia a lo largo del tiempo. Como si hubiera una comunidad de obsesiones entre las personas de todas las épocas...

No voy a analizar la peli sino a tratar de responder las dudas de cierta usuaria (hola, Talía) que se queja de que el final no hay por dónde cogerlo. No sé bien si alguna de las críticas anteriores ha tratado el tema, pues no las he leído todas, pero bueh, vamos al spoiler*. A todo esto, eso de que el propio director no sabía bien lo que quería decir con su final o bien es una coña más o bien una gilipollez como una casa. Quizá ambas cosas, pero en fin, me gustaría creer que el arte tiene sus porqués, aunque no sean desvelados.

Por lo demás, película correcta en todos los aspectos le des las vueltas que le des. Ahora bien, para lo que acostumbra a ser Buñuel, una cinta bastante tediosa, sonsica y poca cosa. Ni emociona ni perturba ni epata de ninguna de las maneras. El análisis psicológico es superficial por no decir inexistente y la protagonista ante la que caen rendidos como moscas inspira de todo menos pasión irrefrenable. La líbido na más que la levanta aquel otro bellezón de pelo castaño. El resto del reparto, por cierto, pasaba por allí. Un psé muy bien rodado, que diría cierta usuaria (hola, Nea). He terminado.