El típico López de Vega, o sea lo de siempre en ambientación teatral, en verso, las gracias y los personajes de rigor.

Lope fue el primer gran "guionista de masas" cómico, y esa herencia de preferir el impacto emocional a la estructura perfecta sigue viva. Lo bueno de esta obra son los actores consolidados y que el director supo darle un aire algo moderno, pero no transgresor.

Lope de Vega siempre está lleno de chispas de humor y de genio, pero nunca se planteaba llegar más allá de la fórmula rutinaria, y ni en la comedia ni en la tragedia le llega a la suela del pié a Shakespeare. Y todo lo vuelve burla insignificante para el entretenimiento del vulgo.

El planeta de esta obra tiene algo de la "Heredera" de William Wyler una mujer soltera que quiere ser soltera e independiente, hasta por supuesto que se enamora (y se supone que se case y tenga hijos) que es lo que la sociedad espera de ella. Es una comedia de enredo que subvierte en broma los roles tradicionales de género de la época.

La historia se centra en Leonarda, una mujer joven, bella y rica que acaba de enviudar en Valencia. A pesar de la presión social para guardar un luto riguroso y los constantes intentos de varios pretendientes (Otón, Valeriano y Lisandro) por casarse con ella, Leonarda decide disfrutar de su libertad y no volver a someterse a un marido.

Sin embargo, su resolución flaquea cuando se enamora a primera vista de Camilo, un joven caballero. Para satisfacer su deseo sin poner en riesgo su reputación de viuda ejemplar, Leonarda urde un ingenioso plan inspirado en el mito de Cupido y Psique. Utiliza a su criado Urbán como intermediario para atraer a Camilo.

Camilo es conducido a la casa de Leonarda de noche, con los ojos vendados o cubierto con un capirote, para que no pueda identificar el lugar ni a la mujer con la que mantiene encuentros secretos.
Dentro de la casa, la relación se desarrolla en la absoluta oscuridad, permitiendo a Leonarda explorar su sexualidad mientras mantiene su máscara social de castidad.