Tengo la costumbre de intentar ver películas que me puedan gustar. Para conseguirlo, como muchos de nosotros, empecé revisando las notas de los críticos o de las webs como Filmaffinity.
Como no siempre acertaba quise añadir más criterios. La verdad no quiero ver películas que no me gustan cuando me quedan por ver seguramente miles que sí me gustarían. Pues el siguiente paso era revisar también algunas opiniones de usuarios, que a veces son totalmente contrarias a la nota general.

Pues con Juegos prohibidos no he acertado en absoluto. La nota general del público es de 7,8 y la crítica especializada le dio multitud de premios. Tras hacer un repaso rápido a todas las críticas resulta que nadie la suspende. La mayoría de las notas están en 8, 9 y 10, algo que para una película de 1952 puede resultar un record. Parecía una película tan buena que sencillamente no envejece.

Película lenta en su principio. Si aguantas hasta la mitad puede empezar a gustarte.
El problema desde mi punto de vista para no ser una película más redonda es el guion

Luis Lucía, director de la película, se había especializado en películas musicales y más concretamente en lanzar niños prodigio con buena voz. Había sido el director de "Esa voz es una mina" con Antonio Molina, y había lanzado a Marisol (5 películas), Ana Belén (1 película) y Rocío (2 películas). Con Rocío haría una tercera película, La novicia rebelde, que al final sería la última película musical de Rocío y la penúltima película de Luis Lucía.

Luis Lucía ya había adaptado al cine la novela "La hermana San Sulpicio" en 1952 con Carmen Sevilla como protagonista. Ahora adaptaría la misma novela en una versión más libre y con números musicales. En esta ocasión el título sería "La novicia rebelde" en España y "La novicia soñadora" en Latinoamérica. Posiblemente el cambio de nombre se hizo para no confundirse con la película de 1965 "The sound of music" (Sonrisas y Lagrimas) que se tradujo precisamente como "La novicia rebelde" en Latinoamérica. La película que comentamos curiosamente tiene elementos en común con el gran éxito de Julie Andrews, como los números musicales y como el contraste entre la alegría de la monja y la severidad del protagonista masculino.

En la película española destacan las canciones de Otelo y su aire sevillano, una versión del Ave María de Charles Gounod y el apoteosis final en homenaje a Agustín Lara con "Granada", "María Bonita" y "Solamente una vez", que Rocío cantaría siempre juntas durante su carrera, aunque con otro orden y sin el acento andaluz de la versión de la película.

Además de romance y música también hay detalles de humor, para los que se cuenta con Isabel Garcés que colabora con Rocío por tercera vez.

Rocío no volvería a cantar en una película. Después haría 3 películas dramáticas con éxito dispar y al final dejó de aparecer en la gran pantalla para dedicarse solo a la música.

Más comentarios de películas de Rocío Dúrcal: https://rdurcal.blogspot.com/p/las-peliculas-de-rocio-durcal.html

Película que acusa el paso del tiempo. Seguramente en su día sería un 10.

Destaca por su colección de perdedores aunque los perdedores no pierden la esperanza hasta literalmente el último minuto.
Curioso que no haya un claro protagonista

El guión es malo. Es insufrible. Los actores jóvenes muy flojos. Los actores famosos, menos jóvenes, prácticamente hacen cameos.

Solo podía salvarlo la música, pero tampoco. Los que más actúan son Objetivo Birmania pero ni tocan sus mejores canciones ni es su mejor formación.

Desaprovechados por no tocar sus éxitos están Video y Nacha Pop. Mucho mejor Loquillo y Alaska, Golpes Bajos y Gabinete Caligari.

Por último también es una sorpresa que Desi de Verano Azul saliese de su registro infantil