Acudí al cine con grandes expectativas. Salí con una sensación agridulce. La película, como el sempiterno Londres, tiene sus luces y sombras. Empecemos por aquellos aspectos en los que destaca: fotografía, BSO y, ante todo, la recreación de la atmósfera del Londres de los 60 (y también, en menor medida, del Londres actual). Todas estas virtudes son muy agradecidas y consiguen trasladarte a una etapa fascinante de la historia reciente londinense. Las actuaciones de las actrices, especialmente de la radiante Anya, también lucen en pantalla.

La trama en sí, sin embargo, es el punto débil del film. Digamos que hay ciertas inconsistencias, sobre las que profundizaremos en la zona de spoiler. Aunque también algún giro sorprendente y a grandes rasgos bien ejecutado al final si bien este resulta en parte desconcertante. Mención especial a cierta sororidad cargada de una empatía cuanto menos curiosa.

En resumen, resulta una película disfrutable, nostálgica, una oda a la gran -presente y pasada- Londres y una película que merece la pena ver en el cine. Si bien no es ninguna masterpiece pudiendo incluso, en ciertos momentos, resultar difícil de asimilar. Notable.

Paco Plaza nos presenta su nueva película de terror "La Abuela". Aclamada por la crítica profesional, llegando incluso a ser galardonada con algún premio, acudí al cine con las expectativas muy altas. Al salir, la decepción fue total sin que pueda entender, menos aún hoy con las ideas "maduradas", la buena prensa que está recibiendo.

Empezaré dejando claro que soy un gran aficionado al género de terror con unas cuantas horas de visionados a mis espaldas. En su momento, disfruté bastante de "Verónica", también de Paco Plaza, a la que considero una de las mejores películas de terror del cine patrio. Las buenas hechuras de aquella han sido olvidadas casi por completo por esta nueva propuesta siendo, precisamente, tales elementos compartidos lo más destacable del film.

Estas virtudes, que también nos recuerdan a "Musarañas" o "Malasaña 32" otras certeras películas españolas en el género, incluyen: fotografía costumbrista bien escogida; atmosfera cargada en la que el propio hogar se vuelve contra uno mismo; sensación de creciente aislamiento y ahogamiento, casi literal, de nuestra protagonista; y muy buenas canciones acompañando. Este último apartado, como en "Verónica" aporta frescura y personalidad. Si bien, resulta muy insuficiente.

Lo demás no está a la altura. Empezaré resaltando que la película juega constantemente con la vejez en clave de drama buscando torpemente aportar una profundidad casi filosófica al film. Esta consideración que, bien ejecutada podría haber marcado la diferencia, ha sido más un lastre convirtiéndose en una fallida declaración de intenciones que llega a resultar pretensiosa. Ni es una buena película de terror ni tampoco, aún menos, un drama bien construido. De hecho, por momentos, oposita a una comedia teatral mal representada.

Otro de los grandes fallos del film es el ritmo desesperadamente lento. Este recurso, bien ejecutado, puede suponer un acicate que ayude a ahondar en la atmósfera y psicología de los personajes. Sin embargo, el director opta por recrearse en escenas triviales, muchas de ellas incluso repetidas, que no aportan nada más allá del bostezo. De hecho sí, la película consigue aburrir especialmente en su tercio inicial.

Pasamos así al gran fallo de "la abuela" y este no es otro que una trama pobre, desilachada y que hace aguas. La idea en sí tiene cierta originalidad aunque no termina de convencerme. En cualquier caso, la forma de ejecutarla y presentarnos a nuestra "SUPER" antagonista simplemente no se sostiene. Las incoherencias abundan, la ambigüedad mal entendida es una constante e incluso la misma razón que desencadena y sostiene la película resulta endeble y artificial. En la parte de spoiler profundizaré al respecto.

En conclusión, película muy olvidable que en ningún momento da la talla. En ciertos puntos pretensiosa. No consigue ser creíble y, mucho menos, transmitir miedo. Otra vez será.

Ridley Scott ha vuelto a cumplir con creces las expectativas generadas. En esta ocasión, nos ofrece una película muy disfrutable que nos traslada a un acontecimiento histórico, cuyo relato sirve de base a la trama, en la dura Edad Media. Este es uno de los puntos fuertes del film que consigue zambullirnos de lleno en una atmósfera medieval cargada de sangre, violencia, conspiraciones y poder. La Edad Media, como de costumbre, también es sinónimo de grandeza y epicidad algo que está muy presente a lo largo de todo el visionado. Y en París, dónde desarrollan partes de la trama, también significa Notre dame. La bella catedral gótica, flaqueada por el Sena, engrandece el medieval skyline parísino.

Pero la película nos ofrece mucho más. La trama está contada en capítulos, algo que encaja muy bien con la Edad Media, y nos muestra las diferentes visiones de los protagonistas. En este punto, nos hace reflexionar sobre la naturaleza humana, vengativa, altanera e incluso odiosa (con escenas incluso difíciles de tragar). Aunque también cargada de bravura, honor y deseo bien entendido. Una particularidad del film, que personalmente como jurista agradezco, nos permite comprobar como varían sustancialmente los hechos según las percepciones, incluso bien intencionadas, de quienes lo cuentan. El primitivo proceso penal con su peculiar fase probatoria resulta, además de alarmante, muy enriquecedor.

El último acto, en el que la atmósfera sucia y casi lúgubre cobra protagonismo, nos hace saltar del asiento por la tensión y espectacularidad del violento duelo final. A mamporrazo limpio los actores, y también Jodie Comer, nos regalan una gran actuación que ayuda en todo momento a disfrutar de la película. Esta es, sin duda, muy recomendable y de visionado obligado para todo aquel que disfrute de la épica medieval.

Llegué al cine sin esperar demasiado. En gran parte, mis bajas expectativas se debían al recuerdo de la "saga gemela" protagonizada por Alice Abernathy cuya machacona fórmula ha sido, sin dudas, superada por esta película. Este es a mi juicio, la primera y principal conquista del reboot que consigue ofrecernos un producto diferenciado, auténtico y que por momentos coquetea con el más puro género del terror. "De la acción con zombies al terror con zombies y mucho más", sería el titular.

En este punto, sin ser ningún fanático, confieso haber jugado a los videojuegos. Toda aquella atmósfera "cargada", conspirativa, tétrica está muy presente a lo largo del film. De hecho los guiños son constantes y fácilmente reconocibles. A pesar de que se hayan tomado ciertas licencias, algo normal y en muchos puntos necesario, estamos sin duda ante la película que recrea mas fielmente la saga.

La trama, que adapta partes de distintos videojuegos, me parece brillante en su género. Toda una ciudad nacida -y ahora a punto de perecer- por y para la siniestra Corporación Umbrella. Toda una ciudad envenenada, pasto de los oscuros experimentos de la poderosa farmacéutica y ahora abandonada a su suerte. La forma en que se relata "la cuenta atrás", otro guiño a los videojuegos, resulta otro acierto que aporta agilidad y un estrés bien entendido a la trama. También me gusta, aunque no sea lo mejor de la película, el villano. El desalmado científico cumpla su papel de "boss final" sin brillar ni desentonar.

Por último, se han criticado mucho los efectos especiales. Ciertamente, en algunas escenas no terminan de estar a la altura. Sin embargo, debemos tener presente el presupuesto de la película, que esta muy lejos de ser una superproducción. Además, este reboot noventero en esencia casa con dichos efectos. Lo "cutre" es a veces lo más terrorífico y el propio origen del cine. De hecho, sin duda, como amante del género de terror puedo decir que la película tiene escenas brillantes que consiguen estremecer al espectador.

En conclusión, no te dejes arrastrar por la crítica que ha hateado, sin mucho sentido, esta película. Si te gustan los zombies, los videojuegos o el género de terror la disfrutarás como una muy buena película en su género.

El gran estreno de Marvel ha llegado. Tras el (injusto) fiasco de "Eternals" la gran compañía se enfrentaba a la prueba más difícil: culminar a modo de gran evento la trilogía del Spiderman de Tom Holland. Afortunadamente para ellos, y la mayoría del fandom, la película ha sido un rotundo éxito avalado por la crítica profesional y el público general. Sin embargo, muy a mi pesar, salí del cine con un sabor agridulce que amarga más conforme pasan las horas.

La película tiene grandes aciertos destacando la nostalgia e interacciones entre personajes bien conocidos por todos. Alguno de estos nos regala una gran y convincente actuación. En este punto, el film se siente fluido, trabajado y todo un regalo a los fanáticos del personaje estando lleno de cuidados detalles. También destaco un momento dramático, muy bien ejecutado, cuyas consecuencias permitirán evolucionar al personaje. El aspecto visual resulta acertado, aunque no destacable.

Desgraciadamente, el guion de la película flojea resultando confuso y, por momentos, difícil de asimilar. Empecemos por el principio: la primera hora es lenta, aburrida y aporta poco. La película arranca de verdad casi a la mitad por lo que fácilmente podrían haberse ahorrado metraje y agilizar la trama. Esta es el gran punto débil: simple, hasta casi sonrojar; a veces contradictoria; y difícil de digerir. Sobre ella profundizaremos en la zona spoiler.

Por otra parte, podemos afirmar sin miedo a equivocarnos, que estamos ante el Spiderman más inmaduro e inconsciente de cuantos se han llevado a la gran pantalla. Ni las 2 películas anteriores, que protagoniza, ni su aparición en los eventos de Infinity War y Endgame parecen haber aportado madurez y solidez al personaje que se caracteriza por tomar siempre la peor decisión. Para complicar más el caso, por momentos, se nos muestra a un Peter Parker brillante capaz de manejar con facilitad alta tecnología cuya aplicación aparentemente desconoce. La combinación, poco convincente, parece simplemente estar sometida a las necesidades del guion.

También cabe preguntarse qué ha sido de uno de los superhéroes más poderosos e inteligentes del UCM. En la película, el Doctor Strange de principio a fin parece contagiado por la torpeza en la toma y ejecución de decisiones de Spiderman. Además, para más abundamiento, el arácnido sin despeinarse consigue someterlo. Chocante. También resulta decepcionante la relación entre estos dos. Una oportunidad pérdida para profundizar y hacer del (antiguo) hechicero supremo un "nuevo padre" o apoyo sentimental. Esta intención, que se intuye, se difumina conforme avanza la película.

En resumen, la película aprueba por la gran gestión de las emociones que desplazan incluso la importancia de la trama copando todo el protagonismo. Si eres fanático del "amigo y vecino Spiderman" sin duda su emotividad te ganará e incluso te gustará mucho. Sin embargo, no esperes mucho más. Definitivamente el guion no está a la altura.