No obstante toda pretensión tiene un precio. Es tan cuidadoso el manejo de los detalles, los pequeños gestos, las expresiones y las reacciones de este par de personajes, que Carlos Moreno, por momentos, deja de lado la recreación de un entorno verosímil que los soporte. A pesar de mostrar vía fotografía, steadycam y dirección de arte una cuidad infernal, sudorosa, sucia y desequilibrada, su recreación del mundo del hampa, que inscribe automáticamente a la película en el género, se queda corta al exponer elementos que desentonan. Aunque la estructura de múltiple persecución que se plantea (El Orejón busca a Peñaranda; Benítez persigue a Peñaranda desde las sombras; Benítez, Peñaranda y Sierra persiguen a los mellizos; El Orejón persigue a Benítez mediante la bruja Iris; Peñaranda anda tras la pista de su esposa; un hombre llama al Hotel El Corso buscando a una tal Adela) resulta interesante, muchas de las cabezas de este corpus en forma de hidra se muestran deformes y mal elaboradas. No se aclaran los móviles de Benítez para asesinar a Medina, ni se ahonda mucho en la personalidad de lo mellizos. El personaje de El Orejón, se torna insoportablemente histriónico, exagerado y por esta misma vía, el recurso del telescopio de su oficina, utilizado para evidenciar su poder y para hacer un seguimiento constante de Peñaranda, resulta artificioso.

Cabría preguntarse entonces, a la luz de estas anotaciones, si Perro come perro sería mejor película si los personajes no se hallaran vinculados al mundo del crimen (que obliga a la inevitable afiliación de genero); ya que las secuencias de la película que más se relacionan con el género son bastante reducidas y la mayoría se dan fuera de campo; una suerte de distanciamiento que obliga a enfocarse en las consecuencias emocionales que acarrean para los personajes y en la relación tácita que se va gestando entre ellos, especialmente en espacios cerrados y claustrofóbicos (el ya mencionado hotel y el carro de Sierra –Álvaro Rodríguez– ) El robo de los dólares no se muestra de manera explícita, las diferentes muertes y ajustes de cuentas aparecen solamente reseñadas en el folletín judicial El Caleño, la secuencia de la motosierra es evidenciada mediante la reacción de los diferentes asistentes a tal evento… en general todo se desplaza a generar reacciones en los personajes –y por extensión en el espectador–. Se diría, tal vez de manera apresurada y atrevida, que Carlos Moreno utiliza el género y parte de sus estructuras, no desde la perspectiva del goce cinéfilo ni con las pretensiones de un esteta de la violencia, sino como mera excusa y motor que catalice, potencie y genere una serie de sensaciones en sus personajes, para después deleitarse registrándolas desde el minimalismo y la sutileza. El autor de Perro come perro, más que dirigir una película de género, dirige al género mismo.