Como en casi todas sus películas Naruse nos convence, de nuevo, de que las imposiciones sociales y los convencionalismos al final son tan sólo trabas que nos impiden poder desarrollarnos o alcanzar las metas, que en un momento dado, darían sentido a nuestras vidas.

Y todo a través de toda esa maraña de gestos faciales y hechos cotidianos tan difíciles de explicar (pero para el buen (soberbio) cineasta tan fácil de mostrar), que asumidos como normales, componen las relaciones personales que construyen nuestro sobrevivir diario. Nuestro tormento. Arropados siempre de esa sutileza de la que el maestro nipón hace gala y que convierte en uno de sus más reconocibles rasgos.

Sin caer nunca en el discurso moralista ni aleccionador, nos desliza ideas y conceptos que el espectador debe razonar para parir su propia conclusión, evitando el mensaje explicativo y reiterante.

Una vez más, valiéndose de la bellísima Hideko Takamine (Cuando una mujer sube la escalera,
entre otras), que realiza aquí una soberbia actuación, nos muestra la realidad de la posguerra en Japón, desde y como de costumbre del lado femenino, siempre el menos conocido de la historia.

A destacar la gran banda sonora que acompaña todo el metraje.