Sin lugar a dudas, Pixar, es el estudio líder si de animación se trata. Y con "Buscando a Dory" lo demuestra muy bien. La película, al igual que su predecesora, destaca por su calidad en la animación digital, que sinceramente, es incomparable.

La historia -donde el objetivo es que la tierna y olvidadiza Dory encuentre a sus padres- es muy sencilla y conmovedora, obviamente hay un montón de situaciones cómicas, que rodean con gracia la trama. Y esa es una de las diferencias más grandes que tiene con "Buscando a Nemo" (2003), que era mucho más triste y reflexiva, aquí hay indiscutiblemente muchas más risas.

La cinta revela, poco a poco, toda la vida pasada de Dory y la relación que mantuvo con sus padres cuando sólo era una pequeña criatura. Se profundiza mucho en lo que siente y piensa la pececita azul, lo que es muy interesante e innovador.

Por supuesto que no está al nivel de las obras maestras de Pixar, pero sí es un aporte al género por la calidad de la historia y su perfección técnica. Es una buena película, entretenida y con un guión ágil que disfrutarán tanto los niños como los adultos.

Lo mejor: Dory y su amigo Hank el pulpo.
Lo peor: Que no alcanza a ser una "Obra Maestra".

Al final de los créditos hay una linda y divertida sorpresa, no duden en quedarse a verla.

Una vez más, me rindo ante Campanella.

Esta película es absorvente, en todos los sentidos.

La historia de estas cuatro leyendas del cine argentino y cómo aprenden a lidiar con el pasado y su futuro es sorprendente.

Cada uno de los diálogos está cargado de genuino humor negro. Es tan fuerte la conexión de las interacciones, que es imposible no darse cuenta de la potencia del guión.

El desarrollo de los personajes es preciso. Cada uno cumple, de forma magistral, con su rol en la historia.

Por supuesto que hay de todo. Momentos de gran elocuencia y humor. También hay espacio para conmover en la justa medida.

La película es muy entretenida, en ningún caso aburre, y se pasa volando.

Valió la pena esperar tanto por Campanella.

Lo mejor: Graciela Borges, una fuerza por sí sola.

Lo peor: Que no se estrenara en más salas masivas.

Las buenas intenciones, de revivir un clásico para la nuevas generaciones, en esta película no se concretan.
En aspectos técnicos la cinta es atractiva visualmente, pero allí se queda. Lo penoso y vergonzoso es que es una mezcla entre Impacto Profundo, la versión de King Kong de Peter Jackson y Avatar. Esperé hasta los últimos minutos para que apareciera en escena la tribu Na'vi.
No se parece en nada a la novela original. Intenta ser un híbrido de ciencia ficción versus romance selvático, obviamente, no logra ninguna de las dos cosas.
Incluso llega a ser aburrida, quería que llegaran pronto los créditos finales.
Quizás a los niños les guste, por los colores y sonidos, pero el público adulto se sentirá completamente estafado.

Lo bueno: Colores, naturaleza y paisajes. Eso la salva de no ser "mala" y quedarse en la categoría "floja".
Lo malo: Es una mezcla desagradable de otras películas, carece de toda originalidad y no se desarrolla bien.

En el spoiler uno de los ejemplos que reafirma lo raro y sinsentido del film.

Espero que Bestia gane el Oscar a Mejor Cortometraje de Animación.

La obra visual está inspirada en -la perversa y desquiciada- Íngrid Olderöck. Ella ultrajó, a través de sus perros, a mujeres secuestradas en el centro de tortura selectiva “la venda sexy" en Santiago.

El cortometraje es toda una experiencia: crudo y desolador. De una forma hipnótica traslada a esa época oscura de la dictadura chilena, donde tantas atrocidades se cometieron contra seres humanos indefensos.

Cada detalle que aparece es importante para entender el contexto de la Bestia. Todo sirve para imaginar cómo pensaba y por qué hay tanta maldad en la fría y despiadada protagonista.

La memoria debe permanecer siempre viva y Bestia, desde la vitrina de la animación, contribuye magistralmente con esa tarea.

Tengo la opinión de que cuando se es cinéfilo, hay que ver de todo. Películas buenas y malas. Yo me senté a ver esta cinta, sabiendo que era un bodrio insoportable. No me equivoqué.
En realidad no se soporta mucho, y se hace muy larga.
El guión es pésimo y la dirección también.
Predecible totalmente y muy aburrida.

Pero, y debo ser honesta, yo decidí verla solo por un motivo: Mickey Rourke.
Yo no sé cómo este hombre pudo ir matando su carrera aceptando actuar en estas películas. Además, ya había comenzado la época de decadencia. Menos mal que ahora supo reorientarla y retomó camino.
Mickey Rourke tiene mucho potencial actoral, el problema era que su hermoso rostro le jugaba un poco en contra, la gente creía que era sólo una cara bonita, pero el hombre de verdad tiene talento.
Pero el dos no se lo quito, ni siquiera por el estupendo Mickey Rourke.