En esta <Fotonovela> presentada por Chris Marker en 1962, se pueden apreciar elementos que rompen con el esquema tradicional de la producción del filme y que además, conlleva el uso de la fotografía, de una narrativa visual que predomina como elemento constitutivo.

La sucesión de planos se desarrolla a través de imágenes sin movimiento, fotografías superpuestas o montadas que van desarrollando la secuencia de la historia. Es interesante la forma de dicha narrativa visual, la cual va acompañada por una voz en off, que va dando continuidad al tiempo y al desarrollo de la historia.

Los elementos primordiales que se quieren destacar son dos, los cuales, a mi consideración, se encuentran relacionados con la historia narrada y con la confección o edición (producción) del filme. Estos elementos son los conceptos de <Tiempo> e <Imagen>. Éstos, se sabe, son parte de la confección de la obra cinematográfica.

La manipulación de la imagen es un tema recurrente tanto al interior de la diégesis como tema del filme, así como al exterior, esto es, al momento de editar dicha película

Película con un sinnúmero de analogías a las costumbres mexicanas y las tendencias en que se desarrolla el pueblo Mexicano.
Muy atinado al momento y la tradición mexicana en tres temáticas que se destacan. El recuerdo de los difuntos, el rescate de la perspectiva actual de género y los juegos taurinos.
Alegórica y puntual...

"Adios al lenguaje" es sin duda la película acorde a nuestro tiempo, época de lo que el Dr. Benjamín Valdivia ha denominado la Estética de la fragmentación. Fragmentación en el arte, fragmentación en la ciencia, fragmentación del lenguaje y desde luego en la comunicación. De ahí que también en la narrativa cinematográfica se dé ese quebrantamiento. Godard es genial al mostrarnos en lo imaginario, la propia realidad.