Moebius, creador del personaje Arzak, dijo hace 30 años que las historias normalmente se pensaban como las casas: sobre unos cimientos se hacen paredes y se culminan en un tejado, él creía que las historias podían tener otras formas: de elefante, de serpiente o de muchas cosas imaginables. Arzak Rapsody, que amplía la visión de la serie en cómic del mismo nombre de los 70, es un ejemplo de ello: Relatos extraños, con finales poco claros que dibujan un mundo misterioso, apasionante y normalmente absurdo o paradójico.

Hay que avisar al lector interesado en la obra: a quien las obras muy extrañas o experimentales no le interesen, quizás no se enamoren de esta serie extraña: capítulos de unos 5 minutos hechos con una animación muy limitada (en flash) , pero muy hermosa en su dibujo.

Quizás la pieza apasione de forma real únicamente a los admiradores de Jean Giroud (me temo que es mi caso). Aún así, es muy recomendable, aunque sea sólo para conocer algo diferente a las producciones de dibujos animados japonesas o a las ñoñeces que habitualmente se hacen en occidente.

Lo que a simple vista parece una película muy desfasada tanto a nivel técnico como de estilo y que parece tener una historia simplona e infantil (muy propias del cine de animación de la época) resulta ser un interesante trabajo, que a pesar de fuertes limitaciones técnicas resulta un trabajo con una fuerte belleza visual e interesantes partes experimentales.

Basada en una novela de ciencia ficción, el argumento parece previsible en un principio, pero resulta no serlo. Sin embargo el ritmo narrativo tiene fuertes bajones y la película no consigue tener la cohesión necesaria. Aunque la animación cumple en casi todo momento y tien alguno de cierta brillantez, hay momentos donde la falta de medios y de técnica empobrecen el resultado final. Interesante, pero algo lejos de ser espectacular, a pesar del hermoso diseño llevado a cabo por el genial Moebius.

Dentro de las series y películas animadas de los ochenta surgió un subgénero tan despreciado como exitoso: las series de robots gigantes. Mazinger y series similares le dieron a este género un aspecto infantil y exagerado. Macross, como serie se aleja de ese aspecto hacia una historia de amor en medio de una guerra espacial. La película, que recicla la trama de la serie y la condensa en dos horas tiene entre sus puntos fuertes una absoluta falta de pretensiones, lo que a priori parece un defecto, pero que aquí se convierte en acierto, con una historia emotiva y dulce y con coreografías de naves espaciales que hacen disfrutar como un niño. Dentro de la línea de series como Star wars, pero más centrada en el amor y en el futuro de la humanidad, Macross tiene como defecto principal que su estilo está muy "pasado de moda" y ahora puede resultar muy hortera. A nivel técnico resulta notable e incluso innovador teniendo en cuenta el momento en el que se hizo, pero está muy superada en esta faceta por series más recientes. Sin embargo, si sabemos ver más allá, esta historia llena fantasía y adornada con hermosas (aunque muy trasnochadas) canciones puede gustar. Y mucho.

Escaflowne, como otras producciones japonesas, es una versión cinematográfica que condensa o reexplica una serie animada. Partiendo de esta premisa la visión puede diferir mucho dependiendo de si se vio la serie en la que se basa o no.

A nivel general es una producción con fuertes argumentos a favor: un diseño muy hermoso y hasta cierto punto original nos lleva a una belleza general de la película que está muy por encima de la media. La historia sin ser especialmente original (la protagonista "teletransportada" a un mundo de fantasía no es algo nuevo) resulta atractiva. Y los personajes, sin ser especialmente novedosos, resultan interesantes.

Sin embargo la película tropieza fuertemente en diferentes aspectos. Le falta tiempo para desarrollar el argumento, y el interés de recuperar demasiados personajes de la serie original hace que estos tampoco se desarrollen. El ritmo narrativo es irregular y a veces el espectador se puede sentir perdido en una trama que no ha quedado bien hilada.

No es una obra maestra, aunque tampoco lo pretende. A aquellos que les guste un hermoso acabado visual o que quieran ver películas con mucha fantasía y magia como las que la industria produjo en los años 80, esta película les puede gustar.

Mobile Suit Gundam 00 es la última encarnación de la franquicia de series Gundam. A los aficionados a éstas es probable que guste (tiene múltiples cualidades), pero para los que no conozcan estas series hay que avisar de que es un producto con un carácter muy marcado y no siempre fácil de digerir. Básicamente trata la historia de una organización que hace ataques selectivos en diferentes conflictos para acabar con las guerras. Todo ello pilotando robots gigantes humanoides. Técnicamente es más que correcta y el guión es interesante y está bien hilado (hay mucha intriga y no se caracteriza precisamente por ser simplón o poco intrigante). Sin embargo, la serie tiene muchas concesiones al género de robots gigantes, por loq ue más de uno se puede cansar del exceso de pirotecnia y de armamento futurista y fantasioso. en sus 52 capítulos, la serie pasa de una arranque lento y sin demasiada fuerza a un nudo lleno de intriga y de ahí a unos capítulos finales dramáticos y épicos. Aunque sin ser especialmente original (evidentemente bebe mucho de otras series de la misma franquicia), es de lo mejorcito de su género.