Acusamos a Tàr de tener un talento para la manipulación rayano en la psicopatía. Se sugiere que para promocionar dentro de la orquesta, se apoyó en la influencia de su actual pareja, Sharon, a la cual sedujo con ese objetivo. ¿Pero no es menos cierto que en todas las relaciones humanas hay unas transacciones sean reconocidas o no? y ¿Por qué Sharon descubre repentinamente esa agenda oculta de su esposa? ¿estaba cegada por el mito del amor romántico sin notar que ellas dos constituían un matrimonio monárquico que hacía y deshacía el futuro de sus súbditos desde su alcoba?. Esta revelación de Sharon, ¿tiene que ver con un ataque de clarividencia, o más bien con el miedo (fundado) a ser reemplazada por una versión más joven de ella misma? Y sobre todo: ¿por qué nos decepciona tanto Tàr y tan poco su consorte?

Tàr es una devoradora de almas: condenó a Krista (un personaje ausente en el film) al ostracismo profesional usando su poderosa influencia a nivel mundial y la muchacha, desesperada, acabó suicidándose. Nos podemos inclinar a pensar que la caída en desgracia de Krista proviene de una relación sentimental fallida entre ellas, aunque no hay ninguna prueba de ello ni se le da la oportunidad a Tàr de defenderse de esa acusación. ¿Es Tàr una acosadora, o era Krista una desequilibrada? No se precipiten.

Uno de los cadáveres que deja Tàr a su paso es el joven músico que rechaza a Bach por ser un heteroaustrogermano apologeta de la familia tradicional, postura que choca con la de Tàr y que ella discute en una clase. Aunque ella en ese momento no da muestras de animadversión hacia el discípulo, sospechamos que tarde o temprano habría de provocar el truncamiento de su carrera. Sin embargo, reflexionemos otra vez: ¿No hace bien Tàr defendiendo la separación entre el arte y el artista en el caso de Bach? ¿No tiene derecho a defender su opinión profesional impidiendo con los medios legítimos a su alcance que el pensamiento woke del alumno se haga fuerte en su organización?

Tàr es, además de una gran artista, una maestra encargada de sacar adelante el vivero artístico que ha de regenerar la institución y exportar genios al mundo. Amamanta sus hijos con valiosas enseñanzas, pero también es la encargada de una granja (figurada) de reproducción y engorde donde se practica la eugenesia y donde de vez en cuando tiene que pasar el gestor de residuos a retirar cadáveres (insisto: todo figurado. excepto algunas cosas, como dijo Rajoy).

Tàr elimina despiadadamente a sus enemigos: un alto cargo de la orquesta, Sebastian, herencia del anterior director, es un elemento molesto para ella. Dentro de las formas exquisitas propias de la aristocracia cultural berlinesa, Tàr acude al despacho de Sebastian y le ofrece una promoción a director titular de orquesta... en cualquier sitio menos en Berlín. Todos entendemos que esta oferta es en realidad un despido, y más específicamente, una puñalada. Ahora bien, ¿no tiene derecho un líder a configurar un equipo humano de acuerdo con su propio proyecto?¿Se puede alcanzar y mantener el nivel más alto de excelencia si no se tiene plena confianza en los subordinados? Más bien: la cortesía de Tàr hacia el senatorial director saliente manteniendo a su mano derecha en la plantilla (amén de otros gestos), si pecó de algo, ¿no ha sido de exceso por haber durado demasiados años?

Tàr es una impostora: no se llama Lydia, sino Linda, uno de los nombres de mujer blanca más populares (léase pobre) en Estados Unidos. Se lo cambió por Lydia, de resonancias más clásicas. Dejó atrás también a su familia: tiene bloqueada a su madre. El hermano de Tàr tiene una aparición fugaz pero suficiente para mostrarnos que es un trabajador blue collar votante de Trump con el que hace años que no se habla y que desprecia tanto como él a ella. Pero pensemos por un momento que proceder de la nada y alcanzar la gloria no tiene porqué ser un pecado (pero sí lo es la envidia que sentimos hacia los que tienen éxito).

The Lodge es un picoteo de elementos archiexplotados en la cinematografía de terror.

Empecemos por el solipsismo a la Henry James, es decir, en su variante del muerto que no sabe que lo está (Los otros, los Inocentes, El sexto sentido, etc.). En este caso, al tratarse de un asunto muy trillado, el golpe de efecto (¿o debería decir la vuelta de tuerca?) consiste en que la protagonista deduce que está muerta y luego resulta que no, que está vivita y coleando, pero víctima de una conspiración para que se crea tal mamarrachada (lo cual sólo es posible si ella de por sí viene un poco tocada del ala).

Lo que nos lleva al elemento conspirativo, siempre desagradable cuando se es víctima, y gustoso de contemplar cuando lo sufren otros, como en Luz que agoniza, La semilla del diablo o, últimamente, Hereditary. The Lodge se emparenta con esta última no sólo por el elemento conspirativo, sino por cierta forma de mostrar el terror, desde el desasosiego y la ominosidad. La casa de muñecas como objeto alegórico que por sí solo explica todos los acontecimientos es otro elemento que los devotos seguidores de Paimon no podemos pasar por alto en The Lodge sin sentirnos levemente ofendidos.

Otro tema revisitado por The Lodge es el de “malas compañías en lugares aislados”, versión invernal, y qué mejor lugar invernal aislado que el hotel Overlook de El resplandor o su equivalente unifamiliar, la casa en la sierra de The Lodge. El frío y el horror son óptimos compañeros, como hemos comprobado en la serie The Terror, o en la muy bien traída La Cosa de John Carpenter, que aparece inserta en The Lodge al estilo “film within a film”. A propósito, todavía estoy esperando que se haga la winter-horror-movie con la historia de Ötzi, la momia congelada de un hombre muerto hace 5000 años en los Alpes con heridas de arma blanca.

El suflé tiene otros varios ingredientes como la enfermedad mental y el drama familiar (nuevamente saludamos desde aquí a Ari Aster), los elementos religiosos, las sectas tipo Charles Manson o los davidianos de Wako, etc… Pero la cosa no acaba de ligar, ya que una peli como esta, si pierde la credibilidad y la consistencia, lo pierde todo. Cuando se desvela la conspiración de los niños se viene todo abajo porque carece de lógica interna (la acumulación de inconsistencias merece crítica aparte). Desaparece el horror existencial y nos encontramos con una película de enredos y engaños, a punto de convertirse en Scream o una de sus secuelas. (Estoy a favor de Scream, pero cada cosa, en su lugar). Cuando empiezan a saltar las costuras, el espectador comienza a irritarse por otro mal de nuestro tiempo: el excesivo metraje y la reiteración. Esto es un grave pecado: si la peli tiene vocación de ser un mecanismo de engranajes perfecto, no le puede sobrar ni un gramo de grasa.