La amistad no ha de ser un ancla que te impida avanzar en tu camino hacia la alegría, es una vela que ayuda a navegar por este mar, a veces plano y agradable y otras picado y tormentoso, que es la realidad. En el caso de Cinema Paradiso Alfredo es la vela más maravillosa que haya visto nunca en ninguna historia cinematográfica.

Además de estos dos grandes temas la película nos sumerge en otros bellos sentimientos como por ejemplo el sentimiento de haber formado parte de algún lugar. En este caso un pequeño pueblo de Sicilia donde gran parte de la vida del mismo gira alrededor de su plaza, (el loco de la plaza del pueblo me reñiría ahora mismo diciendo que no es la plaza del pueblo sino SU plaza), lugar donde está el Cinema Paradiso. Los personajes que encarnan a los habitantes del pueblo son también uno de los grandes puntales de la película. Sin apenas cobrar protagonismo individual llegas a querer a cada uno de ellos como si fuesen aquellas personas que formaron parte del entorno de la época más feliz de tu vida. Supongo que es debido a la humilde sencillez que desprenden. Mientras ves la película puedes sentir en la boca del estómago aquella sensación que puedes haber sentido si alguna vez en la vida has formado parte de algún lugar.

Ver la interacción de todos los habitantes de Giancaldo es una lección de humanidad y humildad que no sé describir con palabras. Se ha de ver para poder vivir lo que intento plasmar. (Pero la idea es que en nuestros corazones acostumbran a instalarse a vivir para siempre las personas sencillas, humildes, puras y buenas que hemos conocido alguna vez en nuestras vidas).

Giancaldo, sus habitantes y el Cinema Paradiso no son un pueblo, un conjunto de personas ni un lugar concreto. Son un dulce sentimiento que vive entre la memoria y el corazón que hace que esbocemos una invertebrada sonrisa cada vez que les recordamos.
Muchos hemos tenido en algún momento de nuestras vidas un Giancaldo, un conjunto de personas buenas a nuestro alrededor y un Cinema Paradiso que nos han hecho sentir que toda nuestra existencia tiene sentido para estar en ese lugar geográfico, con esas personas en ese sitio concreto y poder vivir momentos de perfección.

Ver la película es un ejercicio de emotividad que saca a relucir ese sentimiento que también he intentado explicar. (Pero que se explica mejor durante el metraje).

También me gustaría dar gran parte del mérito de lo que transmite la película al compositor de la banda sonora Ennio Morricone (Para mí el mejor compositor de BSO de la historia junto a Joe Hisaishi).
Bajo mi punto de vista, si me permite el símil, si una película fuese un plato de comida la banda sonora vendría a ser un condimento que hace que la degustación sea aún más sabrosa. (Ejemplos de grandes condimentos: Banda sonora de Blade Runner compuesta por Vangelis, la de Bailando con Lobos compuesta por John Barry o la de El Padrino de Nino Rota).

En el caso de Cinema Paradiso la banda sonora no es ningún condimento, es un ingrediente principal sin el cual no existiría esta delicia cinematográfica.
Ya para acabar, sin hacer Spoiler, me gustaría hacer una mención al final del film.
Para mí es el mejor final de la historia del cine.

Durante todo el metraje Tornatore, Morricone, Alfredo, Totò y los demás personajes van acumulando una serie de cargas emotivas en el interior del espectador. Cargas que detonan todas a la vez en el final generando una catarsis emotiva que hace que muchos de nosotros hayamos acabado llorando al vivir semejante momento de perfección.

Sí, llorando. Porque una de las reacciones más espontáneas al contemplar algo perfecto es la secreción lacrimal involuntaria. Lo que algunos llaman llorar.