Lejos de mostrar una compleja historia amorosa como la versión de James Cameron esta versión se acerca más a una pelicula-documental sobre la tragedia, lo que para mí se merece una sobrevaloración. Lejos de buenas interpretaciones (no hay protagonistas bien definidos) la rigurosa realidad con la que está realizada y el gran realismo del hundimiento (le da mil vueltas a la de Cameron por muchos mas efectos que haya) la han hecho mi gran referencia cinematográfica a la hora de recordar el hundimiento. El B/N le da más belleza a cada escena con una fotografia impecable y bien cuidada. Concluyendo: para quien quiera ver una fiel recreación de la tragedia sin preocuparse del reparto esta es su pelicula.

Bueno quizás exagere un poco, pero trás ver la sensacional Picnic de su mismo autor me ha quedado claro que estamos ante una de las futuras promesas del cine mundial a nivel independiente. Para ser sincero entiendo que esta película tan experimental no guste al cinéfilo de a pie y menos empezando por este film a conocer el peculiar estilo de Iwai. Sólo para los que disfruten del ritmo y estilo del cine oriental tendrán más exito de no defraudarles este film o para los que busquen experiencias totalmente nuevas. La película esta contada en clave de mensajes de correo electrónico uniéndose con la realidad de las vidas de la juventud japonesa que tienen como punto común de escape de esa realidad la música de Lily. Con esta explicación tan simple arranca esta película con una memorable banda sonora y una fotografía que yo calificaría como la mejor fotografia del cine experimental mezclando diferentes tipos de filmaciones con planos arriesgados e inestables. La verdad es que estaría toda la vida alabandola y el resto de la obra de su autor pero la verdad es que es mucho mejor que la juzgueis por vosotros mismos. La améis o la odiéis no os dejará indiferentes.

Tras ver "Todo sobre Lily" y dejarme clavado en el asiento, me dispuse una semana despues a ver uno de los numerosos mediometrajes que el dios Iwai realizó para la televisión japonesa. Una hora y pico más tarde estaba paralizado, las escenas se repetían una y otra vez en mi mente sin poder asimilar lo que acababa de ver. Iwai lo ha vuelto a hacer, ha vuelto a hacerme sentir en tan solo una hora un perfecto poema para la vista y los oidos. Tan solo las escenas clave de escasos 30 segundos de duración tienen claramente más valor que la filmografía completa de muchos directores. Sobran las palabras para contar lo que he sentido al ver esta pequeña joya, que se convierte directamente en una de las mejores peliculas que he visto, que lejos de mostrar las actuales pretensiones del cine actual, recupera a través de la modestia y la pureza a la hora de rodar la magia a la que se acercó el expresionismo alemán. No hay palabras y puede que hasta me equivoque al compararla con otro tipo de cine pero es que es única. Simplemente hay que verla y dejarse llevar por esta otra obra maestra de su autor por desgracia poco conocido en nuestro pais e incluso con poca reputación en Japón. El tiempo lo colocará entre los grandes, junto a Kubrick, Godard o Lynch. Y es que a diferencia de estos, Iwai logra captar justamente la magia del cine al máximo nivel. Simplemente, una de las mayores experiencias cinematográficas que un cinéfilo puede tener en la actualidad. Su cuerpo y sobre todo su alma se lo agradecerá. El cine no ha muerto.

Uno de los mejores films de Chaplin, que ya demostró en Una mujer de Paris que también sabía manejar el drama de una manera única. Muy recomendable, inolvidable y una banda sonora única.

Nunca una pelicula me ha hecho pasar miedo de verdad como esta otra genialidad de Murnau. Desde la excelente interpretación de Max Schreck hasta el ambiente lúgubre de sus escenarios sin olvidar la oprimente, original y angustiosa banda sonora. Para mi la mejor adaptación de la novela de Stoker. Indispensable para los amantes del verdadero cine.