Ready Player One (Steven Spielberg, 2018) empieza bastante bien. Nos sitúa, con bastante fidelidad, en el mismo contexto distópico que Ernest Cline describe en su libro, aunque la manera en la que nos presenta el conflicto que dará entrada a todos los porvenires del film es, en mi opinion, demasiado vaga. ¿Por qué es tan importante que los gunters encuentren el huevo y no los los sixers de IOI? Esto es fundamental para que todo lo que viene detrás cobre la importancia que realmente tiene, sin embargo, viendo la película uno no tiene la sensación de que se estén jugando demasiado.
Especial atención merece la escena de la discoteca esférica, una de las “rescatadas” del libro, puesta totalmente a destiempo (como muchas más cosas) y con un nivel de epicidad inversamente proporcional a la contada en la obra original.
Como no es mi intención hacer un análisis en detalle de todas las escenas, pasaré directamente a comentar muy brevemente los otros apartados. Las actuaciones actorales son, en general, correctas, aunque no puedo decir lo mismo de los personajes. Sorrento en el mundo real es otro malo más de una peli cualquiera. No es que el libro haga un retrato psicológico brutal del mismo, ni mucho menos, pero, mientras que en la novela causa cierto respeto y hasta temor, en el film no pasa de la rabia por lo penoso del propio personaje. Tampoco me convence Art3mis, ni en el mundo real, ni en Oasis, bastante alejada de la versión literaria, aunque no me supone mayor problema dicho cambio. Lo que más me preocupa en este punto es la indiferencia que causan la mayoría de los personajes y, sobre todo, el fracaso al trasladar del texto a la pantalla unas relaciones entre los protagonistas que en origen se sentían auténticas.
En general, los diseños de los avatares y los efectos visuales son lo mejor de una película que juega la baza de la nostalgia y las infinitas referencias a la cultura pop ochentera, pero que, a diferencia del libro, no tiene mucho más que ofrecer.
Resulta especialmente llamativo la ausencia de una banda sonora que tenía una oportunidad de oro para brillar, pero que lo hace más bien por su ausencia o falta de acierto. Se podría haber optado por tirar a saco de hits ochenteros incluso noventeros y solucionar la papeleta a lo grande, como bien han sabido hacer en la saga de Guardianes de la Galaxia. Otra opción era crear una bso de estilo retro-vintage con sintetizadores y sonido electrónico, que con tan buen acierto han sabido plamar otros. Me viene a la cabeza Tron o Stranger Things, pero hay muchas más referencias. Pero ni uno ni lo otro. Algún que otro hit suelto por ahí y una banda sonora genérica de la que no se acordará ni el tato en cuanto se salga de la sala.
Resumiendo, una película que cuanto más se aleja de la obra que le da vida, más se hunde en el barro, resultando bastante tediosa por momentos. Probablemente destinada a un público infantil y adolescente, entendiendo (malamente) a éste, como colectivo incapaz de darle mucho al tarro, pero desprovista de contenido y diversión más allá de lo puramente visual y las referencias pop.