You must be a loged user to know your affinity with Espilberg
Críticas ordenadas por utilidad
Movie added to list
Movie removed from list
An error occurred

6.2
2,927
7
8 de agosto de 2008
8 de agosto de 2008
5 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
A día de hoy quedan, aproximadamente, siete días para el estreno de The Dark Knight (El Caballero Oscuro). Así que, mientras espero a que llegue el día del año, estoy saciando mi adicción a Batman releyéndome de nuevo los cómics que tengo, comprando alguno nuevo y viendo sus películas.
A finales del mes pasado salió a la venta esta película, exclusiva para el mercado doméstico (entiéndase DVD y Blu-Ray). Seis cortos realizados por prestigiosos animadores japoneses y guionizados y supervisados por expertos como Bruce Tim, David Goyer, Greg Rucka... Se ha intentado vender como una obra maestra, no lo es, desde luego, pero sí una película muy recomendable.
Al ser seis los cortos que forman la película, pasaré a comentarlos uno a uno. Son seis cortos que, situados entre Batman Begins y The Dark Knight (aunque poco tinen que ver), ofrecen nuevas historias a Batman, si bien no aumentan su mitología cinematográfica. Los seis cortos se entrelazan muy sutilmente, formando una película coherente pero independiente a la vez.
A finales del mes pasado salió a la venta esta película, exclusiva para el mercado doméstico (entiéndase DVD y Blu-Ray). Seis cortos realizados por prestigiosos animadores japoneses y guionizados y supervisados por expertos como Bruce Tim, David Goyer, Greg Rucka... Se ha intentado vender como una obra maestra, no lo es, desde luego, pero sí una película muy recomendable.
Al ser seis los cortos que forman la película, pasaré a comentarlos uno a uno. Son seis cortos que, situados entre Batman Begins y The Dark Knight (aunque poco tinen que ver), ofrecen nuevas historias a Batman, si bien no aumentan su mitología cinematográfica. Los seis cortos se entrelazan muy sutilmente, formando una película coherente pero independiente a la vez.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
-Tengo una historia para vosotros: varios chicos cuentan entre ellos su visión de Batman mientras persigue a un criminal por toda Gotham. Como bien señalan algunos, es un corto muy parecido a "Leyendas del Caballero Negro", de la serie de los 90 (capítulo fantástico incluído en los extras de esta película, el poder ver en versión animadaEl Regreso del Señor de la Noche me encanta). Es un corto interesante, de guión curioso y perfecto para una de las historias cortas en blanco y negro que existen sobre Batman. Falla la animación (personajes algo fofos y de movimientos casi cómicos).
-Fuego Cruzado: de mis favoritos. Cuenta el inicio de la relación de confianza entre el detective Allen y Batman, con una guerra de bandas como escenario. Excelente guión, que cuenta lo que se propone en los 12 minutos de los que dispone y que nos hace ver la situación actual de Gotham tras la aparición de Batman. Impresionante tiroteo, animación efectiva y a veces espectacular, y banda sonora épica.
-Prueba de campo: a mi gusto, el más flojo. Un guión que no me dice mucho, en el que Batman prueba nuevos inventos de la mano de Lucius Fox. Se vuelve a la guerra de bandas pero con menos acierto. La animación tampoco me convence, el Batman de este episodio es demasiado anime e irreal.
-Habita en la oscuridad: Batman se enrfenta al Espantapájaros y a Killer Croc en un corto bueno a secas. Guión efectivo en todo momento y que sabe comprimir la historia convincentemente. La animación nos ofrece a uno de los mejores Batman de la película. Espectaculares secuencias de acción.
-Trabajando el dolor: un capítulo más psicológico, aunque no reniega de la acción. Aunque el guión no es tan profundo como debe, supone una interesante revisión al entrenamiento de Batman en Begins. Correcta animación y excelente coreografía en las peleas. Brillante final.
-Deadshoot: de los mejores. Se enfrenta a Batman contra un villano en una historia donde el tiempo es crucial para desarrollar toda la historia, y lo hace sin darse un respiro; presenta al villano, el problema y la solución en 12 minutos sin que eches en falta más desarrollo o lo encuentres excesivo. Geniales aimaciones y mención aparte para el villano, Deadshoot.
Sl igual que ocurre con el cómic Batman: Black & White, esta película mezcla seis cortos que podrán gustar más o menos cada uno, pero que forman un conjunto interesante y muy entretenido, un perfecto prólogo para The Dark Knight que calme nuestras ganas. uy recomendable como curiosidad, y obligado para todo fan de Batman.
Lo mejor:
-Deadshoot y Fuego Cruzado, dos cortos geniales.
Lo peor:
-Como ocurre en toda compilación, tenemos que ver cortos soberbios junto a otros más regulares.
-Fuego Cruzado: de mis favoritos. Cuenta el inicio de la relación de confianza entre el detective Allen y Batman, con una guerra de bandas como escenario. Excelente guión, que cuenta lo que se propone en los 12 minutos de los que dispone y que nos hace ver la situación actual de Gotham tras la aparición de Batman. Impresionante tiroteo, animación efectiva y a veces espectacular, y banda sonora épica.
-Prueba de campo: a mi gusto, el más flojo. Un guión que no me dice mucho, en el que Batman prueba nuevos inventos de la mano de Lucius Fox. Se vuelve a la guerra de bandas pero con menos acierto. La animación tampoco me convence, el Batman de este episodio es demasiado anime e irreal.
-Habita en la oscuridad: Batman se enrfenta al Espantapájaros y a Killer Croc en un corto bueno a secas. Guión efectivo en todo momento y que sabe comprimir la historia convincentemente. La animación nos ofrece a uno de los mejores Batman de la película. Espectaculares secuencias de acción.
-Trabajando el dolor: un capítulo más psicológico, aunque no reniega de la acción. Aunque el guión no es tan profundo como debe, supone una interesante revisión al entrenamiento de Batman en Begins. Correcta animación y excelente coreografía en las peleas. Brillante final.
-Deadshoot: de los mejores. Se enfrenta a Batman contra un villano en una historia donde el tiempo es crucial para desarrollar toda la historia, y lo hace sin darse un respiro; presenta al villano, el problema y la solución en 12 minutos sin que eches en falta más desarrollo o lo encuentres excesivo. Geniales aimaciones y mención aparte para el villano, Deadshoot.
Sl igual que ocurre con el cómic Batman: Black & White, esta película mezcla seis cortos que podrán gustar más o menos cada uno, pero que forman un conjunto interesante y muy entretenido, un perfecto prólogo para The Dark Knight que calme nuestras ganas. uy recomendable como curiosidad, y obligado para todo fan de Batman.
Lo mejor:
-Deadshoot y Fuego Cruzado, dos cortos geniales.
Lo peor:
-Como ocurre en toda compilación, tenemos que ver cortos soberbios junto a otros más regulares.

6.2
46,579
7
30 de enero de 2008
30 de enero de 2008
5 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
Estrenada en el 2000, fui de aquellos que fue a verla al cine (tenía entonces ocho años). Entonces me gustó, pero no me pareció gran cosa. Todo cambió cuando me regalaron el vídeo (el vídeo... qué recuerdos). Fue verla y comprender que estaba totalmente equivocado. Si bien Disney no salió de su crisis con esta película, ofreció un gran trabajo, una pequeña y divertidísima joya. Muy divertida, original y sorprendente, El Emperador y sus Locuras gustará tanto a niños como a mayores sin perder su inocencia. Muy recomendable.
Lo mejor:
-Lo poco que se toma en serio a sí misma; es tan absurda que no te lo puedes creer.
-El omnipresente humor: simple pero divertidísimo, con unos golpes de efecto geniales.
-Todos los pequeños detalles que añaden simpatía a la historia (por ejemplo, los trajes de Yzma, la tienda de campaña de Kronk...)
-Yzma y Kron, grandísimos personajes.
-La expresiva animación en los personajes principales.
Lo peor:
-La pobre animación en elementos secundarios.
-Otra vez el mensaje Made in Disney, con lo que conlleva.
-Que Disney la perpetrase con una segunda parte directa al DVD.
Lo mejor:
-Lo poco que se toma en serio a sí misma; es tan absurda que no te lo puedes creer.
-El omnipresente humor: simple pero divertidísimo, con unos golpes de efecto geniales.
-Todos los pequeños detalles que añaden simpatía a la historia (por ejemplo, los trajes de Yzma, la tienda de campaña de Kronk...)
-Yzma y Kron, grandísimos personajes.
-La expresiva animación en los personajes principales.
Lo peor:
-La pobre animación en elementos secundarios.
-Otra vez el mensaje Made in Disney, con lo que conlleva.
-Que Disney la perpetrase con una segunda parte directa al DVD.

5.5
42,746
5
20 de noviembre de 2008
20 de noviembre de 2008
4 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Me gustaría creer que el hecho de haberme confundido de sala al ir a verla al cine, con la consiguiente vergüenza que pasé para mí mismo, fue la responsable de que no conectase con la Tropic Thunder. Y me da mucha pena, porque esta película es un cachondeo puro, una película que tuve que disfrutar de principio a fin. Y no ha sido así.
Y es que la historia lo merece: tres actores que ruedan una película sobre la Guerra de Vietnam, el director los mete de lleno en la selva para ofrecer más realidad... y comienza el despiporre, la brutalidad más salvaje y los diálogos más bestias. No puedo hablar más de la historia, porque no es más que eso. Tropic Thunder se sirev de ese planteamiento para crear una mordaz sátira a Hollywood en la que no deja títere con cabeza. Desde las película de acción ochenteras, hasta los actores que van a la caza del Oscar sea como sea, pasando por las comedias gamberras, las parodias más casposas, los productores más maquiavélicos, los artistas drogadictos... Si os gusta el cine, vais a flipar con cada referencia, cada homenaje, cada parodia.
Pero aparte de so, ni busquéis lógica no sentido. No digo que la película no tenga un orden, pero sí que se sirve de cualquier cosa para seguir adelante. No quiere ni hacerse pasar al mundo por una película seria. Tropic Thunder no se toma en serio ni a sí misma, lo sabe y lo quiere demostrar. Es algo que se respira desde los buenísimos trailers falsos del principio (el de Satan's Alley es cojonudo...)
Pero no encontré buenos chistes en el resto de la cinta, cuando no trata sobre el Hollywood actual. El resto de gags son vacuos, zafios, no les veo la gracia. Por una vez que espero no ver una película que no incluya la palabra "culo", me la encuentro. Qué gracia...
Y es que la historia lo merece: tres actores que ruedan una película sobre la Guerra de Vietnam, el director los mete de lleno en la selva para ofrecer más realidad... y comienza el despiporre, la brutalidad más salvaje y los diálogos más bestias. No puedo hablar más de la historia, porque no es más que eso. Tropic Thunder se sirev de ese planteamiento para crear una mordaz sátira a Hollywood en la que no deja títere con cabeza. Desde las película de acción ochenteras, hasta los actores que van a la caza del Oscar sea como sea, pasando por las comedias gamberras, las parodias más casposas, los productores más maquiavélicos, los artistas drogadictos... Si os gusta el cine, vais a flipar con cada referencia, cada homenaje, cada parodia.
Pero aparte de so, ni busquéis lógica no sentido. No digo que la película no tenga un orden, pero sí que se sirve de cualquier cosa para seguir adelante. No quiere ni hacerse pasar al mundo por una película seria. Tropic Thunder no se toma en serio ni a sí misma, lo sabe y lo quiere demostrar. Es algo que se respira desde los buenísimos trailers falsos del principio (el de Satan's Alley es cojonudo...)
Pero no encontré buenos chistes en el resto de la cinta, cuando no trata sobre el Hollywood actual. El resto de gags son vacuos, zafios, no les veo la gracia. Por una vez que espero no ver una película que no incluya la palabra "culo", me la encuentro. Qué gracia...
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
No le presté atención a la BSO, he de reconocerlo. El doblaje cumple, pero en el caso de Downey Jr. fastidia lo que sin duda será una actuación fabulosa.
¡Sorpresa! Ben Stiller podrá ser todo lo insoportable que queráis, pero dirige bien. Muy bien, qué demonios. Sabe crear un conjunto bastante sólido.
El peso se lo debería llevar el trío protagonista, pero no es así. Es más, todo ese peso está compartido por todos y cada uno de los protagonistas y co-protagonistas. De modo que tanto Stiller como Black y Downey Jr. se lo pasan en grande y dan de sí todo lo que pueden sin dejar a la sombra a sus compañeros de reparto. Quizá elúnico que me pareció más lojo fue Jack Black. Y Downey Jr. no me sorprendió tanto como esperaba, si bien es que el doblaje hace estragos con él.
Pero lo mejor de la cinta, el tío que se come a bocados la pantalla, el personaje más bestial es el interpretado por uno de los actores más insoportables de la industria: Dios salve a Tom Cruise, porque él en esta película es grande, muy grande. La sorpresa más chocante y divertida. Los momentos más ridículos, suyos. Las seceuncias más descacharrantes, suyas. Cruise, gracias.
Para finalizar, esta película por poco ha rozado el suspenso para mí, de no ser por el momento final, donde se desata que da gusto. Quince minutos, perdón por la expresión, orgásmicos. Acción a lo bestia, descojone general y momentos geniales (¡ese niño, Dios...!). Solo por eso la película llega al aprobado raspado.
Si sé que la película vale, pero me pilló ayer de un humor raro. Tengo que darle otra oportunidad. No sé... tiene que ser eso, tiene que ser que no la vi a gusto, porque Tropic Thunder me ha parecido pasable...
Sí, lo sé, me contradigo. Por eso tengo que darle otra oportunidad.
Lo mejor:
-Tom Cruise. B-R-U-T-A-L.
-El final, toda la escena del campamento. Salva toda la película.
-Cada una de las referencias a la industria cinematográfica actual; lo malo es que tienen razón.
Lo peor:
-Finalmente, es insulsa.
-¿Por qué demonios me pilló en mal día? ¿Por qué me tuve que confundir de sala?
¡Sorpresa! Ben Stiller podrá ser todo lo insoportable que queráis, pero dirige bien. Muy bien, qué demonios. Sabe crear un conjunto bastante sólido.
El peso se lo debería llevar el trío protagonista, pero no es así. Es más, todo ese peso está compartido por todos y cada uno de los protagonistas y co-protagonistas. De modo que tanto Stiller como Black y Downey Jr. se lo pasan en grande y dan de sí todo lo que pueden sin dejar a la sombra a sus compañeros de reparto. Quizá elúnico que me pareció más lojo fue Jack Black. Y Downey Jr. no me sorprendió tanto como esperaba, si bien es que el doblaje hace estragos con él.
Pero lo mejor de la cinta, el tío que se come a bocados la pantalla, el personaje más bestial es el interpretado por uno de los actores más insoportables de la industria: Dios salve a Tom Cruise, porque él en esta película es grande, muy grande. La sorpresa más chocante y divertida. Los momentos más ridículos, suyos. Las seceuncias más descacharrantes, suyas. Cruise, gracias.
Para finalizar, esta película por poco ha rozado el suspenso para mí, de no ser por el momento final, donde se desata que da gusto. Quince minutos, perdón por la expresión, orgásmicos. Acción a lo bestia, descojone general y momentos geniales (¡ese niño, Dios...!). Solo por eso la película llega al aprobado raspado.
Si sé que la película vale, pero me pilló ayer de un humor raro. Tengo que darle otra oportunidad. No sé... tiene que ser eso, tiene que ser que no la vi a gusto, porque Tropic Thunder me ha parecido pasable...
Sí, lo sé, me contradigo. Por eso tengo que darle otra oportunidad.
Lo mejor:
-Tom Cruise. B-R-U-T-A-L.
-El final, toda la escena del campamento. Salva toda la película.
-Cada una de las referencias a la industria cinematográfica actual; lo malo es que tienen razón.
Lo peor:
-Finalmente, es insulsa.
-¿Por qué demonios me pilló en mal día? ¿Por qué me tuve que confundir de sala?

7.7
128,160
10
24 de diciembre de 2007
24 de diciembre de 2007
4 de 5 usuarios han encontrado esta crítica útil
Existen ocasiones en las que una película aparece como caída del cielo, logrando poner de acuerdo tanto a la crítica como al público (dos sectores totalmente incompatibles pero inevitablemente unidos). En ocasiones, una película aparece ante sus ojos y logra romper todos tus esquemas y pensamientos. Nunca sabes cuándo va a llegar esa ocasión, pero cuando se te presenta no puedes reaccionar; simplemente, lo vives. En ocasiones, una película puede romper todos los esquemas que tenías sobre el cine y dar un soplo de aire a un Hollywood cada vez más ahogado y superar tus expectativas acerca de su calidad. En ocasiones, una obra maestra aparece ante tus ojos sin que te lo esperes.
"El Show de Truman" es una de esas películas. Es, en definitiva, una auténtica maravilla que te invita a reflexionar sobre qué camino está siguiendo la humanidad. Una auténtica obra maestra increíblemente realizada.
Lo mejor:
-Un gran guión en el que se dan cita multitud de preguntas sobre la existencia.
-Multitud de planos poderosamente geniales (Truman golpeando el cielo de cartón, hablando con el Creador, éste acariciando su imagen el la televisión, la luna-foco...)
-La fantástica realización.
-El trabajo de todos los actores, destacando el de Jim Carrey.
-El fabuloso final, perfecto para una película de este estilo.
-La crítica a la televisión y el hecho de vernos reflejados en los espectadores del "Show de Truman".
-Cómo consiguen que el público reaccione ante lo que sucede en pantalla, sintiendo asco hacia los pocos escrúpulos de los productores al jugar con los sentimientos y miedos de Truman y compasión y esperanza ante las esperanzas de éste de ser libre.
-En resumen, que esta película exista.
Lo peor:
-Jamás he visto una película que se cometa tantas veces el decir "detrás tuyo", cuando debería ser "detrás de ti".
"El Show de Truman" es una de esas películas. Es, en definitiva, una auténtica maravilla que te invita a reflexionar sobre qué camino está siguiendo la humanidad. Una auténtica obra maestra increíblemente realizada.
Lo mejor:
-Un gran guión en el que se dan cita multitud de preguntas sobre la existencia.
-Multitud de planos poderosamente geniales (Truman golpeando el cielo de cartón, hablando con el Creador, éste acariciando su imagen el la televisión, la luna-foco...)
-La fantástica realización.
-El trabajo de todos los actores, destacando el de Jim Carrey.
-El fabuloso final, perfecto para una película de este estilo.
-La crítica a la televisión y el hecho de vernos reflejados en los espectadores del "Show de Truman".
-Cómo consiguen que el público reaccione ante lo que sucede en pantalla, sintiendo asco hacia los pocos escrúpulos de los productores al jugar con los sentimientos y miedos de Truman y compasión y esperanza ante las esperanzas de éste de ser libre.
-En resumen, que esta película exista.
Lo peor:
-Jamás he visto una película que se cometa tantas veces el decir "detrás tuyo", cuando debería ser "detrás de ti".
8
20 de noviembre de 2008
20 de noviembre de 2008
3 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
Si soy sincero, la primera vez que la vi me decepcionó un poco. No me pareció mala en ningún momento, pero sí me dejó una sensación bastante agridulce. Ahora es, para mí, una película redonda.
El guión de la película es uno de los mejores de todo el cine de aventuras. A partir de premisas sencillas logra crear un conjunto armonioso y que goza de un equilibrio magnífico. Sigue un clásico esquema de héroe-villano-objeto de poder, pero en ningún momento nos suena nada a tópico. Es más, de esta película surgen todos los tópicos. El guión está pensado para que los acontecimientos no den ni un segundo de respiro, para sorprenderte en todo momento. Todo está perfectamente conectado y preparado para que sucesos que no encuadramos en ningún momento tengan su explicación más adelante.
Principalmente todo el peso narrativo se centra en el personaje de Indiana Jones, el héroe de la película. Un héroe atípico (es capaz de matar, de robar, pero luego da clases como un profesor cualquiera), pero que en ningún momento realiza sus actos por malicia ni por hacer el mal. Quizás en esta película es donde se muestra más claramente su faceta de anti-héroe: busca el Arca por ambición, por avaricia, pero no lo hace para que ningún gobierno ni él mismo use su poder de manera equívoca.
Ahí se diferencia de Belloq. Belloq es el villano, totalmente igual a él salvo en un detalle: su avaricia va más allá de lo profesional. Él quiere el Arca para aprovechar su poder, para su propia gloria. Así se crea una dualidad entre el héroe y villano que pocas películas han conseguido.
Marion es la chica de la función. Pero aunque no abandone en ningún momento su papel de mujer indefensa, sabe demostrar en toda ocasión que sabe apañárselas por sí misma. Es una mujer fuerte, de acero, lista para todo enfrentamiento, y con un hígado a prueba de bombas.
Es un guión perfecto en su conjunto, pero no en su contenido. Su equilibrio y cuidado en cada aspecto es encomiable, pero aun así no es totalmente irreprochable. Tiene el defecto de usar diversas trampas y giros únicamente al servicio de escenas más llamativas. Este es uno de los fallos que más está pasando factura en el cine actual.
Así, el guión sabe aprovechar muy bien una premisa sencilla para crear sorpresas, emoción y muchas aventuras sorprendentes durante cerca de dos horas de película. Guiones tan trabajados y meticulosos como este hace mucho que no se ven en el cine comercial. Solo hay una excepción: Piratas del Caribe: La maldición de la Perla Negra. Durante toda la proyección los guiones de ambas películas me parecieron muy semejantes, por el asombroso trabajo que llevan detrás.
El guión de la película es uno de los mejores de todo el cine de aventuras. A partir de premisas sencillas logra crear un conjunto armonioso y que goza de un equilibrio magnífico. Sigue un clásico esquema de héroe-villano-objeto de poder, pero en ningún momento nos suena nada a tópico. Es más, de esta película surgen todos los tópicos. El guión está pensado para que los acontecimientos no den ni un segundo de respiro, para sorprenderte en todo momento. Todo está perfectamente conectado y preparado para que sucesos que no encuadramos en ningún momento tengan su explicación más adelante.
Principalmente todo el peso narrativo se centra en el personaje de Indiana Jones, el héroe de la película. Un héroe atípico (es capaz de matar, de robar, pero luego da clases como un profesor cualquiera), pero que en ningún momento realiza sus actos por malicia ni por hacer el mal. Quizás en esta película es donde se muestra más claramente su faceta de anti-héroe: busca el Arca por ambición, por avaricia, pero no lo hace para que ningún gobierno ni él mismo use su poder de manera equívoca.
Ahí se diferencia de Belloq. Belloq es el villano, totalmente igual a él salvo en un detalle: su avaricia va más allá de lo profesional. Él quiere el Arca para aprovechar su poder, para su propia gloria. Así se crea una dualidad entre el héroe y villano que pocas películas han conseguido.
Marion es la chica de la función. Pero aunque no abandone en ningún momento su papel de mujer indefensa, sabe demostrar en toda ocasión que sabe apañárselas por sí misma. Es una mujer fuerte, de acero, lista para todo enfrentamiento, y con un hígado a prueba de bombas.
Es un guión perfecto en su conjunto, pero no en su contenido. Su equilibrio y cuidado en cada aspecto es encomiable, pero aun así no es totalmente irreprochable. Tiene el defecto de usar diversas trampas y giros únicamente al servicio de escenas más llamativas. Este es uno de los fallos que más está pasando factura en el cine actual.
Así, el guión sabe aprovechar muy bien una premisa sencilla para crear sorpresas, emoción y muchas aventuras sorprendentes durante cerca de dos horas de película. Guiones tan trabajados y meticulosos como este hace mucho que no se ven en el cine comercial. Solo hay una excepción: Piratas del Caribe: La maldición de la Perla Negra. Durante toda la proyección los guiones de ambas películas me parecieron muy semejantes, por el asombroso trabajo que llevan detrás.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
La BSO ideada por John Williams es uno de sus trabajos más reconocidos y mejores. No solo por su famosa melodía central (¡ese tema de Indiana Jones...!), sino por su presencia en la propia película. Casi parece que la música es un personaje más.
Por cierto, vaya doblaje más lamentable nos encasquetaron aquí en España. Mejor la Versión Original.
Voy a ser sincero; me encanta la labor de Spielberg en esta película, pero no voy a encumbrarla. Spielberg rueda planos magistrales, con excelentes usos del enfoque, la posición de la cámara y el contraluz y las sombras (de lo mejor de la película). Sin embargo, en ocasiones el montaje sufre de errores de novato, errores pequeños pero que logran romper con el ritmo de la película. No por nada Spielberg depura su técnica en 20 años, y hoy en día es uno de los mejores cineastas modernos.
Harrison Ford es Indiana Jones, como si alguien lo dudase. Es más, cuando se nos vaya de este mundo NADIE debería continuar la saga. Su carisma en el personaje es incuestionable e inigualable. Karen Allen da un aie juvenil y guerrillero a Marion, un aire que se percibe pero no se siente igual en la cuarta película.
Los efectos especiales de ILM son fabulosos. Nada de ordenador y muy buenos resultados. Mucha artesanía y espectacularidad (ese final con el poder del Arca me encanta).
Aventuras puras, que despiertan tu ansia de cuando eras niño, que te hacen soñar con países lejanos, tesoros escondidos y héroes de leyenda. Entretenimiento a base de buen hacer y mucho cariño. Historia, música y realización a un mismo nivel. El comienzo de una leyenda.
Vamos, disfrutad de esta reliquia del cine de aventuras, de las que ya no quedan. Parafraseando a Belloq, el tiempo ha hecho a esta película incalculable. Y claro que puede mejorarse. Y eso es lo que más me gusta.
Lo mejor:
-Indiana Jones. Un nuevo significado de la palabra héroe. Un personaje inimitable.
-Su efecto magnético, capaz de pegarse en la mente del espectador y de convertirse en un punto de referendia para muchos.
-El interesante uso de las sombras y los contraluces.
-Que no escatima en crudeza ni en algo de gore.
-El final, el ritual con el Arca.
Lo peor:
-Esos pequeños fallitos del montaje que logran desentonar con el resto.
-El recurso de utilizar trampas en el guión que, a pesar de encajar en la historia, siguen siendo trampas.
Por cierto, vaya doblaje más lamentable nos encasquetaron aquí en España. Mejor la Versión Original.
Voy a ser sincero; me encanta la labor de Spielberg en esta película, pero no voy a encumbrarla. Spielberg rueda planos magistrales, con excelentes usos del enfoque, la posición de la cámara y el contraluz y las sombras (de lo mejor de la película). Sin embargo, en ocasiones el montaje sufre de errores de novato, errores pequeños pero que logran romper con el ritmo de la película. No por nada Spielberg depura su técnica en 20 años, y hoy en día es uno de los mejores cineastas modernos.
Harrison Ford es Indiana Jones, como si alguien lo dudase. Es más, cuando se nos vaya de este mundo NADIE debería continuar la saga. Su carisma en el personaje es incuestionable e inigualable. Karen Allen da un aie juvenil y guerrillero a Marion, un aire que se percibe pero no se siente igual en la cuarta película.
Los efectos especiales de ILM son fabulosos. Nada de ordenador y muy buenos resultados. Mucha artesanía y espectacularidad (ese final con el poder del Arca me encanta).
Aventuras puras, que despiertan tu ansia de cuando eras niño, que te hacen soñar con países lejanos, tesoros escondidos y héroes de leyenda. Entretenimiento a base de buen hacer y mucho cariño. Historia, música y realización a un mismo nivel. El comienzo de una leyenda.
Vamos, disfrutad de esta reliquia del cine de aventuras, de las que ya no quedan. Parafraseando a Belloq, el tiempo ha hecho a esta película incalculable. Y claro que puede mejorarse. Y eso es lo que más me gusta.
Lo mejor:
-Indiana Jones. Un nuevo significado de la palabra héroe. Un personaje inimitable.
-Su efecto magnético, capaz de pegarse en la mente del espectador y de convertirse en un punto de referendia para muchos.
-El interesante uso de las sombras y los contraluces.
-Que no escatima en crudeza ni en algo de gore.
-El final, el ritual con el Arca.
Lo peor:
-Esos pequeños fallitos del montaje que logran desentonar con el resto.
-El recurso de utilizar trampas en el guión que, a pesar de encajar en la historia, siguen siendo trampas.
Más sobre Espilberg
Cancelar
Limpiar
Aplicar
Filters & Sorts
You can change filter options and sorts from here