Una excelente versión de Oliver Twist, aunque mucho más edulcorada de lo que yo esperaba. Kingley está fantástico: me costó mucho indentificarlo. Acostumbrada a verlo interpretando papeles sobrios, secos y dramáticos, esa gran caracterización y el maquillaje me tuvieron pendiente del personaje de Fagin (Kingsley) mucho más que de la película.

Quizá me siento decepcionada por los personajes infantiles: cuando leí la novela veia niños con los dientes negros, sucios, feos y agrios. Aquí, toda la tropa de Fagin son poco menos que para el anuncio de Toys 'r' Us.

La ciudad de Londres de la época, eso sí, está muy bien lograda, tan decadente y deprimente como cabía esperar.

No es lo mejor de Polanski, y quizá esperaba todavía más amargura y maldad (pese a no ahorrar nada en los detalles indignantes hacia el maltrato hacia los niños). De cualquier modo, sigue siendo una película muy por encima de la media.

...Esto, señoras y señores, es CINE con mayúsculas. Una excelente historia, diálogos brillantes, una fotografía cuidada y perfecta, unos actores que te hacen vibrar aun antes de que abran la boca... Y qué decir de la banda sonora, con esa cítara a pelo...

Joseph Cotten (Holly Martins) está memorable. Pocos actores he visto yo que hayan sabido enamorarse tan bien de la actriz, en este caso una Alida Valli preciosa, dura y a su vez enamorada... de Harry Lime, (Orson Welles) tan grande y explosivo como siempre. ¡Uno de los mejores malos, sin miedo a exagerar, de la historia del cine!

Por que esta película derrocha sensaciones, sentimientos a flor de piel, mentiras, traciones y crueldad a espuertas. Cotten lleva la película con la misma audacia y honestidad que su personaje, y creo que tanto él como Alida Valli consiguen algunas de las mejores escenas que he disfrutado nunca. Sin mencionar el momento en el que encuentra a Harry, oscuro, cínico, egoísta... Resumiendo, una de las escenas cumbre del cine.

"El Tercer Hombre" es maravillosa, simplemente. Si has perdido la fe en el cine, recupérala de tu dvdteca y verás cómo la perfección de cada plano te reconfortan. Al menos, conmigo funciona...

Una fotografía acertadísima, una historia bonita y un reparto, como mínimo, muy apropiado. Todo ello consigue que esta pelícua, dirigida con un estilo muy sofisticado para lo que te está contando, sea original y muy glamurosa. Y esto es lo grande: una historia tan simple como la de una chica tímida enamorada se convierte en una odisea llena de aventuras y situaciones estrambóticas por conseguir ese amor.

Lo mejor de todo ello es que estas situaciones están buscadas por la propia protagonista, llena de imaginación y buenas intenciones... Y a veces, mucha mala leche.

En resumen, Amelie es un film de trasfondo costumbrista que, usando el ingenio y la originalidad, convierte esa historia de amor en un precioso cuento parisino, lleno de contraste y luz.

Muy divertida, tierna y con gran estilo... ¡Amelie me encanta...!

Para todos aquellos que somos fans de Frank Miller, la peli ha sido como un regalo. No han cambiado nada, sólo que esta vez en vez de moverse en mi cabeza lo hacían en la pantalla... Rodriguez se lo ha currado mucho, sí, pero el mérito viene de unos cómics que le han servido como los mejores Story boards que un cineasta puede soñar (con mis respetos más grandes hacia Saul Bass).

La peli no te engaña si sabes de que va a ir, pero aun así, me sorprendió lo magnífico que es el desarrollo de la historia en movimiento; y su fotografía, excelente en casi todo momento. Quizá el modo de "enlazar" las historias me ha recordado demasiado a Pulp Fiction, y creo que está un poco pillado por los pelos. Pero, ¿quién me iba a decir a mí que me acabaría gustado Mickey Rourke algun día?

Puede una pensar que va a ver una película de guerra, muchos tiros, grandes planos bélicos, soldados luchando y muriendo por su patria.

Y te das de bruces contra la realidad de la guerra. La crueldad, la falta de humanidad, la injustícia de que tu vida valga menos que la de tus superiores. Quizá sea la película bélica más auténtica que haya, sin adornos ni glorias. Y al mismo tiempo puedes coger esta misma historia y llevarla a lo cotidiano, y seguirás viendo que funciona en muchas situaciones del día al día (salvando los fusilamientos, espero).

Supongo que es lo magnífico de "Senderos de Gloria": no habla sólo de la guerra, si no de la condición humana, del que tiene calidad y del que no, de lo que valemos dentro de la sociedad que nos rodea y que muchas veces nos usa para luego aplastarnos. Y la mayoría de las veces, los individuos más horribles son los que tienen el poder. "Senderos de Gloria" es una de las más fuertes críticas sociales que hay en la historia del cine.

La excelente fotografía en blanco y negro ayuda a dramatizar lo sucedido, pero al mismo tiempo a darle un tono neutro, casi distante, que te ayuda a horrorizarte con cada brillante diálogo. Creo que Kirk Douglas nunca lo ha pasado tan mal en ninguna película, (salvando la MARAVILLOSA Espartaco) y que Stanley Kubrick rebasó con creces la genialidad. La secuencia del general caminando por las trincheras, con ése estupendo ritmo militar de fondo, y la no menos preciosa escena final, con los soldados cantando emocionados...

En fin, me siento poco para hablar de algo tan bueno. Si hubiera un 12, yo se lo daría sin lugar a dudas.