18/18(28/01/19) Un insulto a la inteligencia a que gran parte de la crítica (supuestamente) especializada nos quieren hacer tragar con ruedas de molino, diciéndonos que este film de súper-héroes de la Marvel es una gran obra, llegando al paroxismo vomitivo de que ha tenido siete nominaciones a los Oscar, y nada menos que estando en la categoría a Mejor Película (puaj!), lo que la convierte en la primera película de superhéroes en ser nominada en esa categoría, la única explicación que le encuentro es el miedo a que se tachen de negrófobos a toda esta cohorte de aduladores que alaban una película ordinaria, del montón, y es que incluso hubo campañas de acoso contra los críticos de Rotten Tomatoes que no hablaron bien de este bodrio. Película que arranca de modo tambaleante, y ya no se levanta, haciéndose un metraje excesivo, estirándose hacia la nada, con escenas de acción sin fuste, coronadas por un clímax final sonrojante en lo mediocre. Según la web Box Office Mojo es la tercera película más taquillera en la historia delos Estados Unidos, con más de 700 millones $, solo por detrás de “Star Wars: El despertar de la fuerza” y “Avatar”, la calidad nunca ha ido asociada al éxito comercial, prueba de ello es esta sobrevaloradísima cinta, con lo que nos espera un bombardeo de secuelas, pero a mí no me cogerán vivo para perder mi preciado tiempo viendo estos productos sin alma.

Sin una escenas destacables, sin actuaciones destacables, con el súper-héroe más soso que he visto, con unos personajes con la hondura dramática de una almeja, con un guión ramplón y confuso, adoleciendo de tensión e intensidad, con un desarrollo arrítmico, con unos efectos visuales tan rutinarios como propios de videojuegos, y con todo lo peor son sus aires de pretenciosidad y solemnidad, creyendo están con un relato de connotaciones trágico-griegas, cuando no es más que pastiche sin emocionalidad alguna que se toma demasiado en serio (solo atisbos de humor en el irritante personaje de la hermana inventora y el fugaz malo malísimo Klaue), anulando el humor.

Film basado en el súper héroe homónimo creado en 1966 por los maestros de Marvel Comics, Stan Lee y Jack Kirby, y considerado el primer superhéroe negro en la historia de los cómics, y que la compañía filial (Marvel) de la Disney convierte en un “gueto” de producción afroamericano, con el director Ryan Coogler (primer director africano que trabaja para los Estudios Disney), coescribió el guión con Joe Robert Cole (“American Crimen Story: Versace”), siendo un relato monocorde, con actores desaprovechados, con una estructura tramposa, pues a más de la hora te das cuenta de que lo que te han contado hasta entonces es un pegote innecesario (Cuando Erik llega a Wakanda). Carece de sentido orgánico, donde esta oda a África y lo negro me queda impostada y poco valiente, muy condescendiente, pues no hay atisbo de lucha contra el racismo, las ansias reivindicativas que he leído me hacen plantearme si he visto otra película, y donde todo el enfrentamiento es por el poder del país y entre negros, basándose en la superficial premisa de si es mejor la endogamia de una nación o su apertura e implicación en los problemas de los demás, quedando todo tan difuso como el humo, y es que no hay poder de hacerte reflexionar un ápice, encima añaden una subcapa (ponzoñosa) entre el héroe cual Martin Luther King vs su némesis cual Malcom X (esto ya proyectado desde la primera imagen de un negro armado y mirando por una ventana, en una composición calcada de una famosa foto de Malcolm X).

Mención aparte merece que nos quieran pintar esta imaginaria nación como el sumun de la excelencia, la nueva Atenas, cuando se hace una oda al salvajismo atávico que deberían de repudiar toda la raza negra, es reforzar el estereotipo de gente atávica centroafricana, como es lo de que el reinado de una nación esté supeditado a un duelo en una charca, quien venza será el monarca, todo muy edificante (puaj!), da igual que sea un tarugo, es como si nos dicen que Conor McGregor (Campeón de la Lucha Extrema) será el Rey de Irlanda, menudo gilipoyez, una monarquía hereditaria perse es un atraso cuasi-prehistórico, pero que encima el trono se consiga a “hostias”? Un país que se mantiene oculto del resto del continente más pobre de la Tierra, con una riqueza sublime, pero que su suerte que le cayera el meteorito es solo para ellos, las guerras, genocidios, hambrunas de sus vecinos no les afecta, menuda lección de nobleza (puaj!). Encima nos cuelan una puesta en escena de alguien que tiene dinero pero lo desperdicia cual nuevo rico, reflejando una visión pan-africana de turista.

Llamativo que además de hacer un film pro-negros (lo siento si a alguien molesta este adjetivo), también se quiere hacer un tributo a la mujer, ello rodeando al protagonista de un mundo de mujeres (encarnadas por las actrices: Lupita Nyong’o, Angela Bassett, Danai Gurira, o Letitia Wright), quien hace de guardias de la corte son mujeres guerreras, la responsable de los avances tecnológicos (cual Mr Q, su hermana Shuri encarnada por la fuera de lugar Letitia Wright) en el traje de Black Panther es una mujer (inverosímil creerse esta adolescente es capaz de todo lo que inventa), pero todo esto desde una visión paternalista, pues todas están supeditadas a los hombres en última instancia, su papel está atado al protagonista, con lo que el pretendido empoderamiento femenino es quedar reducidas a comparsas.

La mezcla entre tragedia de (muy pretendidas) resonancias shakesperianas (incluso claros paralelismos con “El Rey León”) y film de acción a lo James Bond, me queda atrofiado, cual bonito auto estacionado y que te das cuenta de que no tiene motor, y con una suave brisa se va deshaciendo hasta quedar en un chasis hecho de deshechos ya muy sobados, donde la originalidad ni está ni se le espera.