18/18(29/01/12) Esperaba mucho más de este homenaje al cine mudo, estaba precedida de tan buenas críticas y tantos premios que las expectativas eran enormes pero la Montaña ha parido un Ratón. No es que sea mala, es que no es la Obra Maestra que muchos han querido ver en ella pues lo principal en un film es lo que nos cuenta y esto suena a ‘deja vú’, todo es previsible, nada nos sorprende, es un relato mil veces visto, lo de lo complicado que fue para los actores mudos el salto al cine sonoro, suponiendo para muchos una hecatombe que los hundió en una depresión, esto ya lo hicieron mucho mejor ‘Cantando bajo la lluvia’ con una gloriosa comedia musical y ‘Sunset Bulevard’ con un drama sórdido de Billy Wilder, o la más reciente de Mel Brooks ‘La Última Locura’, en la que solo emitia sonido el mimo Marcel Marceau. Comienza en 1927 y tiene como escenario la Meca del cine, Hollywood, allí la estrella masculina más rutilante del Séptimo Arte (mudo) es George Valentin (gran Jean Dujardin), una copia del intrépido aventurero Douglas Fairbanks, es una leyenda viva que acapara portadas, reúne a las masas para sus estrenos, vive en una gran mansión, tiene a una bella esposa, vamos que el mundo está a sus pies, pero una nube negra se avecina, el cine sonoro llega y Valentin cree que será una moda pasajera, pero el dueño de su estudio no, por lo que decide invertir parte de su fortuna en una cinta de aventuras muda, el esperado fracaso del proyecto y el crack del 29 hacen que su idílico universo se desmorone, arrastrándole a la miseria, solo parece tener el apoyo de una joven actriz, Peppy Miller (buena Berenice Bejó), que ha tenido el camino inverso a él, comenzó con pequeños papeles en el mudo, fue escalando y ahora en el sonoro es una estrella, pero a ella le resulta complicado luchar contra el orgullo de Valentin. Los méritos de la obra están en su entrañable tributo a los pioneros del cine, es cine dentro del cine, hecho con estilo ‘vintage’, un relato que combina humor, drama y romanticismo de modo desigual, con actuaciones donde la sobreactuación era necesaria para transmitir emociones sin hablar, se pueden atisbar para los cinéfilos constantes guiños a otras películas, el chófer de Valentín (James Cromwell) recuerda inevitablemente al de Norma Desmond en ‘Sunset Bulevard’ (Erich Von Stroheim). La puesta en escena es magnífica, es una recreación excelente de la época dorada de Hollywood, la dirección artística es sensacional, el vestuario, la magna fotografía en blanco y negro de Guillaume Schiffman (‘OSS 117’ o ‘Gainsbourg’), una bonita banda sonora de Ludovic Bource (‘OSS 117’), con reminiscencias a ‘Vértigo’, todo esto es una ambientación excelente. (Continua en Spoiler sin Spoilers)