El Proceso es, ya antes de visionarla, un hito, un acontecimiento histórico, el encuentro fílmico de dos de los mayores genios del S.XX, el escritor Franz Kafka y el cineasta Orson Welles. Pero al visionarla uno descubre que es mucho más que eso. Welles nos presenta un relato atormentado y atormentador sobre los entresijos del poder y como estos acaban por adormecer a todo un pueblo, sometido y resignado, corrompido en sus ideales.

La trama arranca cuando Josef K. es detenido, aunque realmente siempre ha sido un prisionero, de sí mismo y del sistema que ayuda a perpetuarse. Él no sabe porque lo detienen, nosotros tampoco, y eso nos carcome durante la primera media hora. Después nos dejamos embaucar por el poder visual de Welles y las palabras de Kafka, y ya nos da igual cual es su delito, si es que cometió alguno.

El Proceso trata el tema de la culpabilidad como muy pocos lo han hecho, pero no es tanto una culpabilidad individual, sino colectiva. Un sentimiento escondido y soslayado por una sociedad autodestructiva, que al desconocer su sistema legal se encuentra desprotegida ante unas esferas de poder inaccesibles.

La justicia cegada y un entramado burocrático omnipresente son dos de los puntales de este mundo distópico que describe El Proceso. Los edificios son enormes y laberínticos, los ciudadanos se mueven de un lugar a otro recibiendo respuestas inconexas e ilógicas que serían el equivalente al “vuelva usted mañana” del que hablaba Larra. Cuando el Estado lo ocupa todo, la libertad individual queda relegada a su mínima expresión, y lo que en un principio iba a ser una sociedad perfecta acaba convirtiéndose en una terrorífica.

El mundo se oscurece, y la realidad se funde con lo onírico, dando como resultado una pesadilla asfixiante e hipnótica, que nos empuja a la locura mientras nos deslizamos por un camino farragoso lleno de personajes estancados y puertas que llevan a insospechados lugares. Nunca sabemos que habrá al cruzar el umbral, que nos deparará el futuro en un mundo que padece demencia colectiva.

Sólo sabemos que a cada paso que da K. se adentra más en el interior de un laberinto psicológico pero también físico, planteado brillantemente desde la Dirección Artística en perfecta sintonía con la dirección de Orson Welles, y los movimientos que la cámara hace bajo su batuta. Aunque nos podamos llegar a perder por el camino, todos sabemos desde el principio una cosa, la fatalidad se encuentra en el centro de la historia, haciendo que a K. le sea imposible escapar de su condena.