Esta película tiene un gran impacto en varios ámbitos posibles, desde lo religioso, cultural y político. Además, se ha considerado como una de las películas pioneras en el genero de ficción, pues bien, muchas otras películas se han basado en el estilo y genero de esta.
Por otro lado, es importante reconocer los detalles y aspectos que la hacen valiosa, en ella se resaltan la arquitectura, teatro, religión, estilo y producción de esta misma, tecnología, etc. Sin embargo, representa una realidad para aquella época y quizás para la de hoy en día, como lo fue la revolución industrial, dándole así, el tema principal a este filme. Pues bien, en el transcurso de esta, se puede evidenciar como existen dos tipos de clases sociales y como es cada una de ellas, pero, el simbolismo que esta genera, esta dada por tres aspectos importantes: cerebro, mano, corazón.
Por otra parte, se debe tener en cuenta los datos curiosos, esta ha sido la obra mas grande hecha hasta ese momento, se invirtió una gran cantidad de dinero y asimismo, hace que tenga significancia para la época y espectadores, además, la parte tecnológica innovo en la producción con el fin de lograr los efectos especiales, y, cabe resaltar que es una obra inspirada en la ciudad de New York en 1924, por la magnitud de edificios y rascacielos de aquella época, la idea era implantar dicha ciudad en Metrópolis.
Una película monumental, para la historia. Sin duda, un estilo diferente al que solemos estar acostumbrado a ver y, con un gran cantidad de riquezas y detalles que aportan para nuestro conocimiento de cine y cultura ciudadana.

En la película Metrópolis encontramos desde temas políticos y sociales hasta religiosos. Es un clásico y pionero de su género, nos sitúa en un 2026 distópico, donde el mundo solo tiene 10 horas y las clases sociales son 2: los ricos quienes viven en la ciudad moderna y los obreros que están a 10 metros bajo tierra trabajando sin parar. Además, este filme está lleno de revolución, marxismo, falsos profetas y no puede faltar el amor, mostrándose mediante el futurismo y efectos que hacen de esta época increíble. Así mismo no existe una clase media, como se menciona anteriormente es rico o es pobre y la diferencia que se muestra en la película es más que evidente, dando lugar a la conclusión de lo dañino que puede ser un falso profeta (como lo fue Hitler en su época). “El mediador entre el cerebro y la fuerza ha de ser el corazón” como se afirma en la película.

Esta película me pareció sumamente interesante ya que nos brinda el panorama de un modelo de ciudad que se divide en la parte subterránea, donde el trabajo enmarca al individuo y a los escenarios, dando a entender ideas de sistematización o subordinación por parte de esta clase obrera; y la parte de la superficie, donde se evidencia un estilo de vida mas burgués, donde prima la felicidad y las actividades de ocio.
La banda sonora ocupa un rol muy importante en este filme ya que logra ambientar de manera eficaz las escenas generando en el espectador intriga y suspenso, sin mencionar lo peculiar de ésta al contener sonidos y efectos que hacen alusión al futuro o al progreso.
De igual forma rescato varios símbolos dentro de la película como los de carácter bíblico que muestran el orgullo y soberbia del hombre, el contexto en sí que muestra la lucha de clases y las tensiones que se experimentaban en Alemania durante los años 30, y los obreros que habitan la parte subterránea de la ciudad que representan la energía o el alimento de las maquinas que hacen a la ciudad funcional.

Fritz Lang el gran cineasta austriaco realiza esta película en los años 20 una época donde el cine estaba en un proceso de experimentación y de construcción, podemos ver las influencias, si se puede decir iconográficas y pictóricas de movimientos del momento, tales como art deco, el expresionismo alemán y el constructivismo Ruso, así mismo hace referencia a estilos clásicos, como el gótico y el romano, combinada con una historia futurista, con unos argumento que van desde el tema de la injusticia social, la automatización y la producción en masa.
Es una trama muy envolvente y dramática, evoca simbologías religiosas muy ligadas a las pasiones y pensamientos del hombre así mismo plantea la visión del futuro del mismo cineasta, es una exploración en los temas y técnicas cinematográficas Fritz los aplica para generar escenografías muy ambiciosas para su época, manejando un montón de planos que permiten reconocer el contexto y la psicología de los personajes.
Es una película que ha pasado diferentes reconstrucciones tanto en su corte (haciendo la película más corta) como con su banda sonora que ha pasado por diferentes interpretaciones, considero que la que está actualmente en la red es apropiada y muy bien planeada, ya que evoca un poco la epopeya y el drama, algo más que quisiera agregar es su gran influencia sobre cineastas posteriores, generando distintas estéticas que marcaran el sentido del este arte tan apreciado como es el cine.

Esta película cuenta con efectos especiales que generan cierta intriga de cómo se hicieron teniendo en cuenta la época en donde se desarrolló, un hito en el séptimo arte, es una película con genero dramático que nos muestra la idea un futuro catastrófico causado por la desigualdad social y nos deja una enseñanza de como todo funcionaria mejor si todos trabajamos en conjunto y si se valora el trabajo de los demás.