La dirección de Shinkai es notable y como siempre enfatizando en la relación entre personajes especialmente los momentos de intimidad cuando los sentimientos se manifiestan pero no resultando empalagoso sino muy humanos además de manifestar muy bien el silencio este es usado cuando nuestros protagonistas caminan por la noche en una Tokio colmado primero por la lluvia y luego por la nieve cuando el clima ha enloquecido por una causa de la que hablaré más adelante y se termina de formar el vínculo emocional entre los dos protagonistas, otra escena que es de una gran carga emocional es la confesión de amor ya que al ser de un tono inocente es más pasional por la edad de sus protagonistas donde las reacciones emocionales son más intensas y con las promesas clásicas de amor eterno pero que aquí no se vuelve algo cargante sino que sabe mantener la elegancia de ese momento.

Mucho se habló del guión, en algunas críticas se manifestó que los personajes eran egoístas por la decisión final, no lo vería de esa manera ya que al final es el devenir una cuestión natural de las cosas y el hombre quería alterar ese devenir con un sacrificio como manifiesta uno de los personajes.Hina y Hodaka cumplen una función interesante en la historia especialmente la abnegada Hina que tiene que ser el soporte de su familia que ha quedado la deriva tras el fallecimiento de la madre ejemplificando el tema principal de la película el sacrifico tanto en un aspecto positivo por la actitud de Hina para con su hermano como negativa con el tema del uso de las personas del servicio de la Chica del Clima y como ella acepta ser el sacrificio final para que la humanidad rompa ese devenir natural llevado al final a su personaje a aceptarse y valiendo por sí misma cuando decide ser rescatada por Hodaka, hablando de nuestro protagonista es un joven entusiasta cansado de la rutina de su pequeña isla y que literal decide escapar hacia la luz del futuro que se manifiesta en Hina, el aprende a valorarla no solo como un interés amoroso sino como persona cuando él se arrepiente de ponerla en tan difícil situación y aquí viene uno de los puntos más interesantes del film, que existe un claro homenaje a Sleeping Beauty de Disney, que este film es una reafirmación de la fantasía clásica, especialmente en el tercer acto donde Hodaka como Philip emprende la misión de liberar a su princesa del castillo en este caso de nubes asediado por sus perseguidores luego de escapar de la prisión y como tres personajes van a ayudarlo como hicieron las hadas para que Philip despierte a Aurora siendo estos también importantes para la trama. Los secundarios tienen arcos importantes como el de Suga y la relación con su hija y los sacrificios que tuvo que hacer cuando su esposa murió, también está el hermano de Hina que cumple una función cómica con ese arco de casanova con sus dos parejas.

El montaje es frenético y le da dinamismo a la historia, crea microtramas y las cierra como cuando suena el tema “Celebration” o el collage de Hina cuando Hodoka la recuerda en su caminata en las vías del tren y en la secuencia de persecución que está bien montada brindando una tensión ejecutada limpiamente que si se hubiera alargado un poco más hubiera habido una elegante referencia a The French Connection.

En conclusión un extraordinario trabajo de artesanía compuesto con una animación magistral, dirección sobresaliente y una buena historia pero que se queda por debajo de la maestría absoluta de Shinkai que manifestó en 5 Centimeters per Second y Your Name aunque supera con creces el resto de su filmografía y en concreto genera una empatía con el espectador por sus personajes que intentan moverse por un mundo que le es adverso y los separa tanto físicamente como en el plano personal como los sacrificios que deben hacer para que la pasión amorosa no desaparezca.

Reseña escrita para Oasis del Cine - Facebook

El joven Mokita abandona su pueblo natal y viaja sólo a Tokio para buscarse la vida. Pronto encontrará un trabajillo de chico para todo en la revista de un gandul, que le ofrece alojamiento y comida. Su gris rutina se iluminará cuando conozca a Akina, que posee una extraña habilidad: puede controlar el clima a voluntad. Una nueva historia de romance adolescente afectado en escenario tokiota con elementos de fantástico que aportan energía e identidad. Una vigorosa y desenfadada mezcla de relato de madurez, melodrama y videoclip que, sorprendentemente, se muestra coherente y funciona a las mil maravillas. Radwimps compone de nuevo otra poderosa y pegadiza banda sonora de melodías pop. Película divertida y tierna, delicada a la hora de captar atmósferas melancólicas y la quietud en escenarios golpeados por una serena lluvia que no cesa. La animación es, como cabía esperar, excelente, con un apabullante cuidado al detalle en el diseño de escenarios y en la configuración de objetos y elementos que aparecen en cada encuadre. Menos florituras narrativos en pos de solidez argumental, con un limitado pero sugerente uso de la mitología. Pero todo el asombro y fascinación por su mundo de hadas no tendría ningún calado si no estuviera apoyado en unos buenos personajes, cada uno con sus personalidades, conflictos y objetivos definidos, funcionando tanto por separado como un grupo de químicas variables. Cine de concienciación medioambiental que atrapa la angustia generacional de la adolescencia y ofrece lo suficiente para el disfrute del público de otras edades.

Al buen conocedor del anime no le pillará desprevenido los problemas de la cinta, comunes dentro de la animación japonesa. El metraje es demasiado extenso, y se percibe especialmente cuando la trama sigue un desarrollo bastante convencional dentro del subgénero. La emotividad intensa siempre se desplaza en un fino alambre, y el filme siempre coquetea con una cursilería que visita más de lo debido en el tramo final. Y en definitiva, lo que el mundo percibirá, de manera considerablemente injusta, sobre esta película es que ya se ha perdido la capacidad de sorpresa, el asombro, la fascinación. Nos hallamos ante una buena película de anime, pero hemos tenido muchos ejemplos en los últimos años de primas que ofrecían historias similares con mayor enjundia. Buena película, hermosa y elegante, pero a algunos peldaños de la maravilla.

Intensa, melancólica y detallista, El tiempo contigo decepcionará levemente a los aficionados más intensos del anime y de Your name, pero ofrece de nuevo un muy logrado largometraje de magia y emociones.