Aunque creo que realmente ha merecido la pena y mucho, me ha costado ver esta película. Me ha costado mucho la primera media hora, después también pero menos. De manera que el esfuerzo ha valido la pena. Pregunta: ¿El esfuerzo realizado para ver entera una película es algo valioso en sí o es un derroche de energía absurdo? Creo que depende de la película.

Veamos. Hace no mucho vi una película con Brad Pitt en la que el protagonista nace anciano y va decreciendo hasta morir como un bebé. Aguanté toda la película, que dura un montón, ya que había leído unas cuantas buenas críticas. Vale, cuando acabó la película me sentí como un imbécil. Durante todo ese tiempo no atrajo mi atención absolutamente nada, y es una película de que la que no tengo poso alguno. En este caso el esfuerzo no mereció la pena, o en todo caso solo sirvió para eso, para saber que no mereció la pena.

Señalo esa película porque "Japón" es lo que tenía que haber sido esa otra caso de que el director no confundiera sabiduría y profundidad con ocurrencia y vacío. En "Japón" masticamos el tiempo, que aparentemente va en la dirección correcta. El protagonista también vive hacia su bebé, pero aquí el problema no es que ya no se empalme a los nueve años, el problema es que aquí el tema se vuelve infinitamente más confuso y vertiginoso. Aquí al espectador le abre en canal y le enfrenta con sus vísceras, en la otra estamos otra vez en chico conoce chica y con suerte puede que lleguemos al súper-nivel del desencanto. Y aquí acabo el escarnio, es demasiado fácil.

"Japón" habla del tiempo hacia arriba, hacia abajo y de costado. Pone a la vida en el mismo plano que la muerte. Crea una tragedia existencial, la búsqueda del creador antes de desaparecer, que aquí (del todo meritorio y original) sucede de forma inconsciente. Y aún más abajo, ¿Debemos matar al creador?, y más, ¿El creador es una alimaña sin cuento y también mortal?.

"Japón" habla de la belleza. ¿El planeta, el Universo entero, es hermoso o todo es una ilusión absurda y humana? Decía Kant que no vemos las cosas como son sino como somos nosotros. Y las personas ¿son hermosas en sí, o solo de jóvenes, o solo en su descomposición y regreso? La belleza final parece concretarse en la muerte y por tanto no es alcanzable para nosotros. Otra tragedia. ¿Merece la pena la consciencia de estar vivos? Una paradoja ¿La muerte es el creador?

Muchas cosas se abren en esta película y ninguna queda cerrada. Es muy incómoda.

De las 4 peliculas que a la fecha ha dirigido Reygadas, no hay una sola que no haya repetido por lo menos 3 veces. En Japón, Reygadas aborda el tema de la crisis existencial de la manera mas profunda y radical. Un hombre de mediana edad ha decidido quitarse la vida en un apartada comunidad rodeada de impresionantes acantilados y pobreza extrema. Encontrara cobijo con una anciana indigena, que lo hara desistir de tan macabro proyecto. Triste, redentora, simple,compleja. Asi es el cine de Reygadas. Muy buena.

Impactante, dura y Hermosa, una película que nunca olvidare, trata del olvido el abandono la soledad y el encontrar un camino donde ya no lo hay, un sentido a la vida donde todo se ha perdido, llena de muchas sensaciones imágenes impactantes y una música hermosa que entra en escena para hacerse protagonista y llevarnos a respirar adentro de la película.

Yo creo firmemente en que tanto el mexicano Carlos Reygadas como el argentino Gaspar Noé son los mejores directores de cine de autor que existen en los años recientes. En el caso de mi país, México, existen la tríada Iñarritu-Cuarón-Del Toro que han dado mucho de que hablar en Hollywood y han cosechado éxitos en los premios de la Academia. De ahí se desprende la necesidad de sumergirse en un sujeto más soterrado, que subprepticiamente ha sido polémico en Cannes. Noé es un sujeto de la misma calaña, sino basta ver ese plano secuencia tan realista de Irreversible. Pero no sólo por su taimada y escatológica afición a la violencia y el sexo explícito se han hecho un nombre este par de magnánimos directores, sino por justamente su experimentación y voluntad de hacer algo diferente. Habría que ponernos a pensar sí escenas como una violación, sexo entre una anciana y un hombre maduro, cópula entre equinos y un largo repertorio de lugares, no son auto censuras Morales implantadas en el inconsciente por los medios masivos y entre otras cosas, la cultura estadounidense.
En otra sintonía, es destacable la sublime sinergia entre la música y las escenas del filme. Tan sólo el último plano secuencia en las vías del tren vale toda la película.
Resumiendo que es gerundio, una propuesta interesante, pero lejos de ser una obra maestra.

Película interesante aunque imperfecta en la que Reygadas debuta recurriendo a la imitación tanto formal como temática de Tarkovsky, su evidente inspiración y referencia. La imperfección le viene principalmente por prestar muy poca atención a los elementos narrativos, demorando inexcusablemente su desarrollo. Su foco está puesto en exceso en la experiencia estética y en la metáfora intelectual, convirtiendo la película en una obra críptica que muy pocos pueden entender. La aleatoridad misma del titulo es una muestra de un deje absurdo de fanfarronería intelectual por parte del autor, que bien podría haber titulado la película como "La Santa Muerte" o "Ascensión", haciéndole más justicia. Continúo en la zona spoiler pues.