Pat Garrett (James Coburn) es un ex-forajido reconvertido a sheriff que recibe el encargo de capturar a su antiguo camarada de fechorias Billy AKA El Niño (Kristofferson).
Peckinpah (que aparece al fin de la película) consigue otra obra maestra en su haber retratando el corazón del antiguo Oeste Americano, donde la venganza, la ley de las pistolas y los rudos vaqueros son sus cimientos.
Algunas de las secuencias de esta cinta quedarán para la posteridad, impregnadas de las melodias de Dylan (que actua en un papel nada desdeñable).
Con unas dos horas de duración no se hace larga, todo un logro.
Impactante, violenta y de crudo realismo; los ingredientes de uno de los mejores westerns modernos de la história del cine.

Una obra sencilla, pero en cuyo espíritu se vislumbra lo mejor de Peckinpah.
James Coburn y Kris Kristofferson están mayúsculos y remontan la pobre presencia de Bob Dylan, que asalta excesivos planos para tan escaso carácter interpretativo.
Eso sí, su incidencia en la banda sonora es positiva, y termina resultando más que convincente.

Con todo, el grupo dramático que compone el film exuda estilo Peckinpah (Robards, Fernández,...) y es agradable ver la sorprendente aparición de Charles Martin Smith.

Buen ritmo, calculado metraje, trabajados planos (quizás demasiados fundidos) y una historia de las de antes, de las que gustan, moralizan y relatan un entorno.
Buena. 7,5.

Recuperación de la legendaria figura de Billy "El Niño" que recrea la búsqueda y el asesinato del célebre forajido anclado en Nuevo México por su ex compañero, el sheriff Pat Garrett.

Una vez más el estilo característico de Sam Peckinpah es plasmado en éste western crepuscular, que narra las aventuras de Billy "El Niño" y su posterior caza por el sheriff Pat Garrett. Violencia y cámara lenta son algunos de los rasgos que caracterizan a éste director estadounidense, que supo llevar con gran acierto a la gran pantalla la historia del célebre forajido. El film posee escenas violentas muy conseguidas e intenta profundizar en la psicología de sus dos protagonistas para ofrecer un significado último del comportamiento en el salvaje Oeste.

Aproximación un tanto fallida del gran Peckinpah al mítico foragido. Si bien es cierto que el calificativo "fallida" resulta por demás matizable, pues "Pat Garrett y Billy The Kid" presenta elementos de mucho mérito. Se trata, además, de una obra superior a otras versiones de la famosa historia, como por ejemplo la pretenciosa "El zurdo" con que debutara tras las cámaras el después reconocido Arthur Penn.
En el debe de la cinta no queda sino anotar un montaje un tanto audaz en exceso. Ello provoca que ciertas secuencias pequen de una incómoda inconexión, sobretodo las que conforman el planteamiento de la película, en el que se superponen acontecimientos sucedidos en 1909, en 1881, y los títulos de crédito.
Por otra parte, Sam Peckinpah envuelve la filmación de sus dos protagonistas con un amor que evidencia su identificación con unos personajes que, como él, se yerguen rebeldes frente a un mundo que camina, galopa hacia su fin. "Este país envejece y yo voy a envejecer con él", afirma sin ocultar su amargura el maravilloso "sheriff" Garrett compuesto por un gigantesco James Coburn. Tanto en él, como en el aquí diestro Billy, como en toda esa fea galería de secundarios, integrada por pícaros mugrientos y derrotadas putas mexicanas, alienta melancólico el inconfundible "pathos" del desencanto heroico que hace de las películas de Peckinpah una experiencia a la vez lacerante y dichosa.
Junto al mencionado sentimiento, "Pat Garrett y Billy The Kid" nos ofrece las acostumbradas explosiones de violencia embellecida con esa cámara súper lenta que tantos han tratado de imitar en vano; cuerpos acribillados- muchos por la espalda- empapados de grumoso tomate frito; una hermosa fotografía, polvorienta y sudorosa, plagada de zooms imposibles también marca de la casa; y la inolvidable banda sonora a cargo de un Bob Dylan que, por si fuera poco, no desmerece con su interpretación del joven "Alias".
En cuanto al Billy el Niño construido por el también músico Kris Kristofferson, pese a cierto amaneramiento, éste desarrolla su personaje con desenvoltura. Sin duda logra transmitir mayor verismo que el insoportable Billy creado por Paul Newman para "El zurdo". Y su semejanza física con el cuatrero real resulta inquietantemente grata.

Peckinpah derrocha talento para llenar la pantalla de un halo romántico, lleno de descontrol, pasión, intensidad emocional y locura en esta versión de la leyenda de Billy el Niño, vista a través de un filtro fotográfico que transmite la frialdad propia de la muerte, donde sólo merecen vivir los que prometen lo imposible. Por ello, lo que sobrevive a todo resulta ser, finalmente, la música de Bob Dylan, que llega encajar con este género de manera sorprendente, para demostrarnos que el bien y el mal pueden confluir, a veces, sin ambigüedades. De ello se encarga, a su vez, el elenco de actores, tan bien elegido como dirigido.

Magistral esta rienda suelta a la fantasía más exquisita del mundo del western.