Para poner las cosas en contexto. Borderlands es una saga nacida en 2009 con 6 juegos a sus espaldas. Lo que ha caracterizado a la saga es su sistema Looter shooter (como si mezclaras el "farmeo" de Diablo con los disparos de Quake o Titanfall), lo absurdo de su propuesta (hay armas, misiones y situaciones que no tienen sentido y ahí reside su gracia) y además, un humor gamberro y deslenguado, apoyado por uno buenos guiones donde los chistes funcionan y unos personajes muy bien construidos (Jack el guapo está considerado uno de los mejores villanos de la historia de los videojuegos). Además, yo venía de echarle 600 horas a cada juego de la saga.

Pues teniendo un universo tan rico y con tanto potencial para adaptar, la película falla estrepitosamente. Tenemos un producto genérico. Lo único que te recuerda que estás viendo la adaptación del videojuego, es que se usan los nombres del videojuego, ya está. Los actores llevan un cosplay mal hecho de los personajes (manda huevos que haya fans que se caractericen mejor de Moxxi que la actriz de una película con 120 millones de presupuesto) y ninguna de las zonas se parece a las que aparecen en el videojuego. Bueno, solo la entrada a Sanctuary recuerda al Sanctuary de Borderlands 2.

Además, el cast está horriblemente escogido. Cate Blanchett está super plana. No transmite ninguna emoción y pareciera más que está leyendo el guion que le han puesto detrás de la cámara. No sé si Kevin Hart sirve para hacer otro papel que no sea el de alivio cómico de una película, pero no será aquí donde lo descubras. Lo mismo con Jamie Lee Curtis, está igual de plana y sosa que Cate. Quizá la única que se salva es Ariana Grennblatt haciendo de Tiny Tina, porque es el personaje que tiene más recorrido en la película (aunque no mucho) y le pone algo de ganas.

La película no tiene nada de lo que caracteriza a la saga. No hay nada de gore, para bajar la película de +18 a un +12 (¿a quien se le ocurrió esto?). Y encima, no hay chistes, Claptrap intenta hacer alguno cada vez que aparece en pantalla, pero no funcionan, el resto de personajes no hacen ninguno. Yo esperaba que aunque la película fuese mala, al menos las referencias al juego me animaran un poco, pues tampoco, porque apenas hay. Literalmente hay 3 cosas sacadas directamente del videojuego. Por supuesto las llaves de la cámara, las tarjetas con las estadísticas de las armas que aparecen en Borderlands 3 y algún secundario de la saga.

Y esto es lo peor, porque aparecen en la película personajes que en la saga de videojuegos tienen una importancia capital, pero te los muestran 2 segundos en pantalla, de fondo y no te dicen quienes son y por qué son tan importantes, horrible.

Para colmo, la película viene a adaptar el primer videojuego de la saga, que es el peor de todos en cuanto a la historia.

He leído comentarios diciendo que si no conoces la saga de videojuegos, la película te puede interesar mínimamente y están en lo cierto. Las escenas de acción funcionan y las persecuciones en coche también. Hay escenas que visualmente se ven MUY bien y otras en las que el CGI canta muchísimo (y el croma también).

Pero claro, los que somos fans de los videojuegos y sabemos de que va Borderlands, nos duele mucho esta película, porque no hay nada reconocible del videojuego en ella. Lo único que tiene de Borderlands es el título. Encima, a los espectadores que no conocen los videojuegos, no le explican en la película cosas tan básicas como lo que es una sirena (ni se nombra en toda la película), que hay armas únicas con efectos muy especiales (las armas de la película son todas genéricas) y un largo etc...

Para terminar. Me da mucha pena por varios motivos. Soy fan del director Eli Roth (me encantó Hostel) y conociendo su estilo, podría haber hecho mucho mejor trabajo. Me da pena porque teniendo tantas cosas buenas para utilizar del videojuego que podrían haber dejado una muy buena película, no han usado ninguna. Y con el desastre en taquilla que ha supuesto la película, tiene pinta de que no tendremos una segunda parte y de que se ha desaprovechado una oportunidad de oro con este videojuego.

Si queréis saber lo que es Borderlands de verdad, Jugad al 2, que os vais a partir el culo en cada misión.

Vi la película animado por su baja nota y haber pasado desapercibida durante años, ahora entiendo por qué.

La trama es muy floja y hasta ridícula. Atracan una farmacia, al ayudante no le hacen nada, al farmacéutico le dan ración triple de aspirinas. El ayudante se queda sin trabajo, su tío lo apunta a las pruebas de la policía nacional y va y las aprueba, aunque no tiene interés alguno en ser agente de la ley.

Protagonizada por Emilio Aragón y Ana Obregón, para intentar rentabilizar su fama actual. Uno venía de tener éxito con "Ni es vivo ni en directo" y Anita, se ha pasado décadas pululando por películas de toda índole.

La película mezcla muchos géneros a la vez, lo cual le sienta muy mal. Intenta ser un thriller policiaco, pero meten a Emilio Aragón a hacer comedia como si fuera un sketch de Benny Hill, entre medias te cuelan un romance y escenas de acción, un sinsentido.

La pareja protagonista está horrible. Emilio Aragón no le da ningún tipo de credibilidad al personaje en ningún momento. Ana Obregón está en pantalla por su cara bonita, porque no es capaz de transmitir ni una sola emoción. Para completar el asunto, tenemos algunos secundarios de lujo, como Agustín González (quizá el único que se salva de la quema) y Juan Luis Galiardo, que tiene una de las escenas de acción más cutres de la historia del cine español.

Por supuesto hay tiros (son policías en una película, qué esperabas), pero suenen como si tirasen petardos y la gente se muere de la forma más cutre posible.

La película es mala, malísima, pero tiene esos momentos cutres para el deleite de los amantes del cine de serie B.

Como dato curioso, al principio de la película se avisa de que los policías visten el uniforme que en un tiempo llevará el cuerpo, Es la primera película/serie donde se muestra el uniforme de color azul que lleva actualmente CNP.

La saga Torrente era la presentación de Santiago segura en sociedad (como director). No muchos recuerdan sus anteriores cortometrajes y la mayoría creen que Torrente: el brazo tonto de la ley (1998) es su primer trabajo.

La saga comenzó de manera gratamente notoria, con una película cargada de humor negro, una gran fotografía y el mejor Manuel Manquiña que yo recuerdo (aunque todos los actores están a nivel). En su segunda entrega la serie fue dirigiéndose hacia el humor visual efectista que luego sería habitual en la saga, pero mantenía en cierta manera el nivel de la primera entrega, con ese tono "cutre" que tan bien le sentaba.

A partir de aquí tenemos una caída hacia el abismo. Esta tercera entrega carece de toda lógica. El argumento es simple y mal construido, se abusa del humor sexual y escatológico, los chistes no funcionan y toda la cinta se basa en los dos pilares que han fundamentado la saga desde entonces, cameos y efectos especiales.

Poco importa que el nivel de los actores principales sea bajo y que todos estén sobre actuados (incomprensible lo de Javier Gutierrez viendo su gran nivel actoral posterior), la película se rellena con un desfile de cameos de la farándula del momento que aportan su frase para al esperpento. El único atractivo es entonces, la sorpresa que pueda generar la aparición de algún famoso en pantalla. Y las explosiones y persecuciones. Porque no pintan nada en la trama pero hay que meterlas para poder decir que aquí también se hace cine como en Hollywood.

Siempre he dicho que lo de Santiago Segura me da mucha rabia. Es una persona con un gran conocimiento cinematográfico (aparte de gran coleccionista de formato físico) y buen gusto, que sería capaz de hacer un cine brillante y lleno de alabanzas. Pero el mismo, como conocedor del medio cinematográfico, sabe que el público quiere cine simple y vacío que es el que llena salas y cine simple y vacío les da. Tonto de mi que sigo esperando que me de la brillante película que se que es capaz de rodar.

Leí en su día que el cine es una enciclopedia audiovisual de la historia de cada país y con esta película, dicha frase se cumple letra a letra.

Esta película debería ser de obligado visionado en todas las clases de historia de este país. La fotografía del film es impecable. Pocas veces se ha representado a la sociedad en una película de una forma tan fidedigna y brillante como en este Pisito.

La trama no es especialmente compleja, pero poco importa, pues la historia va de realidades, de vivencias, de sociedad, de personajes, de sentirse reflejado porque estamos en 1958, pero seguimos aquí, en el presente.

Tratar el tema de la vivienda desde el humor negro, jugando con temas tan delicados (y más en los 50) como la opresión al trabajador, la muerte, la falta de oportunidades, etc... es simplemente una genialidad. Porque aquí no solo se viene a reír (cosa que un guion de altura consigue), si no que se viene a denunciar.

Que en la primera etapa del franquismo, se lograra hacer una película que criticara con tantísima potencia el problema de la vivienda en el país y lanzara críticas veladas a los poderosos, es algo simplemente admirable.

Una película coral, en la que no hay actor que no destaque en su interpretación. José Luis López Vázquez como un muñeco de trapo vapuleado y al servicio de todo aquel que lo quiera manejar, se encuentra en uno de sus mejores papeles, pues incluso con pequeños gestos y algunos rostros, transmite más que cualquier línea de guion magistralmente escrita.

Cada vez que alguien diga que el cine español es una M... y que normal que triunfe el cine de Hollywood aquí, porque el nuestro no le llega ni a la suela de los zapatos, menciónele esta película y seguro que le hace cambiar de opinión.

Porque nos quedan muy lejos los años 50, pero si miramos a nuestro alrededor, todos conocemos a un Rodolfo o una Petrita. Y es que hay cosas que nunca cambian (aunque deberían)

No es que esta película sea la mejor adaptación de entre todas las que se han hecho de la saga de Capcom, es que es una muy notable película de animación, una de las mejores adaptaciones al cine de un videojuego y una película que aguanta bien el paso del tiempo.

Siendo la trama algo simple (cuando se realizó la película el universo y el lore de Street Fighter era algo flojo), se exprime brillantemente. No es una mera sucesión de escenas de combate, hay ligeros toques políticos y se ahonda mucho en el pasado y la relación de Ryu y Ken, aparte de dar explicación a algunos elementos que aparecen en los videojuegos (como la cicatriz en el pecho de Sagat).

Muy acertado incluir bastantes personajes, más allá de los más icónicos del Street Fighter II original. Ver combates con Fei Long o la aparición de personajes como Balrog o T.Hawk, gusta.

Los combates son emocionantes, muy armónicos y bastante vistosos, son una gozada a la vista. Además, algunos de ellos, son un poco violentos, cosa que a mi personalmente me gusta.

La animación es solida y fluida. Los efectos de los movimientos especiales están logrados teniendo en cuenta que hablamos de una película de 1994.

Eso sí, este es uno de los pocos casos, en los que me gusta más el doblaje que la versión original. La banda sonora de la versión americana/europea es MUY superior, con temas de estilo rock que encajan muy bien con el ritmo de los combates. En la versión japonesa suenan más a baladas de los 70 que a mi personalmente no me gustan nada. En la versión original a los personajes parece que les falta garra, en la versión en castellano los personajes tienen mucha más potencia y además, se incluyeron algunas frases MUY potentes que en la versión original no existen.

Si te gusta la saga, esta es la mejor versión que puedes ver y como película de anime en general, vale que no llega al nivel de clásicos como Akira, Totoro o Your Name, pero se defiende muy bien