Bueno, partamos de que el ritmo y la trama son de esos que te atrapan y te retienen frente a la pantalla sin acordarte del reloj, los actores (claro, Cusak, Liotta...) están sobrados y que Mangold hizo Copland (buen antecedente...) hasta aquí todo bien y la verdad es que la película es un más que interesante thriller con toques psiquiátricos y de cine de intriga clásico, la primera vez atrapa...

Lo que pasa (y por eso se queda en "interesante") es que no vale sacarse un as de la manga hacia el último tercio de la peli (ah, eso ya lo hizo Fincher en el "Club de la lucha"...) para resolverla de una forma muy socorrida pero poco lúcida, porque entonces una vez vista la historia pierde enteros...

En cualquier caso recomendable peli de Mangold para disfrutar con la trama y los actores... (un poco tramposilla... pero si se lo perdonamos a Wilder en "Testigo de cargo"...)

No voy a recitar la lista de películas de amigos adultescentes que el cine americano nos ha regalado (bueno sí, va St Elmo; Reality bites; Singles; Los amigos de Peter...) durante finales de los 80 y los 90. Beautiful Girls es una nueva historia de la vieja historia de crecer, cumplir los sueños de juventud, afrontar las decepciones y bajar de esa nube de la adolescencia y postadolescencia al mundo real en que todo aquello que no nos importaba, de repente, es fudamental. La vida no es fácil, el potencial no siempre estalla en una realidad plena y hay que saber conformarse y reconocer las cosa buenas que la vida nos da, aunque no sean las que esperásemos. El mensaje, ciertamente me resulta trillado, Demme (que hizo un gran trabajo en Blow) intenta una película de personajes, quizás con algún estereotipo. Alguna reflexión me chirría por su (no siempre lograda) intensidad moral, en labios de personajes (como el de Rappaport), a priori menos intensos. El pianista Hutton (arquetipo del héroe que vuelve a sus orígenes y se reencuentra consigo mismo) acumula tópicos (de la ciudad al campo buscando la pureza; de la adultez en NY a su adolescencia en el pueblo). Uma es casi un ser irreal (sí, ya sé que adrede, pero es que tampoco me la creo). Rosie O Donell la clásica amiga poco agraciada pero deslenguada y así casi todo el metraje. Dillon el atleta centro de atención en el Insti que se siente defraudado por su realidad pero se redime a través del amor de una chica inestable e insegura...(Mira Sorvino hace un gran papel, en serio, hasta me sorprendió). Supongo que no hay nada que te sorprenda y todo queda en una almibarada convencionalidad, aún asumiendo que en este tipo de cine de amigos no se trata de sorpresas argumentales sino de retratar emociones.
En resumen, que creo que Demme más que retratar deja hacer a las emociones sin ningún esfuerzo, quedando una película pastelera en exceso pero sin más momentos de emoción que los que el espectador quiera concederle y apoyados constantemente en muletas musicales y diálogos que se supone pretenden hacernos reflexionar. Tiendo a pensar que cuando un director nos pone música sin parar es para emocionarnos con la canción, más que con la imagen o el diálogo. Vamos, que el cinco es por Natalie Portman, que es una pedazo de actriz y una mujer preciosa.

Bueno, digamos que no pasa de ser una historia de fantasmas relativamente convencional bien resuelta y bien desarrollada, pero, para quien haya visto más de dos películas de terror es obvio que aquí hay algo más que inspiración en los clásicos... y no me refiero sólo a "Suspense" (Clayton) o "Los otros" (Amenabar); ¿A que se parece mucho... pero mucho a "Al final de la escalera [the Changeling]" de Medak?... hasta con espiritistas y todo... eso sí, teniendo en cuenta que la de Medak es muy superior en estructura, desarrollo y final. Por todo esto se queda en un regular, le gustará más a los menos trillados en esto del cine...
PS. Muy mona Belén Rueda...

Sólo dos frases: Estamos ante una de las mejores películas del género de los últimos veinte años.
Da verdadero miedo, el ritmo,la manera de tratar las escenas de suspense, el desarrollo y la forma de plasmar el terror son sobresalientes.
¡Sueñen!

Es difícil seguir a Winterbottom. Cuando un director cambia de registro a tal velocidad, dando bandazos tanto de estilo como de genero y formas es muy complicado sintonizar con él. Pero hoy Winterbottom, en ese aleatorio dial en el que ha convertido su cine ha coincidido en mi frecuencia. Nostalgia líquida derramada en hora y media. A ratos triste, muchas veces reflexiva, otras pretenciosa, la mayor parte del tiempo arrastra simplemente sensaciones en bruto. Esa sensación que uno adquiere a ciertas horas de la madrugada en un club lleno de gente, solo en sus pensamientos y escuchando esa "Song n.6" de Freak Power.
De acuerdo que me sobra la voz en off; que tiene cierta pose de intelectual sobrado con el que se puede no simpatizar. El argumento es solido,muy bien desarrollado y con un tempo más que correcto. Pero hoy no hablamos de nada de esto...

Winterbottom sintoniza la frecuencia correcta, me transmite la sensación que necesito, me empapa con esa nostalgia vital. Supongo que a veces eso es lo que uno busca con una película...