Es de las peores cosas que España ha hecho en la historia del cine. Una música insoportable que suena sin parar y es, ella propia, un cliché. El resto es un desfile de clichés, prejuicio y sesgo antirrepublicano de dar envidia a los adoradores de Franco. Los generosos participantes de Filmaffinity la valoran con un 5,6 porque estarían ahogados en palomitas durante la exhibición.

La película sorprende por bellas y poeticas escenas y una muy buena fotografía. El punto débil es la actriz que interpreta Tarina, la joven disputada por dos chicos. No llega a perjudicar la cinta, pero a veces molesta. Muy al fondo hay una mirada sobre el prejuicio en relación a las mujeres y su función en la sociedad. El director claramente no quiso ampliar ese aspecto de la historia. Su intención era mostrar un drama nostálgico sobre la descubierta del amor juvenil y esa parte lo hizo bien.

Es dificil imaginar que Mads Mikkelsen haya hecho esta película por algo que no fuera una suma astronómica de dinero. No hay guión. Hay una confusa idea de road movie europeo que hasta parece entretenida al principio, pero se torna extremadamente pesada. No se sostiene ni para verla en episodios, pues le falta el principal: argumento.
La historia no convence. Es difícil contar detalles sin avanzar al spoiler, pero no tiene lógica. Cambia de país más rápido que en la trilogía Bourne sin que uno sepa el propósito de tantos viajes. Para lucir coches, móviles sofisticados (la película fue producida por una compañìa telefónica), modernas ciudades, paisajes, espías y sicarios ya existe James Bond, que sigue igual año tras año (cambian las chicas, claro) y tiene su público fiel.
Una pena que un actor de talento como Mikkelsen - del interesante Después de la Boda, de Susanne Bier - elija tan mal sus papeles. Los productores podrían haber reclutado a Vin Diesel, Jason Statham o cualquier amigo suyo en lugar de desperdiciar un actor de verdad.

Tony Richardson no es un nombre en la historia del cine – nadie lo recuerda en ninguna lista de las mejores cintas de categoria alguna. Aún así hizo una película sencilla con momentos poéticos sobre una família poco convencional.
El Hotel New Hampshire tampoco es brillante. No tiene buen ritmo, el padre y la madre son personajes flojos, demasiado románticos. Pero Richardson supo enseñar los dramas de que somos hechos de manera original, algo cada vez más difícil en el cine.
Es una película interesante (absurdo llamarla “pornográfica”) sobre el peso de madurar. Rob Lowe y Jodie Foster están increiblemente jóvenes y guapos. Los exóticos personajes de la família no son más que miedos travestidos en imágenes.
No es necesario ser adolescente o tener complejos con su apariencia para despertarse alguna mañana (o muchas) preferiendo ser un oso. O al menos poder vestir la piel de uno para salir a la calle pues la suya – por cualquier razón que nos acose aquel día – no es suficiente para protegernos.

Sin Testigos es un caso raro de película que termina mejor que empezó. Por lo general, si el desarrollar de una cinta enseña deficiencias se espera que se profundicen hasta llegar al final. Con esta pasa lo contrario, o sea mejora a partir de la mitad.
El principio es lento y este es su gran defecto, la falta de ritmo. Lo que no sería un problema si fuera compensado por otros elementos que enganchasen. La actuación de Irina Kupchenko me parece muy superior a la de Ulyanov, que hace de su ex pareja, lo que perjudica un poco el conjunto. Pero Mikhalkov supo aprovechar muy bien los símbolos y gestos de una separación, el recurso de presentar las versiones de cada uno sobre el pasado y, sobre todo, terminó la película con delicadeza.